巴洛克艺术风格在首饰设计中的应用研究

候建美　金英福　（延边大学美术学院产品设计系　133002）

一、巴洛克艺术风格深入探究

1.巴洛克艺术风格的产生

巴洛克艺术初发源于17世纪教皇统治的罗马，其最早的表现，在意大利为16世纪后期，在17世纪的欧洲普遍流行起来。巴洛克风格是不同于文艺复兴艺术精神的一种艺术形式。巴洛克风格虽然是从文艺复兴发展的基础上发展而来的，但却有不同于文艺复兴的风格特征。它摒弃了古典主义造型艺术上的刚劲、挺拔、严肃、均衡、古板的艺术特点，追求宏大、生动、热情、灵动、富有动感的艺术效果与艺术境界。巴洛克艺术的的兴起与罗马天主教反宗教改革运动及西欧国家君权的加强欧洲政权的急剧扩张，财富累积迅速有密切关系。或许是教会和宫廷需要能表现出动感与气势的艺术去表达对天主与君王的崇敬与威严，传达对抗议宗分裂公教的不满及封建割据阻碍国家统一的不满；总之，它是为教权与君权的强化而服务的并存在的。有了这个目的于是巴洛克风格艺术应运而生。得以发展开来，巴洛克艺术风格虽然违背了文艺复兴时的艺术特点，但是从艺术发展的角度来看，这种艺术风格是适应历史潮流的，体现了文化的繁荣与发展。是那个时代艺术辉煌成就的象征与标志

2.巴洛克艺术风格特点及在艺术领域的影响

巴洛克风格以浪漫主义设计为出发点，有着繁复夸饰、富丽堂皇、富于动感、气势宏大的艺术境界。因为巴洛克艺术风格综合性的特点，使巴洛克艺术实现了在当时几乎所有艺术领域的统一。最早能体现巴洛克艺术风格的是建筑和雕塑，巴洛克建筑是17~18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。提到巴洛克建筑最先想起的应该是由意大利建筑师维尼奥拉和波尔塔共同设计的罗马耶稣会教堂如图一所示，这个建筑特殊之处在于引领了巴洛克时代的来临其特点是外形自由，富于动感，喜好富丽堂皇的装饰和雕刻、强烈的色彩、精美的造型，常常运用穿插的曲面和椭圆形空间，追求不规则性。

图一　罗马耶稣会教堂内部

图二　巴洛克艺术风格首饰设计

二、巴洛克艺术风格在首饰中的应用

巴洛克艺术风格是欧洲伟大的艺术风格之一。首饰本身就是高贵与优雅，华丽与时尚的载体，这与巴洛克的艺术风格特点不谋而和。将巴洛克风格融入到首饰中，以首饰为载体将巴洛克风格的灵魂呈现其中，巴洛克风格又将首饰的魅力进一步升华。

如图二所示为完整的首饰五件套，作品名称为《荷塘叶色》，造型整体丰富华美生动，切合巴洛克艺术风格其中包含了项圈、胸针、挂坠、臂环、簪子五件银质饰品。整体设计主题元素为莲叶。植物和巴洛克风格都有着自然性和纯粹性。植物元素的融入为巴洛克风格增添了生命的色彩。在首饰设计分析过程中，依据现代首饰时尚简约的特点加以改造。以彩色刻面宝石、珍珠、绿色翡翠珠子点缀做为装饰物。大量采用连续自由弯曲的曲面和曲线呈现出曲折蜿蜒的的韵律，整体风格浪漫、随意、富于动态、生气勃勃这些都属于巴洛克艺术风格的特点。整体运用了锻打、抽丝、镂空等制作技法。项圈的设计在保留了荷叶的基本特征上将荷叶做了随意的夸张变形处理，像水一样流动飘摇的叶片，点缀在荷叶上四散的珍珠犹如清晨的露珠在荷叶上随意翻滚，想要滴落下去一样。旁边细细的银丝随意盘绕而上顶端点缀翠绿的莲蓬头，与荷叶的夸张造型相互对照。彩色的小蜻蜓围绕在荷叶旁边打破了荷塘的平衡与沉寂。营造出一种温柔浪漫，生机勃勃，富于动感的氛围。

三、巴洛克艺术风格在首饰设计中的应用研究的意义

巴洛克风格是欧洲文艺风格的经典代表，巴洛克风格永不过时的特点造就了这一永恒的经典风格。巴洛克自成一派追求自然地纯粹感，与植物的设计观点不谋而合，在设计以荷叶为主题元素的首饰时运用巴洛克风格，更体现了生命的魅力。探求首饰元素、首饰风格的自然天成的美，达到人为装饰美与天然浑成的材质美、思想美的高度统一，让人在有限中找到无限，使首饰充满美感充满自由自然地纯真与随性。万物的形态本没有固定的形态可循，巴洛克风格便遵循了生命和自然地纯粹，设计出来的首饰也更加优美真实。与其说巴洛克赋予首饰不羁的风格不如说这款首饰也成就了巴洛克追随自然纯粹的风格。

四、结语

巴洛克艺术风格上接文艺复兴创新，下引领古典时期、浪漫时期。将巴洛克风格随性自然地特性与植物生长的随意性相一致相结合，以植物为主题的首饰设计中巴洛克艺术风格的运用是首饰设计的大胆尝试。是对当代首饰设计的借鉴与学习。

探寻巴洛克艺术风格不是对以往风格元素的简单抄袭，是对传统的首饰饰品文化加以改进创新，超越传统创新未来是首饰创新设计的目标。我们更迫切的不是制造原有的东西，而是创造属于自己的文化内涵，这才是创新的目的所在。