蒋艺华
(宜兴 214221)
世界上任何一种艺术形式,都是依托时代文化而产生发展的。2000多年前,丝绸之路上,大漠里行进往来的骆驼,海洋中乘风破浪的宝船,打造起了一座横贯东西方的金桥,不仅开创了东西方贸易的新起点,而且编织出一条沿途沿线诸国友好交往的纽带。
宜兴紫砂陶从初创之日起,就以各种形式与绵延五千年之华夏文明相交融,并从中探索出创作题材,取其精华,另辟蹊跷,熔古铸今。习近平总书记的讲话精神正在日益密切的文化碰撞中得到充分体现:“文明因交流而多彩,文明因互鉴而丰富。文明交流互鉴,是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力”。
紫砂器走出国门,历史久远。过去,紫砂壶是随着丝绸之路和茶叶一起销往国外的。紫砂器与中国茶文化有着根深蒂固的关系。而且,紫砂作品既可以陈列于殿堂馆舍,又可以把玩摩挲,具有鲜明的中国传统文化特色,能够非常容易地被人们所接受。现如今,紫砂市场是遍地开花,直至海外。
清末民初时期,宜兴紫砂壶器就已销往日本、马来西亚、印度尼西亚、菲律宾、新加坡、英国、法国、秘鲁、智利、墨西哥、意大利等国。程寿珍制作的“掇球壶”、“仿古壶”在巴拿马国际博览会上获奖,俞国良、汪宝洲、范福奎等人制作的“传炉壶”、“柿壶”、“东坡提梁壶”在美国芝加哥世界工艺博览会上获优秀奖章。老一辈的紫砂艺人将紫砂艺术推向国际视线,让中华文化在国际舞台上大放异彩,为我们后来者打开了广阔的视野。
新中国成立以后,党和政府高度重视宜兴紫砂壶器生产的恢复和发展。积极培训从艺人员,组织一批有实践技能的中青年工艺制作人员接受基础理论专业培训,形成了一支既有理论又有实践,既重传统又擅长创新的艺人队伍,为繁荣紫砂文化奠定了扎实的基础。誉满紫苑壶界的任淦庭、朱可心、顾景舟、裴石民、王寅春、吴云根、蒋蓉等老一辈紫砂壶艺大师,他们设计制作的壶艺作品文化底蕴深厚、重气求精、含蓄大度,“等量黄金难易其器”,均系不可多得的传世珍品。
蒋蓉大师擅长紫砂花器创作,利用自然瓜果植物之形态,进行写生变化,取舍之间游刃有余。凭借紫砂泥含蓄朴实的“五色”质地,融入独具匠心的表现形式,体现出端庄秀丽的拙雅风采,赢得了举世赞誉。我的壶艺之路深得蒋蓉大师的影响。我认为,紫砂壶既是物质产品,又是精神产品,充盈着文化味和精神气,在满足了人们实用功能的同时,又体现审美情趣及人文精神。重视传统紫砂器的民间性与民族性的双重特性是具有现实意义的话题,其中所体现出来的民族性更是值得考究的。由此,一个将紫砂壶创作与“一带一路”主题相结合的想法就此萌生。经过漫长的探索构思,并亲历“一带一路”沿线国家的实地感受,“金砖五国”系列紫砂壶得以诞生 (见图1)。“金砖五国”系列紫砂壶,由五把代表“金砖”国家当地文化特色的建筑造型的紫砂壶组成。其中,“中国长城壶”取材于长城烽火台,整体造型为四方形,庄严大气,壶嘴、壶把皆为方形,气势激昂,表达了中华民族坚不可摧的气概及胸怀。“俄罗斯瓦西里壶”以俄罗斯宗教建筑圣瓦西里教堂为原型,火焰洋葱头穹顶为设计理念,壶身筋囊肌理顺势而上,作品气韵升腾,旋律过渡自然,嘴、把伸展协调与壶体动态相得益彰,体现了俄罗斯民族勇猛强悍、热情如火的风情。“印度泰姬壶”以世界七大建筑之一的印度穆斯林艺术最完美的瑰宝泰姬陵建筑的回帽形穹顶为壶形基础,壶身圆润如水滴,泰姬陵的故事蕴含着对美好爱情的向往。“巴西利亚壶”以闻名世界的巴西利亚大教堂建筑外形为壶型元素,伞形造型奇特,像罗马教皇的圆形帽,外形线条简洁,作品潇洒脱俗、创意鲜明、奔放热烈,整体收放自如,恰到好处,彰显巴西民族的粗放豪情。“南非联合壶”以南非首都总统府联合大厦建筑钟塔图形古堡穹顶为理念,作品形体圆润丰满,垂直线条既通畅又有对比效果,给人有视觉轻松愉快的感觉,壶嘴、壶把也具有非洲部落的彪捍性格的作风。
图1 “金砖五国”系列紫砂壶
由于大众对壶艺的欣赏和追求,也由于紫砂壶器本身在实用功能之外还具有艺术欣赏的价值。因此,我认为:“越是这种民间独有的,就越是民族性,就越是世界性。”在品茗的同时陶冶心性,也是一种精神上的美的享受。同时,作为人们文化生活中的紫砂器,它所具有的民间与民族的双重特性,也已经得到了普遍的关注和重视。所以,一把好的紫砂壶往往可集哲学思想、人文精神、自然韵律于一身。紫砂的自然色泽加上陶艺家的用心创造,给人以平淡、闲雅、端庄、自然、质朴、内敛、敦厚、静穆等种种心灵感受。精神的产物,自然比金玉其外、珠光宝气的东西价值要高得多了。
纵观紫砂陶艺发展之轨迹,无不包涵着深厚的民族韵律,无不继承着华夏文化的精髓。在长期的历史演进中,在陶瓷文化的表达中获取了生命的永恒。时代需要我们这代紫砂艺人充分挖掘出历史文化富矿中的精华,并在弘扬继承中按照文化艺术的规律,形成了人为的、物化的、独一无二的精神艺术品。以独有的风采神韵满足人们的实用、审美和鉴赏需求,留给人们隽永的美,无尽的趣。