舒伯特钢琴即兴曲的创作技法研究

马琦

摘 要：钢琴即兴曲是舒伯特器乐创作中的重要组成部分。本文从主题旋律、曲式结构、调式调性、织体特征以及和声语言五个方面，对舒伯特钢琴即兴曲的创作技法进行分析和总结。

关键词：舒伯特；钢琴即兴曲；创作技法

舒伯特作为十九世纪奥地利最伟大的作曲家之一，创作了许多诗情画意、富有浓郁生活情绪的钢琴特性曲，如即兴曲、音乐瞬间等，这些和浪漫主义即兴表现的音乐体裁是相适应的，即兴需求便是浪漫主义音乐家们的情感体验。在这个领域舒伯特作为最先开拓者，他的8首钢琴小品《即兴曲》开辟了浪漫主义钢琴小品的先河，集中体现了舒伯特独特的创作风格与个性。作品的标题“即兴曲”（Impromptu）是出版舒伯特音乐作品的一个维也纳的出版商想象出来的，它在法文中大概意识是“一时的冲动”。这对浪漫主义音乐家来讲，就是一部优秀的音乐作品的诞生是灵感突现的产物。在舒伯特的8首《即兴曲》中，作者在原有的古典主义创作手法基础上，打破原有传统样式的限制，创新出了很多新兴的表现方式，最大程度的刻画出了鲜明的音乐形象，这种无所畏惧的创作方式将其内心丰富世界得以呈现。

一、主题旋律与曲式结构

主题旋律作为音乐的灵魂舆乐曲的重要元素，舒伯特即兴曲主题旋律有着独特的抒情性，这也是早期浪漫主义创作的显著特征。在即兴曲作品中，OP.90NO.1c小调是让人印象最为深刻的，其中的歌唱包含着感情，忧伤的眼泪舆情调让人倍感凄凉，柔情脉脉的情感又让人无限遐想；作品OP90.NO.2降E大调是8首里最短的，虽然短暂，但是快速的华丽句子带出一支如歌的舞曲，一开头一连串的三连音便如小溪流淌般一直缓缓流淌，让人感到一种清新、一种舒畅；OP142.NO.2降A大调，昂扬上行的主题让人精神为之一振，如同大旱之后暴雨让人觉醒；OP142.NO3降B大调式是舒伯特即兴曲里最长的，也是被单独弹奏最多的曲目，那曲调像一支儿歌似的天真烂漫，生动活泼……

这八首即兴曲大体上由复三部曲式、变奏曲式和奏鸣曲式等结构类型组成，在总体结构上体现出呈示——发展——再现的三部性结构原则，这也是古典及早期浪漫主义主调音乐创作的典型手法之一。在此曲式的结构上舒伯特做出了创新舆突破，他借鉴了原有歌曲的变化分节形式，通过变奏或重复再现等艺术创作手段来扩大曲式内部的规模，使其变得不规整。例如OP.142NO.1就是打破了传统曲式的框架，扩大曲式的内容。最有特点的应该就是本作品中的再现部，由于再现部均为音乐形象积极发展的部分，需要在发展过程中对音乐形象之间的相互作用舆彼此冲突进行展现，这就不能再使用传统创作手法中的重复，而是需要创新出新的元素，新的形式舆新的内容。

二、调式调性与织体特征

即兴曲中调式调性上对传统创作中的近关系转调做出继承的同时，还使用了诸如同主音大小调对置的手法和同主音大小调交替的写作手法等新的手段，这样就可以产生大小调色彩明暗的对比效果。例如OP142NO.1第二部分到第三部分的音乐使用，降A大到降a小转调。运用二三度关系转调，这在本质上也是浪漫主义音乐的重要特点之一。例OP.142NO.4f小调部分，调性从降a小调转到上方小二度A大调上，色彩由暗淡转为明亮。远关系转调也是浪漫乐派常用的写作手法。例OP.90NO.2A至B部分连结处从降G大至b小的转调，这种打破了传统的转调方式的创作手法，给浪漫主义时期的音乐带来了活力。

织体在音乐作品中的塑造音乐形象、表现音乐性格等方面有着不可替代性。八首即兴曲在织体方面具有如下特点：鲜明的层次感，如在OP.90NO.3降G大调中，低音部线条化进行与高音部旋律形成对位，并与中声部波浪式的分解和弦共同构成了主复调结合的织体形式，这就是织体的复杂性特点；在和弦使用上，柱式和弦与分解和弦较为普遍，同时有着相对统一的表现风格。

三、和声语言

和声作为多声部音乐作品用来发展音乐思想的重要表现手段，它对塑造音乐形象，传达音乐思想等有着积极作用。在一定程度上，和声语言、和声技巧的使用，与乐思的呈现与发展不可分割。舒伯特的八首即興曲在和声方面具有如下特点：

（1）在运用和声素材上，如古典主义的常规和声素材等都有着大量使用，如对正三和弦、副三和弦、七和弦、变和弦、和弦外音以及持续音等的运用，体现出作曲家继承了原有古典主义风格的优秀成分。其中，调式功能明晰的和声经常在音乐的呈示和收束处使用，而色彩性和弦则多用在音乐思想的发展段落。例如，在OP.90NO.3降G大调coda（74小节至结尾）处大量运用了离调副属和弦，并利用等音关系向远关系调转调（降G—b—降G），与乐句和段落收束处b3Ⅴ56/Ⅴ—Ⅰ46—Ⅴ7—Ⅰ的完全终止相互对应，充分体现了和声色彩性与功能性的辨证统一。（2）声部进行上更多地强调横向线条化运动。这八首即兴曲声部横向运动形式有的表现为调式音阶的上下行级进，有的为半音阶的上下行级进，还有的表现为迂回式的运动形态等。例如OP.90NO.1c小调119—124小节中低声部和次高音部平行六度关系的音阶式上行线条与高音部和中音部主持续音平行线条结合，体现了声部横向运动的特点，最后情绪在很弱的力度中逐渐恢复平静。（3）和声布局在整个作品中体现起、展、合的结构逻辑，这与曲式的三部性结构相吻合；另外，在有些乐段中也体现出起、承、转、合的特点。例如：OP.90NO.1c小调的主题1—4小节为单旋律的呈示，具有单纯、干净的特点，为“起”句；5—8小节和声布局体现功能性的特点，具有巩固调性的作用，但比第一句略显激动，为“承”句；9—14小节是在其关系大调上对第一句的模进，虽然也是单旋律的呈示，但由于调性的变化，体现了情绪上的转折，具有“转”的性质；15—16小节又转回c小调上，情绪逐渐稳定，具有“合”的性质。

结语

在作品曲式结构、音乐主题、和声、织体等方面，即兴曲表现出了古典主义音乐的创作手法舆特征，这个创作特点也充分体现了浪漫主义的音乐特质，具备着丰富的抒情性舆歌唱特点，这与作者生活时代的时代背景息息相关，充分反映出舒伯特古典与浪漫相结合的钢琴音乐的独特创作风格。

参考文献

[1]吴式锴.和声艺术发展史.上海：上海音乐出版社，2004

[2]蔡梦.舒伯特钢琴小品的抒情因素[J].钢琴艺术，2000