综合材料艺术类型的审美价值

赵玉文

摘要：随着时代特征的发展，综合材料也是当今艺术变革的产物，同时也是当代中国油画发展的必然性。从综合材料中又衍生出许多的分支，本文将从古今中外艺术家的作品中通过综合材料与绘画技法的运用，总结出几种综合材料绘画技法并从中衍生出来的审美价值以及对当代绘画艺术的发展。

关键词：综合材料   坦培拉绘画   油画   审美价值

中图分类号：J211.6                 文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2018）06-0053-02

综合材料不像油画、国画、版画、雕塑、水彩、丙烯等这些单一性的材料绘制而成的，而是有多种非限定的、非传统性的材料绘画的，也就是一幅作品中需要三种或者三种以上的不同性质的材料，在西方被称为“MixdeMedia”。比如综合材料中最典型也是最古老的一种绘画技法——坦培拉，就是由鸡蛋蛋黄、色粉、水、油、胶等调和而成，从而将综合材料引入到坦培拉这一技法中;或者是利用生活中常见的报纸、绳子、塑料瓶、线、旧衣服等进行拼接，再掺和丙烯进行绘制等等各种材料的综合运用，从而增强了艺术作品的想象力、表现力和审美。

综合材料的可塑性使人们逐渐的意识到艺术语言带来的无穷魅力，综合材料的种类和表现方式都逐步的丰富起来，并且被广泛的应用开来。随着科学技术的不断进步，综合材料在视觉语言、审美价值、艺术空间都给人们呈现出了独特的一面，同时使得艺术家在创作内容、题材、主题方面趋于多样化，产生了更具有视觉冲击力的艺术创造。

一、综合材料在坦培拉绘画中的审美价值

坦培拉是由“Tempera”英译过来的，意为“调和”“搅拌”，后泛指一切由水溶性、胶性颜料及结合剂组成的绘画，也常单用于鸡蛋等乳性胶结合剂组成的绘画，中国有“丹培拉”“蛋培拉”等多种译音。在古代欧洲以坦培拉为媒介的绘画方式意境存在千年。坦培拉的特殊性在于它的绘画材料是由蛋黄或者全蛋作为一种天然乳液，不添加任何的媒介剂而制成的乳液，同时在绘制的过程中由于水、蛋黄、色粉三者之间的比例的不同，绘制出来的效果也各不相同。它的优点是使得画面色泽更鲜亮，且防水，在数年以后完好程度上要比油画保存的更加持久，并且色彩的鲜艳程度完好如初。坦培拉这一古典技法材料起源于13-14世纪的意大利，从古希腊到中世纪的这段时期，可以说是坦培拉材料技法的萌芽时期。这一技法出现在油画之前，早于油画技法近几个世纪，随着油画的出现，坦培拉便逐渐的被人们遗忘，淡出人们的视野。但是从目前的情况来看，大部分的人都不了解坦培拉甚至都没听说过，包括很多学艺术的人来说对这一技法都非常陌生。

近年来，一些艺术家开始逐渐的去了解和研究坦培拉绘画，并且在研究的过程中随着综合材料的运用把一些新鲜的元素注入坦培拉绘画中，不断的发现和感受其特有的审美价值。大家所熟知的一些大师，比如说保罗·克利、马萨乔、达·芬奇、米开朗基罗、波提切利、伦勃朗、鲁本斯、米罗等都非常擅长坦培拉的绘画技法，为后世留下了许多坦培拉的经典传世之作，都可以感受到坦培拉给大家带来的震撼力。文艺复兴时期最著名的油画大师达·芬奇的作品中《最后的晚餐》这幅经典作品，大部分的人都会误以为这是一幅油画，实际上是一种用胶粉蛋彩画的壁画，也就是我们所说的坦培拉画法。

综合材料在坦培拉绘画技法中的运用，在审美上更加的丰富化、多样化，打破了单一的、传统观念上的绘画技法。坦培拉独特的绘画技法直到现在都深深的影响着后代，无论是在绘画技法，还是材料、风格、主题、内容方面，都形成了多元化的风格。在 2016年，由中央美术学院主办的周而复始——坦培拉绘画多重诠释研究展，使得坦培拉绘画技法逐渐的走入大家的视野，引起大家的关注和学习兴趣。我国著名艺术家张元在2002年完成的一系列坦培拉综合材料作品如《岁月的记忆》《大自然的启示》等就是将坦培拉、综合材料和油画结合起来运用到画面中。通过将众多的材料运用到坦培拉绘画中，并且通过和风格各异的技法相结合，形成了独特的审美风格，了解到其中的奥妙。

