浅谈和田玉的利用与设计制作

[摘 要] 和田玉是中国特有的优质玉石资源，和田玉雕在中国历史文化中占有重要地位。根据多年的和田玉设计制作经验，浅谈对和田玉设计制作的一些心得。

[关 键 词] 和田玉；利用；设计

我国开发利用和田玉的历史，据考证已有8000余年。在這漫长的历史进程中，从装饰品到实用品、从礼器到祭祀用品、从王公贵族到寻常百姓，和田玉经历了种种变迁。作为我国四大名玉之首，和田玉不可谓不贵重，它是我国玉石文化的瑰宝、玉雕界的宠儿、收藏界的典范代表。

历史上，因长期的开采挖掘，和田玉资源正在枯竭。如何有效保护、利用和田玉成为每个玉雕从业者的自觉意识，让和田玉文化世代流传、造福子孙、持续发展也成为一个时代的课题。

笔者从事和田玉设计制作多年，在长期的艺术实践中，一直注重因材造势、因料施工，最大程度减少浪费，保留玉料的原汁原味。在和田玉的利用和设计制作中，积累了一些心得体会，在此与大家交流。

一、精巧构思

唐代诗人韦应物说：“乾坤有精物，至宝无文章，雕琢为世器，一朝真情伤。”就是说，玉是个“精物”，越是自然就越宝贵，不应雕琢成任何“文章”，一旦雕成玉器，就失去了纯洁的天性。

所以，我在设计构思中，最大程度地保留整玉天然浑朴的外形原貌和特点。因玉料体积不一、质量不同，材料外形各异，故而必须因材施艺、遮瑕扬瑜、变色为趣。巧妙利用天然的丰富多色制作成不同的事物，并且符合自然规律，既有巧夺天工之妙，又注意增强作品的艺术性和观赏性。和田玉材质的好坏，直接影响到作品的创制。一件好的作品，如果加入精巧构思，稍加雕琢，就是一件上佳的作品。只有善于选材，善于用材，精于构思，才能达到事半功倍的效果。

二、精于布局

和田玉玉料珍贵，一定要发挥原材料的独特个性、颜色、走势，所谓“依势造型”，可以体现一个创作者的胸怀意象。造型上，既要多样变化，又要整体统一。多样变化是为了达到丰富耐看的效果，整体统一是为了获得平衡和谐的目的。同时，还应注意具体形象塑造是否准确逼真，以形传神。如和田玉作品《畅游》，利用一块边角余料，随型就理设计了一个鱼型把件。白色的胸腹，红色向桔红渐变的背部和尾鳍，以及充满神秘感的褐色眼睛，上唇、腹部都统一在似豚鱼的流线造型之中，共同构成一幅和谐富贵、整洁洒脱的优美画面。

三、精心雕琢

一件和田玉原石，本身就是价值极大的艺术品，如何在方寸之间体现大情怀、大意趣，雕工的好坏，将直接影响作品的效果。玉不琢不成器，雕琢水平的高低，是评价一件玉器作品优劣的重要依据。现在，工具的发展日新月异，科技已广泛运用在整个玉雕行业，但是无论工具如何犀利，都要求雕琢者加入自己的匠心、精心和诚心。一件优秀的和田玉雕件，本身会说话，会向人传递一种独有的人文物语，这才是能让冰冷的石头活起来的最大秘密。

一个好的玉雕师，需要掌握各种雕琢技法，力求作品线条流畅优美，透视感强，形象逼真传神，这样才能体现技艺技法之精湛。而精湛的技法，则必须要在勤学苦练中得来。所谓勤学，指的不仅是“三人行必有我师”的见贤思学，更是“活到老，做到老，学到老”的终身学习，学习是一生的事情，艺术的创造之路不可因为满足而停滞不前。善于学习的人应该是时时学，处处学，向人人学，博采众长，以不断拓展自己的知识，增强自己的技能。只是学，还不足以获得长足的进步，在学的基础上，更重要的是苦练。实践是检验真理的唯一标准，学来的理论和经验，如果不在自己的实际操作中进行练习，就没法融会贯通，进而转变成自己的东西。练的过程，就是将学来的知识和自己的经验相结合的过程，抓好这一过程，是成为一个好的玉雕师的必经之路。

一个优秀的和田玉制作者，往往可以依色赋形、因材施艺、依料造势、量料取材。根据不同的玉料，使其形色相依、主题分明、内涵丰富、思想深邃，使作品达到独特的艺术境界。例如作品《天下一统》，依色赋形、量料取材，设计雕琢秦始皇嬴政之形象，洁白朦胧的背景前，秦王嬴政着帝服挎长剑，极目寰宇，身旁巨龙相伴不怒自威，脚下长城蜿蜒而起，消失在茫茫天际之间。作品整体气势恢宏，主题突出，虚实得当，主体人物造型及服饰严格遵守文献记载，秦汉尚黑，现代世俗尚红，黑红之间尽显王者风范和富贵之气。正如李白诗句：秦王扫六合，虎视何雄哉，挥剑决浮云，诸侯尽西来。

和田玉在我国玉文化发展史上有着举足轻重的地位。它历史悠久，影响深远，参与历史、政治、文化和艺术的发展，影响着中华民族的观念习俗。作为和田玉的制作者，我们应当积极传承我国玉雕人的优良传统，深入发掘和田玉的独特内涵，不仅要继承传统，还要理论创新、技艺创新，合理开发和田玉，善于利用和田玉，珍惜和田玉天赋资源，为保护中华民族这一文化品牌而不断努力！

参考文献：

[1] 杨瑾.宋代于阗和田玉的利用对当今的几点启示[J].和田师范专科学校学报，2009（3）：15.

[2] 王爱华.新疆和田玉开发利用的现状分析及对策思考[J].新疆职业大学学报，2009（4）：15.

[3] 李岩.和田玉造型艺术研究[D].中国地质大学，2011.

[4] 李岩.当代和田玉作品设计的创新CAZ.2011中国珠宝首饰学术交流会论文集[C].2011（11）：22.

[作者简介]

关中福，男，汉族，1974年4月出生于河南省南阳市镇平县。1992年毕业于镇平县工艺美术中等职业学校玉雕专业。1993年至2002年师从王超麟大师学习设计与创作。2002年成立德福珠宝玉雕工作室，主要从事和田玉（把件、挂件等）设计制作。2015年创立洛阳匠坊文化发展有限公司，将玉雕文化实体和“互联网+”有机结合，符合时代气息，紧跟时代步伐，旨在借助互联网将我国玉文化更广泛地推广出去。

在从艺的经历和玉雕实践中，立足传统，继承中求发展，传递正能量。把美术理论和民族审美观紧密结合，传承中华工匠精神，秉承着“大美精雕”的创作理念，展现和田玉本质美、材质美为出发点，创作了大量作品，深受业内人士好评！

现为首届中国玉雕工匠，中华玉雕艺术大师，德福珠宝总设计师，洛阳匠坊文化发展有限公司董事长，匠坊玉雕工作室总设计师，河南省宝玉石协会会员。主要作品有：《渔获》《携子上朝》《龙马精神》《貔貅大王》《一统天下》《牛气冲天》《寿上加寿》《富贵有余》《正义凌然》等。

（编辑：赵文静）