浅谈大型情景交响乐《木兰诗篇》

廉明子 周鑫

【摘要】由我国著名作曲家关峡作曲的《木兰诗篇》是以交响乐为主体的，歌剧《木兰诗篇》在各方面都进行了大胆创新和改编。吸收和整合了歌剧，音乐剧，戏剧，大合唱，情景喜剧、舞蹈和其他角色扮演的元素。

【关键词】舞台创新；《木兰诗篇》；音乐特色

【中图分类号】J60 【文献标识码】A

一、古老题材的创新与改编

《木兰诗》又名《木兰辞》，选自宋代郭茂倩的《乐府诗集》。《木兰诗》讲述了这位女子保家卫国的情怀、善良的品质和勇敢的精神，及端庄从容的风姿。它富有浪漫的感情色彩，风格也比较刚健古朴，基本上保持了民歌特色。《木兰诗篇》的故事题材主要来源于《木兰诗》，它的故事主题主要是从女主角木兰替父从军的目的出发，在沙场征战数十年，功勋卓著，没有人发现木兰其实是女儿身，《木兰诗篇》这部歌剧完美地谱写出了女主角与众不同的传奇一生。在这部《木兰诗篇》这部歌剧中还加入了原著中原本就不存在的男主角刘爽，为该剧增添了不一样的感情色彩，两人在一起并肩作战数十年后产生了浓浓的情谊。

二、舞台表演艺术的独特

（一）别出心裁的舞台创新

《木兰诗篇》在舞台设计方面加入了新的创新，与以往不同的是加入了可以移动的舞台，使得舞台的整体布局得到了最大的利用，让整个舞台的空间和场景都得到了最大的发挥，也使舞台的表演区域增加了很多，使得舞台更加的和谐，大大拓展了剧场舞台空间。由于移动舞台的合理运用，使得就算是有着百人的合唱团体也不显得拥挤，他们站在可伸展开的舞台之上，在灯光的照耀下，完美的体现出了历史感和神秘感。演奏者在下面身着西装和台上的演员呼应着，使得交响乐队与歌剧演员的氛围融为一体，由于可移动舞台的合理运用，加上拓展舞台之后舞台上拥有了多种不同的平面视觉上的层次感，并有不同程度上平面视觉的感受，使交响乐队与表演氛围契合的融到了一起。这样的新融合完美的体现出了舞台设计的创新，更体现了表演艺术的不断进步。这种形式的演出给观众完美地呈现了全新的视听效果。

（二）写意的灯光

在整个舞台设计和表演中，光是舞台表现的基本要素之一。写意的灯光能使舞台上面呈现出不同的视觉效果，使观众有着强烈的视觉冲击，仿佛身临其境，缩小了观众和歌剧演员之间的距离。在《木兰诗篇》中运用写意的灯光后呈现出了意想不到的舞台视觉。例如在第二乐章里，用灯光的变换分别呈现出了绿色，红色，黄色和蓝色代表了春夏秋冬的四个季节。

三、多声部音乐的运用

《木兰诗篇》将其交响乐、歌剧、音乐剧、舞蹈及中国传统的戏曲和民族音乐几乎完美的融合在了一起，增加了许多西方感觉的同时又保留了中国艺术的特色，通过独特的音乐和表演呈现给观众不同以往的音乐视觉。《木兰诗篇》里不仅有大篇幅的个人独唱，还有许多的重唱和合唱，二者也在里面起到了极具重要的作用。作曲家在多聲部的创作部分中充分展现了音乐的不同感觉，尤其是第三章，木兰和刘爽的对唱与重唱尤其精彩。

（一）重唱的完美运用

重唱是声乐演唱形式之一。指两人或多人以上的演唱，重唱在一部歌剧中起着非常重要的作用，《木兰诗篇》里就运用了大量的二重唱和四重唱，其中混声二重唱出现的次数也是较频繁，混声二重唱指的是男女二重唱，这种男女二重唱的组合使得演出的戏剧性更加的戏剧，表现力更加的有张力，也使音乐在原有的基础上增加了跟大的发展空间。在《木兰诗篇》中男女主角的爱情二重唱是混声二重唱中最能吸人眼圈的演唱，尤其在第二乐章里木兰与刘爽在梦里相会，二人在梦中敞开心扉互相倾述，情到深处的情感以重唱的方式将歌剧推入了高潮。细致刻画出二人在感情方面的变化与发展。

（二）合唱的运用

《木兰诗篇》里面的合唱就担任起了整部歌剧的作用，运用了气势宏大的合唱表演出了气势磅礴的音乐场面。《木兰诗篇》里完美的运用了女生合唱、男生合唱、混合合唱和独唱的表演形式。《木兰诗篇》中两次出现了女生合唱，分别在序曲，和战争胜利后，木兰返回家中，看到昔日熟悉的场景，心里开心的场景，用活泼俏皮的女生合唱来体现了回归家园的喜悦心情。男生的合唱出现在序曲刚刚开始的时候，男生的声音浑厚低沉，诉说了战争的惨烈和无奈等。而木兰与刘爽的领唱和合唱相互呼应着，真实的表达出中华儿女为了国家不畏生死，为家人毅然奔赴疆场的场景和决心。

参考文献

[1]钱苑林华.歌剧概论[M].上海：上海音乐出版社，2003.

[2]卢昂.东西方戏剧的比较与融合[M].上海：上海社会科学院出版社，2000.

作者简介：廉明子（1958—），女，朝鲜族人，延边人，本科，副教授，吉林艺术学院，研究方向：声乐表演；周鑫（1992—），女，满族，辽宁人，研究生，吉林艺术学院，研究方向：声乐表演。