动画大师研究

苏梦

摘要：爱尔兰新锐动画作者汤姆·摩尔凭借他具有独创性的两部作品《凯尔经的秘密》和《海洋之歌》在世界动画电影的舞台上大放异彩，两部精致的影片体现出汤姆·摩尔别具一格的创作特色以及风格特征，并已成为其自身创作的符号与标签。

关键词：汤姆摩尔；凯尔经的秘密；海洋之歌；风格

汤姆·摩尔以其两部作品《凯尔经的秘密》和《海洋之歌》在世界动画电影舞台上获得了辉煌的成就。他的作品既奇特曼妙又梦幻瑰丽，富有爱尔兰民族风格。这两部精湛的电影反映了汤姆摩尔独特的创作特征和风格特征也是弘扬民族文化的优秀案例。从爱尔兰传统文化中寻找创造性材料是汤姆·摩尔热衷的事。《j每洋之歌》就是引用了大量凯尔特文化的神话元素，《凯尔经的秘密》因为以爱尔兰传说为框架，基于中世纪传播下来的国宝《凯尔经》为焦点核心虚构的一个有趣的故事，在爱尔兰倍受推重与赞美。

在叙事方面，《凯尔的秘密》是讲述凯尔经艰巨历史的一个故事，代表了爱尔兰的文化精神，影片从创作到传播上都表现了对爱尔兰文化的敬意与推崇。让观众即使不了解爱尔兰历史文化，也能强烈感受到爱尔兰民族文化的魅力和吸引力。而《海洋之歌》则是利用凯尔特神话中的元素构成了一个奇妙的神话故事。神话意象的双重叠加吸引了观众的好奇心也大大加深了影片的神秘体验。更主要的是，神话的嵌套无疑加深了片子的主题和信仰的强度和神圣感，使审美的内在趣味无限绵延而悠长。

在汤姆·摩尔的两部电影作品中，音乐无疑是叙事的一个重要组成部分。音乐其本身是最具表现力的艺术表现形式，具备最丰硕的感情和生命力。同时，它也是民族感情中最为丰富的。因此，影片中采用了大量的爱尔兰传统乐器，如风笛、宝思蓝鼓、锡哨、扬琴、竖琴等。它不仅成功的营造出了氛围，表现了人物的性格和状态，而且富有爱尔兰音乐特有的空旷深沉和空灵典雅。在不同节拍和基调旋律之间交替变化，让人心随音动，仿佛自己在这冒险体验当中身临其境。在历史上，爱尔兰岛是一个与世隔绝的封闭岛屿，从凯尔特音乐中可以清楚地感受到中世纪教堂歌曲的影子。因此，凯尔特民歌的旋律是中世纪的风格，这类特色的旋律形成了凯尔特音乐的虚幻和消逝的感觉。

风格叙事是汤姆·摩尔两部作品中最突出的方面。当电影风格从纯粹叙事功能中偏离出来，风格的装饰性功能便让媒体的特征从感知上凸显出来，凭借自身引人注目。在《凯尔经的秘密》与《}每洋之歌》都表现出象征性的几何风格。通过简单的几何造型和大量的线性曲线，使片子富有个性而又不失典雅精致。在《凯尔经的秘密》中，布兰登叔叔高长的矩形躯体，修道院长的高傲与严肃，与叙述中的人物运动相对应，显示出他刻板严肃而负责的领导品质。维京海盗的坚硬线条和尖锐的棱角描绘了海盗的冷酷暴力和愚钝形象。而代表自然的精灵阿诗玲则聚集了多种元素，圆、尖角或者是规则形状来表现大自然的性质温和，敬畏，和包罗万象。如果《凯尔经》中的许多几何图形的粗犷和凌乱是为了表现了动荡时期的文明与野蛮之间的对峙与冲突，那么《海洋之歌》几乎是以圆曲线勾勒出整个故事。从一开始，电影就奠定了谐和温暖的基调，展现出一个温暖的家庭和情感的故事。《海每洋之歌》也通过几何的对应来展人物的状态与性格。《海洋之歌》在设计场景中也运用了大量的曲线形式，除了在角色设计中运用曲线设计，还告别了直线的僵化和简洁性。在影片的回忆的部分，使用了白色的装饰边框，线性和淡彩的使回忆的部分温柔又绵长。

同时，传统的图腾和符号都被大量的被运用在两部影片中，补充了电影的风格，增添了民族风情的韵味，并以一种神圣的隐喻加深了电影的内涵。比如说单螺纹，是凯尔特文化中最常见的符号之一，代表着空灵的能量辐射，它最突出的意义是出生、成长和死亡，或者意识和其毅力以及知识的扩张。这一符号在两部电影中被广泛使用。在《凯尔的秘密》中，整个森林的叶子都是抽象的螺纹形，用符号的重复和积累，不知不觉地在观者的潜意识中烙印着他们内心的生命暗示。《海洋之歌》的最主要的中道具海螺号便是一个精美的螺旋纹标记，经由过程付与它主题意义直接显现在观者的腦海里。

汤姆·摩尔的动画作品可以看作是动画回归的代表，朱莉安娜·伯顿·卡瓦哈尔认为动画的本质是某种印象，而这种印象来自无可名状却又可以想象的世界，处于混乱、颠覆的冲突与碰撞中。因为动画本身是最富有自主意识的艺术表现形式。随着科学技术的日趋成长，计算机模拟现实能力越来越强，使得今天的动画主流倾向于接近模拟现实的方向和发展模式的创作流程，这无疑消解了动画本身的多元化与梦幻感。这两部二维手绘动画并没有在好莱坞3D动画的浪潮中被淹没，反而脱颖而出，这必定得益于其独特的装饰风格。