交响乐的艺术风格及其审美特征研究

邵兵

摘要：作为一种复杂的音乐艺术，交响乐具有独特的魅力以及强烈的艺术张力。它源于欧洲，对世界音乐有着广泛而深远的影响，为不同国家和文化区域的听众打开了一个深邃辽阔的音乐世界。本文针对交响乐的艺术特点，对其艺术风格和审美进行探讨，以其为交响乐在我国的发展提供良好借鉴。

关键词：交响乐;艺术风格;审美研究

中图分类号：J601 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）18-0114-01

交響乐起源于欧洲，主要使用大型管弦乐队进行演奏，相比其他音乐形式，它具有鲜明的特点，复杂的演奏技巧、宏大的音响效果以及深邃强烈的艺术感染力等。对交响乐的艺术风格以及审美特征进行研究，能帮助我们更深层次地了解交响乐，走进交响乐构建的宏大音乐世界中。

一、交响乐乐队基本形式

1.交响乐队的基本结构。交响乐队的组成包括多种乐器，如管乐器、打击乐器以及弦乐器等。弦乐器包括提琴、大中提琴。铜管乐器包括长号、圆号和小号。木管乐器包括长笛、单簧管和双簧管等。打击乐器则包括定音鼓、木琴等。大提琴因为音色浑厚丰满，在低音部以及抒情旋律中起到非常重要的作用，有非常强的艺术表现力。多种乐器组成一个乐队，增加了交响乐的复杂性和深度。

2.交响乐的主要形式。交响乐的形式多样，有交响曲、协奏曲、奏鸣曲、狂想曲等，不同的形式有不同的音乐风格。

二、交响乐的艺术风格

艺术风格是任一种艺术形式中比较固定和带有整体性的艺术特征，同时也是艺术作品达到成熟的标志。交响乐主要是通过组织音乐创造艺术形象，表达创作者的情感，对社会现实进行反应。因此交响乐的艺术风格主要是通过音乐语言，构筑音乐情境融合交响乐艺术家的个性展现出来的艺术特色。

交响乐的艺术风格形成较长，而且受到交响乐艺术家主观因素和艺术家所生活的时代背景、经济社会等外界环境的影响。

可以说，交响乐的艺术风格具有鲜明的时代特征。如，奥地利的海顿是典型的古典主义艺术风格。贝多芬的艺术风格则受到他人生经历以及性格特征的影响，具有情感丰富和不屈服命运的抗争精神。莫扎特的艺术风格往往飘逸优美。波兰的肖邦，因为经历过家国沦陷，他的艺术作品则带有诗意的忧伤情怀，具有浓烈的浪漫主义色彩。

三、交响乐的审美特征研究

1.强烈的情感性。情感性是交响乐最主要的审美特征之一，他通过音乐语言来表达情感。交响乐的多种组织形式，如音响效果、乐曲节奏和旋律等都可以传达出情感，引起听众的心灵共鸣。而这个过程也是听众审美的过程，能给听众带来美的享受。

如，贝多芬的《命运交响曲》。《命运交响曲》全曲共有四个乐章，结构简洁、精炼，具有强烈的冲击感，又有抒情和思索。贝多芬在创作这首交响曲时已经完全耳聋，这首乐曲也表达了他徘徊在命运与希望、理想和现实之间的斗争，同时也是对当时社会现实的思索。他人生阶段的艰难困苦，以及人生理想都通过乐曲表达出来。听众能从乐曲中感受到贝多芬和命运搏斗的不满和愤慨，同时又在感受到他依然对人生充满希望。

2.严谨的结构和秩序性。交响乐是情感与理智，思想与心灵的完美结合。交响乐曲的结构强调建筑特性，其音乐秩序具有鲜明的数理特征。一个成熟的有生命力的交响曲作品，需要作曲家通过严密计算，合理安排单音、乐句、乐章等的秩序。

交响曲的深邃宏大正是通过精密的计算和安排展现出来的，否则乐曲就容易变得混乱。如，海顿的《第94号交响曲》第一乐章是奏鸣曲式，第二乐章变奏曲，第三乐章是小步舞曲，第四乐章回旋曲，显示出海顿杰出的架构才能。

3.鲜明的内在性。闻其声见其人，人通过听觉感知音乐的存在，而其他感知方式又能起到良好的辅助效用。如，音乐可以通过暗示、模拟以及类比来塑造，人在听的过程中会通过联想与想象感知到音乐的存在。如，《黄河大合唱》中的《黄河颂》，音乐语言简练明快，采用“卡农”的复调手法，给人一种此起彼伏、万马奔腾的艺术效果，听众在听这首乐曲的时候，会通过听觉展开联想，想象到波澜壮阔的黄河浩浩荡荡汇入大海。

而随着时间的推移，听众对同一首乐曲的审美体验也在发生着变化，在抗日时期，《黄河颂》是抗日救亡的精神号角，歌颂了抗日战争时期中国人民坚强不屈的斗争精神。

新时期又赋予《黄河大合唱》不同的时代象征，尤其是在经济文化和社会发展相对稳定的今天，《黄河大合唱》的抗争意义受到削弱，但它所代表的中华民族不屈精神鼓励人们投射到民族伟大复兴和社会主义现代化建设中。

四、结语

总之，交响乐音乐形式多样，历史悠久，形成较为完整的体系，对世界音乐发展影响深远，其艺术风格多种多样，受到创作者主观因素以及时代背景等客观因素的影响。在对交响乐的欣赏和理解过程中，要从审美的角度出发，通过全面的分析以及全心投入，更好地达到和创作者、演奏者的情感共鸣。