画中有诗 诗里藏画

周安庆

籍贯江南无锡（今属江苏）的邹一桂（1686─1772），与董邦达、蒋廷锡、钱维城等皆属满清朝前期词臣画家，各自画风均具有一定影响力，在昔日皇家文化生活中发挥了比较重要的作用。邹一桂从政之余，创作了不少丹青作品，尤以花鸟画成就最高；他亦能诗文，乃当时文人士大夫阶层代表人物之一，因此在雍正、乾隆年间（1723─1795）享誉一时。

根据史料记载，邹一桂字元褒、原褒，号小山、让卿，晚号二知老人。其父卿森、伯父显吉等，皆以诗文书画名重当时。邹一桂家中庋藏较丰，自幼便受到良好环境熏陶，习文读史研经，而且嗜好丹青，笔墨耕耘不辍。期间多次科考不第，经过努力终于在雍正五年（1727）42岁时考中进士，继得殿试二甲第一名，由此步入仕途，历任翰林院编修、云南道监察御史、贵州学政、太常寺少卿、礼部侍郎和内阁学士等官职。乾隆二十三年（1758）邹一桂辞官归里，息影家园，有时外出优游。乾隆三十年（1765）弘历帝第四次南巡时，曾赐其“画禅颐寿”匾额，因此获得了较高荣誉。乾隆三十六年（1771年）邹一桂奉旨前往京师，恭祝皇太后万寿，尝获“加礼部侍郎衔”。次年由京返乡时不幸“卒于东昌（今属山东）道中”，朝廷遂命“加尚书衔”。民国《清史稿》（卷三百五·列传九十二）有记。

邹一桂在绘事方面擅长花卉，颇得画坛“清初六家”之一恽南田（字寿平）之真传，而且“派接（五代）徐（熙）黄（荃）”（注：邹一桂曾有一枚“派接徐黄”闲章），并且受到当时某些宫廷画家如郎世宁等人的影响，善于精工细写，兼融没骨技法，注重自然写生，把握客观对象的神态特征，他为此还栽培过不少植物用于观察写生。所作强调“一活，二脱”（注：这也是其倡导的绘画创作“两字诀”），敷色考究，形神兼备，生动自然，风格清丽秀雅；其山水画尤得赵孟頫、倪瓒、黃公望、王翚等前贤影响，但并不拘泥于陈规旧法，而是坚持师法造化，观察体味物象，不断丰富个人蒙养，其创作构图不拘一格，写中兼工，从形似中追求神似，画风往往清淡滋润、秀逸隽冷。

清代张庚《国朝画征录·续录》（卷下）记载：邹一桂“工花卉，分枝布叶，条畅自如，设色明净，清古冶艳，恽南田后仅见也”，尝作《百花图卷》，“每种赋诗一绝进呈”，画艺深得乾隆皇帝赏识。张庚还感叹：“人皆知其花草之工，不知其山水之佳”；乾隆皇帝还特地吟有《邹一桂山水画歌》：“一桂绘事素所知，家法相传善花鸟。近为山水颇入神，左右逢源真复好。橫图大岭作远屏，一谷寒烟散林表。兮来別幹殊秀拔，层列冈峦致窈窱。山穷水抱凡几曲，野桥不计大与小。笠亭蜗居相间出，红莲宫矗青松杪。倪黄宗派何须论，要当取师于大造。春华秋实以怡情，智水仁山从体道。为术贵慎有名言，其然否乎堪绝倒。”此外清代蒋宝龄在《墨林今话》（卷一）中亦称：其画艺“以清艳之笔竞美艺林”。但晚清秦祖永《桐阴论画》（卷下）对邹一桂的评价却不算太高，所见其花卉之作“虽极工丽，究嫌板刻，非雅构也”，而山水画“钩（勾）皴率易，尤无气韵，知当时之声誉未足凭矣”，故仅将邹一桂作品归为“能品”之列。这些可谓见仁见智，或许与邹一桂作为词臣画家离封建统治者相对较近等缘故，在特殊的官场氛围中为了保全自己并期盼获得重用，时常注意取悦皇上，比较难以完全自由地发挥个人心境等具有一定关系。清末文人孙静庵《栖霞阁野乘》还记述：由于他长于丹青，“至今零缣尺素，得者人争怀宝”。邹一桂毕生创作数量相对较多，存世画作主要有《花卉图册》《翠柏双喜图》《玉堂富贵图》《桃花图》《太古云岚图》《杜牧诗意图》及《林壑高秋图》等，分别典藏于海内外一些博物馆、美术馆等公私机构，如今民间中也有他的某些作品流传。

除了丹青艺术外，邹一桂还长于画理，著有《小山画谱》传世，此书曾在清代收录《四库全书》。他结合绘画创作实践提出的“八法”（注：即章法、笔法、墨法、设色法、点染法、烘晕法、树石法、苔衬法）、“四知”（注：即知天、知地、知人、知物），忌讳“六气”（注：即俗气、匠气、火气、草气、闺阁气、蹴黑气）及“两字诀”（注：即“曰活，曰脱”）等观点主张，对后世产生较大影响力。他还留下了《小山诗钞》《本朝应制琳琅集》等著述。

