浅析双簧管音色的训练与运用

李婉纯

摘 要：在双簧管演奏过程中，对音准、音色等因素的把握以及音乐表现力构成了演奏的基本要素，在对音色的把握过程中，以训练为主，最终实现对音色的合理应用。本文根据以往工作经验，对双簧管的音色训练进行总结，并从突出音乐情感、突出音乐表现力、提升基本功训练效果三方面，论述了双簧管音色的运用效果。

关键词：双簧管;音色训练;吹奏口型

在双簧管训练过程中，音色问题一直困扰着演奏者，很多人不重视对音色基本功的训练，从而导致最终的演奏出现问题。双簧管经常出现在交响乐的演奏现场，具有音色清晰、声音甜美等特点，另外，双簧管的音色具有很多感人的色彩和表情，总能在第一时间吸引人的注意。而想要演奏好双簧管，需要从音色的训练和运用两方面下功夫。

1 双簧管的音色训练

在双簧管音色训练过程中，需要注重基本功的练习和日常积累。总的来说，双簧管的音色训练可从以下几方面进行。

1.1 长音训练

长音训练是每个双簧管演奏人员每日必须坚持的训练项目之一。在整个演奏生涯中，基本上离不开对长音的使用，长音训练涉及运气、口型、发音等，且需要相互配合。在长音训练过程中，需要对音程之间的准确性进行良好把握。口型标准在长音训练中具有重要作用，可以对音准、音色进行有效控制。在训练时，演奏者的口型不能太过僵硬，要求尽量自然舒展，还要避免口部肌肉的过分紧张，否则在咬紧哨片时容易出现很多错误，造成声音发尖、杂音多等现象。在长音演奏过程中，为了让哨子的振动和谐，且带有压力，演奏者需要对通过哨子的气流进行合理控制，防止哨子出现漏气的情况。想要做出较为柔软的口型，演奏者的下颚应保持一定的微垂形态，让牙齿上下保持合理的距离，唇肌要具备一定的稳定性，并保证将牙齿全部包裹，以此来赋予双唇最大的弹力，保证哨片的充分振动。因此，口型是双簧管长音训练中的重要因素之一。

1.2 音阶训练

双簧管的音阶训练也是演奏者必须进行的训练之一。在演奏过程中，演奏者需要将每一个音程发挥出来，形成统一的音色，在这个过程中，应做好气息和手指的良好配合。音阶的练习包括很多类型，如吐音、音阶调试等，这些练习对演奏水平的提升具有重要意义。例如，在莫扎特和海顿的音乐作品中包括很多音阶式旋律。在训练时，如果出现音色生硬、速度缓慢等问题，演奏者需要从气息、手型控制等方面寻找问题所在。好的口型是好音色的前提，演奏者在演奏时一定要确保舌头和手指的运动保持统一，当出现漏音问题时，要迅速找出问题所在，并及时解决。[1]

1.3 练习曲的技巧训练

在双簧管音色训练过程中，练习曲的训练十分重要，每一首练习曲都可提升演奏者对音色的把控能力。在确保呼吸正确时，手指的灵敏度以及音色的变化，都能在练习曲中体现出来。双簧管的音色练习需要经过长时间的磨炼才能见到效果，它以音乐的完整表达为主，考验人们的气息应用和口型保持耐力。把握好音色的节奏和力度，在练习曲演奏过程中，演奏人员可通过发现问题和解决问题来提升自己的演奏实力。另外，在演奏时演奏人员不能以单一的表情一演到底，在每一次的訓练过程中，演奏者都应该以一种新鲜的态度和激情对完美的音色进行探索，从中找到最适合自己的演奏形式。

2 音色在双簧管中的运用效果

音色在双簧管中的运用十分重要，不仅可增加演奏的艺术感，更能吸引听众投入其中。音色在双簧管中的运用效果主要体现在以下几方面。

2.1 突出音乐情感

一个好的音乐表现，可以体现出双簧管演奏者的追求和目标。双簧管的旋律和节奏十分明显，其中旋律是音乐表现中的重要内容之一。在协奏曲演奏过程中，每一个音符旋律都需要恰当的呼吸方式配合，将句子的语气感觉表达出来，从而达到正确的音色效果，这就像文章创作一样，需要有段落、有层次感，让人看了一目了然。完美的旋律是依靠演奏人员的个人技巧，并在演奏之前对作品进行分析和解读，将音色保持在正确的范围之内演奏出来的。双簧管演奏是对作品二次创作的过程，演奏人员要做好关于创作者意图的理解工作，并在音色表达过程中加入自己的理解，让自身的艺术气息得到有效发挥。

2.2 突出音乐表现

在交响音乐演奏过程中，双簧管的音乐表现尤为突出，明晰的音色和响亮的音调，使其成为乐队中控制演奏旋律的重要乐器之一。双簧管在交响乐演奏过程中，不能随着演奏者的意愿随意发挥，而应该将音色控制在合理的线条范围内，让音乐的表现力彻底迸发出来。

2.3 有利于演奏者基本功能力的加强

一直以来，双簧管被人们称为“乐器中的熊猫”，其特点十分明显。无论在独奏还是在合奏上，双簧管凭借自身的独特音色，可以将音乐画面良好地展示出来，虽然双簧管属于高音区乐器，但丰富的音乐线条赋予它音色的变化特点，帮助它展示出浓厚的稳重之感。因此，在音色运用过程中，演奏者需要对音乐的表现力严格要求，并通过提升自身的基本功基础，让双簧管的表现力变得越来越丰富。演奏者在双簧管训练过程中，主要以练习为主，在练习中寻找感觉，从而提高对音色的把握程度，实现基本功训练效果的有效提升。

总的来说，双簧管作为木管乐器中的重要组成部分，已经被人们广泛应用到各种音乐演奏形式之中，如独奏、音乐会等。自从古典音乐迅猛发展之后，双簧管的作用越来越重要，尤其是在音色的训练和运用过程中，成为了乐器组合中不可缺少的一部分。目前，针对双簧管的音色研究理论有很多，演奏人员可根据自身特点，选择适合自己的训练方式，保证演奏水平的迅速提升。

参考文献：

[1] 刘治国.浅析J.S .巴赫《d小调双簧管与小提琴协奏曲》的创作及演奏技巧[J].音乐创作，2017（08）：167-169.

[2] 宋鹏.论维瓦尔第d小调双簧管协奏曲的时代音乐风格[J].音乐创作，2017（06）：155-156.

[3] 于晶石.浅析双簧管学习中的呼吸训练[J].艺术科技，2017，30（04）：394.