王杏坤
紫砂壶造型丰富、变化无穷、体系健全,是艺术性极高的一个品种,展现出紫砂文化深厚的渊源,它的诞生极大地满足了人们对喝茶器皿的实际需求,其性能优越,艺术与人文相得益彰,深受大众们的喜爱。艺术与自然有着一种天然的默契,紫砂艺术的发展始终与大自然保持着密不可分的关联,并通过造型装饰予以具体表现,反映出艺术的个性、理念和情趣。时至今日,紫砂壶的创作已经与大自然形成了和谐共融的状态,越来越多的紫砂艺人开始尝试将素朴的紫砂与丰富的自然元素结合,并进一步激发创新意识,使之源于自然而高于自然,出于传统而不囿于传统。
紫砂壶造型丰富多样,其中的花器着重于模拟自然界固有的人和物,在生动的形象中流露潇洒的风格,在丰富的构图中传递夸张的意象,使天然的紫砂泥幻变出极为生动的艺术效果。花器造型赋予了壶艺创作更广阔的空间和格局,而紫砂壶“荷塘夜曲”(见图1)便以花器造型为基础,结合圆器的诸多特征,使之流露出更为独特的艺术韵味。
“荷塘夜曲壶”的壶身为圆器型,整体饱满,鼓腹稍压扁,带给人亲切愉悦的感觉,平盖与壶口上下严丝合缝,对应平衡、比例严谨,营造出一种和谐轻松的舒适氛围。壶嘴呈束腰状,形似一节莲藕,惟妙惟肖,圈把与壶嘴前呼后应,平滑的壶把上巧妙装饰细微的小凸点,好似莲柄上扎手的小刺,精彩绝伦,令人称道不已。壶足为三足鼎立状,三足均由一条条微雕的小金鱼构成,鱼鳞清晰,圆目可人,仿佛正畅游在烟波之中。壶盖上别有一番风情,盖面上方整体覆盖一片微卷的荷叶,纹路细节均刻画逼真,仿佛正在风中浮动,荷叶中间装饰一只小青蛙,恰构成一只壶钮,成为整把壶画龙点睛的重要组成部分。小青蛙高昂着头颅,一双灵动的大眼睛像两颗晶莹透明的玻璃球,鼓得高高的,机灵地注视着这个世界。只见它悄然屏住呼吸,前腿撑地,两条长而强壮的后肢弯曲蹬着地。青蛙以塑雕技法成型,逼真形象,采用段泥制作,周身皆为淡绿色的皮肤,而在皮肤上又点缀红棕色斑点,更显可爱真实,大肚子像是充过了气,一鼓一鼓的,似乎能听见其“呱呱呱”的蛙鸣声,构成了荷塘夜曲。
紫砂壶“荷塘夜曲”的创作充分发挥自然元素的作用,但在选择物象时并非泛泛而为,而是专注对其内在神韵的甄选,使其与所要创作的作品在风格个性、表现主题、精神内蕴等方面契合一致。此壶通过对泥料、造型和装饰的多角度构思,将荷叶、莲藕、金鱼、青蛙等自然物象完美共融,并通过情景再造,凸显出盛夏这一季节背景,以及惟妙惟肖的荷塘情趣,令人感同身受,心驰神往。
真实的艺术是具有文化或精神属性的,“荷塘夜曲壶”尽显荷塘自然情趣,又让人于其中领悟出丰富的人文意蕴。辛弃疾在《西江月·夜行黄沙道中》中云“稻花香里说丰年,听取蛙声一片”,故而蛙鸣夜曲其实是人间丰收的象征,也寓意着人生走向成熟。同时,荷花亦有着丰富的寓意,李白云“清水出芙蓉,天然去雕饰”,周敦颐云“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”,无不是中国文士精神品质的写照,代表君子品行。这把“荷塘夜曲壶”运用唯美趣味的自然形象,将艺术与文化的结合演绎得淋漓尽致,带给人心灵上的共鸣。作品主题欢快、明朗,艺术语言丰富,形繁而不杂,物多而不乱,施法自然,惹人喜爱,无疑衬托出一幅盛世和谐之景。
江南的夏日别具风情,凉风习习,水天一色,波澜不惊,荷塘清趣更讓人触景生情。整体而言,“荷塘夜曲壶”配色清新明丽,荷叶、莲藕造型逼真,青蛙、金鱼静中有动、动中有静、自然天成,给人以美的享受。同时,紫砂花器讲究施法自然、妙趣天成,对技法难度的要求更高,对泥色、泥料的把握更精准,而“荷塘夜曲壶”无疑以别具一格的形态,展示出了制壶艺人对技法和对泥料的充分解读,集艺术、技法、文化内容于一身,使人徜徉于夏日风情,聆听荷塘夜曲。