笔精墨妙,心会神凝——访北京市福利彩票发行中心纪检书记 葛东升

⊙文/本刊记者 刘晓旭

书法是一门修身养性的艺术，讲究气韵、力量和总体的布局，所以一幅书法作品反映了书写者的态度、心境和品格修养。中国古代书法与科举往往密不可分，学而优则仕，写得一手好字才会有美好的锦绣前程。随着社会的不断发展，现代书法开始艺术化，逐渐走进人们的日常生活。

【书法缘于生活】

葛东升出生于汉代古战场传说古村落——营里村。营里村是远近闻名的梨果之乡，也同样素有“书画之乡”“河北省民间文化艺术之乡”的美誉。在葛东升的记忆里营里村是一个朴实的小镇，位处平原地区，有着富饶肥沃的土地，没有遭受过严重的自然灾害，在这样一个平静的小镇上生活的人们对书法有着发自内心的热爱。葛东升自幼受家乡环境的熏陶，喜爱书法，他回忆道，“家乡人都喜爱书法，很多人在农耕之余就会抽空写上几幅好字，每年镇上都会办一届书法比赛。”葛东升在学校里担任板报宣传、书写大字海报工作。不论严寒酷暑，春夏秋冬，朝朝暮暮，悬臂提肘而临池，一直都在坚持这个爱好。为了练好书法，他付出了比常人更多的艰辛与努力。因为家境贫寒，他就用树枝在松软的地上写字，写过后用脚一抹，继续练习。收集看过的旧报纸、旧简报和旧材料，都成为他练字的写字板。在学校里的黑板报成了他的“专刊”。逢年过节，为乡亲们写对联也是他的一大乐趣。

改革开放后葛东升作为第三届参加全国统一高考的学生，以优异的成绩考上了理想的大学，大学期间葛东升开始认真专研书法，在校期间参照各类书法文献学习硬笔书法，追求“二王”典雅、婉媚、飘逸的“中和”书风，打下了较坚实的行书功底。1983年，大学毕业后的葛东升没有选择参加火热的地方经济建设，而是选择了投笔从戎参军入伍，成为了空军通信部队的一员。入伍后葛东升开始习写毛笔字，紧张有序的军营生活，磨练了鲜明的个性，直线加方块的强化训练和军队进行曲的节奏熏陶，对审美取向和艺术追求产生了较大影响，葛东升开始喜欢雄壮、古朴、方劲的汉隶。他回忆道，“每当感受古拙汉隶气韵，就想起秦始皇兵马俑的景象，千军万马，无语潜行，肃穆凝重，端朴整齐。心手得到统一，一发而不可收。临习较多的是《张迁碑》《乙瑛碑》《好大王碑》等。”以毛笔为战斗武器，为部队每周出一期板报，所有新闻用毛笔抄写，然后放橱窗内供战友们阅读。为了保证展板的美观，在抄写新闻稿件时，只能一笔一划地用楷书抄写，这种以写代练的方式，让他的书法技巧得到了大幅提升，同时也让他在书法艺术领域里养成了严谨细致的书写态度。

军营生活的磨练和对书法内涵的领悟，葛东升的书艺进步神速。随着自身书法的不断精进，葛东升意识到，自学和临摹已经不能满足自己书法的发展脚步。于是，在2003年，葛东升拜京城著名书法家“祥隶”创始人王祥之为师学习隶篆书。拜师学艺期间，葛东升不放过任何的学习机会，用摄像机认真记录了王祥之老师书法的每一步创作过程，在自己研习过程中反复对王祥之老师的书写过程进行回放和研究。丰富的阅历知识、扎实的传统功底，加上对隶书东方美的痴迷，葛东升的书法形成了自己个性的书风。

2006年，葛东升进入北京市民政局做婚姻管理工作，工作环境的特殊性使他开始对古代赞美婚姻的诗句充满了兴趣，他开始收集古代描写家庭的诗句逐一进行临摹。《两岸一家亲》《两岸携手共创幸福》两幅作品被国家民政部作为礼品送往台湾由国民党主席洪秀柱收藏，由他亲自前往台湾书写的一幅“家”字，作为北京与台湾友好基层文化交流的见证，促进两岸社区民众的相互了解，为实现和平统一作出了贡献。葛东升说，“婚姻是家的起点，我在书写‘家’这幅作品中融入了我对婚姻的美好祝福，书法缘于生活，我工作生活的经历也造就了我现在的书法风格。”