客观理性看待邹一桂毕生艺术成就，花鸟画应在山水画之上，但他有些山水佳作其实蛮值得品读玩味，只是人们对此关注不够罢了。如其赴黔等地为官履职后创作的《山水观我》画册（二十二帧）等，笔墨技法丰富多变，将湘、黔地区奇山异水的雄峻壮美，一一再现于素纸。乾隆二十七年（1762）邹一桂畅游栖霞山后，深深地为如诗似画的古都南京美景所陶醉，不禁生发笔墨之兴，欣然挥写出心中的山水意境──《栖霞胜赏图》（纸本设色，纵118.2、横48.5厘米，广西壮族自治区博物馆）。

值得一提的是被誉为“第一金陵明秀山”的栖霞山，位于“十代故都”南京东北郊约40余里处。古时候因为满山生长药材，摄入后可以养身治疾，因名摄山。该山自然风光幽秀，人文古迹较多，享有“一座栖霞山，半部金陵史”誉称。山中南朝古刹栖霞寺原系齐代隐士明僧绍住所，后来他捐宅成寺，得名“栖霞精舍”（注：“栖霞”寓意“栖居于山壑云霞之中”），山获今谓。隋代高僧吉藏在此创立了佛教“三论宗”，产生过不小的影响力。栖霞寺唐时与湖北荆州玉泉寺、山东长青灵岩寺、浙江天台国清寺并称“四大丛林”，明代乃“金陵八大佛寺”之一，香火梵音延续迄今。栖霞胜境先后被列入明代“金陵十八景”“金陵四十景”以及清代“金陵四十八景”等，历代名流墨客慕名沓来，诗画咏叹抒怀。

现让我们一起徐徐展开邹一桂的《栖霞胜赏图》画轴，但见风光绮丽的栖霞山逶迤起伏，雄峙江南大地。人们沿着崎岖不平的山间小径，从山脚下向峰巅缓缓攀行，一路上风光无限、气象万千。清澈幽秀的山溪由远而近，淙淙不息地欢快流淌，营造出轻松闲适的氛围。山上坡下老树挺拔、苍枝虬曲，山石嶙峋突兀，丘坡平缓起伏，途中不时地可见，亭、台、阁、栏散落于山野。远处一水垂挂苍崖，瀑流飞溅直下，观景台上却空旷无人。峰峦丘壑之间，轻霭薄雾弥漫，岚气清润飘逸，富有灵秀空濛之意象。越是临近峰巅，山石愈加陡峭，气势更为不凡，“无限风光在险峰”的诗意画魄顿然而生。

大概是发自对金陵山川秀色的无限留恋，游兴颇浓的画家在该图轴的左上侧挥毫纪游，一吐胸壑激情：“倦游揜关座，放笔犹能豪。排列万丈松，号风卷波涛。直壁障幽穴，奇峰矗招摇。丹枫日辉辉，绀宇云迢迢。旷怀邈何极，结伴蓬瀛招。怪石幻獅犼，突泉怒螭蛟。铿訇喧金声，挌搏争战鏖。或云像台岳，喷瀑飞天桥。上与志城偶，双绝千古标。我读愚公志，选胜无其曹。心焉渴仰止，无缘会神乐。山僧一再至，为我夸舆峤。约余跨绝顶，策杖拨云寮。闭目即在眼，何为梦魂劳。缩地有奇术，入座如登高。壬午（注：即乾隆二十七年、1762年）闰五月望后，写栖霞胜赏图于金陵旅舍。二知邹一桂并题。”随后钤有“一桂之印”“画史诗人”阴文方印各一枚。该画作右下角另存有一枚阳文方印。这不禁让我联想到，乾隆二十七年（1762）乾隆帝第三次南巡时，邹一桂参与过迎驾，而皇上于当年三月下旬巡幸金陵时曾驻跸栖霞山行宫。只是笔者暂且不知，年逾古稀的邹一桂当时是否专程来到这里受到皇上接见，游山之后便在“金陵旅舍”创作该画作的呢？

邹一桂在《栖霞胜赏图》的创作中，主要采用“高远”法和俯瞰视角构置图像，近、中、远景布局得当，彼此相互映衬，隐隐地透析出一丝自然主义色彩。画家既追摹宋人笔意，又兼取元人之道，笔墨苍浑古朴，健中含润，浓淡疏密有致。如用细笔长、短线勾写景物轮廓，而山石则多以披麻、斧劈、折带等皴法表现，并且辅以浅绛、淡墨等渲染。无论飞瀑、溪流、小桥、石蹬，还是坡树、山房、院落、云霭等，画家皆能悉心绘写，略施水墨、浅赭、草青等加以烘染。所作设色简淡，清雅明净，气韵生动，意蕴悠远。氤氲变幻之中，淡雾轻锁栖霞山，一派恬幽、轻快及闲淡景象，令人不啻可望、可行，而且心生可游、可居之感。该图轴诗里藏画，感情奔放，画中有诗，思潮驰骋，尽情地抒写出作者的胸中逸气，富有文人画中的率性洒脱之趣。

此时已经离开官场多年的邹一桂，心性确实放开了不少。他于诗画交融中努力追求清秀、婉约、含蓄、雅静之美，独有一份寄情山水的逍遥心境，不仅反映出画家对大自然真切而生动的心绪与实感，一定程度上还再现了他不同时期的画风演变状况。笔者以为：曾为词臣画家的邹一桂山水佳作，同样值得人们更多地去开展一些研究工作。