二、综合材料在油画中的审美价值

油画属于艺术绘画中的一个重要组成部分，油画是在15世纪以前的坦培拉绘画技法之后逐渐出现的，并且与坦培拉绘画技法有着紧密的联系，后来经过尼德兰画家扬·凡·艾克（JanVanEyck），逐渐改良绘画材料后最终发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画技巧做出的突出贡献，而被誉为“油画之父”。油画自发展到到现在有将近五百多年的历史，在很长的一段时间内一直是以写实的绘画风格为主 ，其中最有代表性的是《蒙娜丽莎》这幅写实性的油画至今广为流传。

油画大师达·芬奇在早前文艺复兴时期就尝试用色粉和素描相结合的绘画技法，将综合材料的运用与传统绘画技法相结合，并且得到充分的表现。之后英国浪漫主义画家塞缪尔·帕尔默在创作时混合使用铅笔、炭笔、钢笔等多种素描工具，并尝试用水彩、蛋彩和马蹄树脂相结合，使综合材料的运用得到了新的进展。之后带有装饰风格的艺术家克里特姆在其作品中进行了大胆的尝试，他的作品主要以宗教题材为主，运用大量的金色质感的材料与油画相结合，创造出了金碧辉煌的壁画风格，使画面更加的富有色彩和造型的审美趣味。这些著名的艺术家在后期的时候都绘制了大量的著名的油画作品，通过这些综合材料在前期所做的铺垫并在后期对油画材料技法的不同运用，使不同时期的油画有了不同程度的发展。

随着时代的变迁，综合材料越来越受到艺术家的喜爱和重视，油画在中国也发展了将近一百多年，从古至今也逐步的经历了多种材料的运用和发展，使油画在创作的过程中拓展人们的想象力，逐步的在审美层次上更具有深度和广度，将大自然的美和现实生活的美以绘画的方式表现出来。从油畫再到多种绘画材料，媒介材料的运用，从二维到三维，减少了油画的相对局限性，大大拓展了人们的思维空间和想象空间。将综合材料运用到油画中并与之相结合，对于许多艺术家甚至是当代的国内外的艺术家来说提供了更多的选择性，多方面的拓展性，并且可以进行更深层次的研究，使得综合材料在油画绘画技法的运用中不断的丰富并且逐渐得到了认可。

三、中国当代对综合材料艺术类型的阐释

在艺术文化迅速发展的时代，更多古老的传统的艺术种类都面临着重重考验。人们的观念在随着时代的变化而变化，同时也激发了艺术家的创作灵感，人们在追求时尚的同时也不忘将艺术文化带入时尚的潮流。如今，材料在艺术绘画中占据着越来越大的比重，从20世纪 90年代初开始，中国的许多艺术家在传统绘画技法和方法的基础上开始着手于综合材料的研究和实验，通过多种材料在自己的作品中表现出来，为以后的艺术发展拓展了新的上升空间。

中国的当代艺术家许江，中国美术学院院长，是一位才华横溢的优秀油画艺术家。他的作品如《翻手覆手弈》《对手弈》《弈棋》这几幅综合材料与油画相结合的作品中，画面中主要以手套、五子棋、油彩为主，是“后现代”和“后西方”在中国的一种文化情势，将综合材料与油画巧妙地结合在一起，反映了他对综合材料的审美意象和一种文化的超越。当代艺术家黄钢，他的综合材料作品中《金色的菩提树》和《智慧之语》，画面中以金黄色调和白色调为主，形成了强烈的视觉冲击力。绘画材料主要以木板拼接为主，他巧妙地把古老的宗教艺术、藏族文化等具有中国文化特征的工艺技术运用到画面中，表现了他对东方美的情有独钟。

综合材料在其自身发展的同时也要注重创新，在绘画创作的过程中更加注重新材料的运用，大自然中存在的任何物质都是艺术家创作的源泉和动力。除了传统的绘画颜料外，还可以继续探索和研究新型的绘画颜料，甚至这些绘画材料在以后的绘画发展中可以在画面中占主导地位，人类要敢于去创新和尝试，“艺术来源于生活并高于生活”教会我们不断的发现生活中的美，创作出更多具有中国特色的综合材料作品。

四、结语

综合材料在当代的艺术发展过程中越来越受到人们的喜爱，如在视觉上、观念上、精神上、审美上等逐渐渗透到人们的生活当中。通过对综合材料的不断发掘，为当代的绘画注入新的活力，创造出独特的东方美。笔者将在接下来的学习和生活中进一步的学习和探究综合材料，对综合材料有更加全面的了解。

参考文献：

[1]胡伟.由材料介入·中国绘画当代艺术表现[M].太原：山西人民出版社，2003.

[2]刘孔喜.坦培拉绘画技法[M].合肥：安徽美术出版社，2002.

[3]张元，马路.材料与表现[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2000.

[4][美]比爾·克里夫.当代艺术家油画材料与技法[M].易英译.北京：中国青年出版社，1999.