【书法缘于创新】

所谓创新就是在漫漫书法道路上，以前人的终点为起点，向前跨了一步，哪怕是很小的一步，创造了前人所未有的东西。葛东升尊重传统但不拘泥于死搬硬套，认同流派但没有门户之见，一切唯“美”是从，精华为我所用。同时，他十分注意观察和拿捏古今字体字型繁简不同、古今人们审美观念不同等特点，综合考虑，融会贯通。还注意把日常生活中一些感悟运用到书法创作之中。

葛东升始终坚持人生的“三大信条”：为人诚实、作风务实、写字踏实，将其贯彻和体现到工作、学习和生活的各个方面。使其凡事都要尽力，只要做得自己力所能及的最好，习书亦然。他潜心钻研如何把书法艺术的雅与俗融为一体，努力做到“使不懂书法者觉得美，爱好书法者觉得雅，研究书法者又觉得耐看”。一次偶然的机会，他发现枯笔隶书不带蚕头燕尾，别具风格。于是他突发奇想，能否以隶书为基础，把行书、草书等字体融合在一起创造出新的字体呢？经反复练习、改进，他终于写成了具有鲜明个人风格的行草隶体。这种字体以隶书为主，加之篆行草书体，施以浓淡干湿大小搭配，写成的书法既厚重端庄，又灵活多变，尤其适合书写长篇大作，可给人以大气、古朴、流畅、秀美的感觉。

书如其人，也常常说字如其人。不管学书法的，还是不学书法的，谈到书法时，都会把这句话挂在嘴上。然而，葛东升书法所追求的似乎不是这种雍容华贵之境，一如他的做人一样，他的作品更多的则是洗尽铅华、褪却富丽，以一种简洁、凝炼、豪放的笔墨跃然纸上，呼之欲出。

没有高尚的人品，书画作品难成大器。人品为人所推崇者，即使技巧不高，只因其神韵生动，仍被视为珍品。相反，人品低劣者，即使技巧纯熟，仍被士人所不齿。书法作品是一个人在历经社会生活体验过程之后，将自己人生感性体悟，将自己对于社会的理性认知，自然而然在作品中反映流露的结果。他所写的刘邦《大风歌》、岳飞《满江红》、李白《将进酒》等作品，凛然正气跃然纸上，为读者所喜爱、书法界所推崇，与其说他的书法作品征服了人，不如说他的人品征服了人。

他推出的一系列书法作品中，通过点画线条的强弱、浓淡、粗细等丰富变化，以书写的内容和思想感情的起伏变化，以字形字距和行间的分布，构成优美的章法布局，有的似玉龙琢雕，有的似奇峰突起，有的俊秀俏丽，有的气势豪放，这些都有使书写文字带上了强烈的艺术色彩。虽然笔法没有那么老道，但是这种高水准书法作品也具有独特的艺术魅力。他的作品篇幅不算太大，是书房家居的良品，挂于屋内，是一种修身养性的良好风尚。

在多年的不断临摹和创作中，逐渐形成自己独有的艺术风格，作品追求自然平和的艺术感觉，充分利用发掘中国传统文化，让书法不单单是字形线条的美，更让他成为一种文化的凝聚。葛东升在攀登艺术高峰中体会到艺无止境，只有不断追求，不断学习，不断创新，才能永葆艺术青春。回首往事，他会心地微笑，流露出无限的喜悦之情。他每次参观名胜奇景，饱览大自然千奇百态无穷优美的灵气之后，常有胜景萦回，出神入化之感，握笔作书时，大自然的山川秀气，诗情画意在胸中、在脑际、在眼前蔚然涌动，波澜起伏，笔下生风。他更加注重人品与书品的统一，现实生活中多次参加义务捐助、义务书法讲座、帮贫扶困等公益性活动，并写下了“比作品重要的是艺术，比艺术重要的是人，比人重要的是德”的座右铭，时时激励鞭策自己。在学习名家书法作品同时，学习他高尚的人品艺德。