随笔四则

田建平

春兰与洋兰

昨日观东京世界兰展让人颇为感概。如此多种类的兰草真让人眼花缭乱，好在我白有我的‘心目中人又从众多的类品中选得二盆，心中自然更是快活，归途便在小店用上一杯。

来日本多年，家中也有几盆别人所送的洋兰，虽然每年花开花谢也很让人赏心悦目，但也说不上感觉，还是没有感觉，只是感到与古人所“表现”的那种。君子精神没有那么搭连，好看，格外美丽，外带一种不可思议般的生命感。随着年龄的增加，人的思想似乎也在一点一点的变化，除了莲又对竹，梅，松以及兰有了兴趣，似乎开始理解古人的心情，正是抱着这种心情走进了兰展的空间。

这个“空间”让我大为惊叹，再次让我感受到东，西方的不同不仅仅在于人种，文化的不同，就连其植物上也有着这般的不同。

洋兰多色彩妖艳，形象肥大，味香强烈扑鼻，犹如其人，其画，其香;东方的春兰，特别是中国的春兰色彩清绝淡雅，形象高古泠然，味清清而暗香浮动，这不仅仅是一种文化品味的不同，而是自然使其人，其社会与自然而然的不同。

由此我似乎理解了我们古人的心情与古人的不懈的追求，古人的文化艺术的真髓也正在此处吧。

从这一叶叶的兰草中，一朵，—片的兰花里透着自然的奥秘，也透出人的思想，人的品格与人的气骨。

花似人，人似花，让人品味不尽，看不尽。

误笔误墨与鲁公《自书告身帖》

近日临习褚公《孟法师碑》，愈得朴拙道美，纵横深厚无尽，弄笔之余得。误笔误墨之处，虽不足不到，但也无妨且别有另番天地。

又想及近来颜鲁公展《自书告身帖》，其中“误笔误墨”，真真假假又有几人真正晓得。

学书学画讲笔讲墨，讲正法正道，合乎常理常情，此是基础，基本，但不是终极。突破常识中的。误笔误墨，变看似失败为成功，变看似不合理为合理，才是美的极致，正所谓大美不美，大丑不丑也。

《自书告身帖》之所以是伪作，即在于其中处处透露着不合理的误笔误墨的失败，而不是不合理中的合理的“误笔误墨”。至于蔡公，董公题跋中的“文字游戏”明白人自然明白的。

线质、心质、人质

近日看到某“大师”展览广告，第一感受想到此：线质是人心，人质的最忠实的体现。

“中国画”也就是说用毛笔来表现世界的艺术中，恐怕再也没有像“它”這么真实，真切地体现出人的思想境界，人的修行功夫的工具了，好的，美的不用说明，解释，低劣的也不能用金银粉饰，掩盖。很遗憾当今时代是一个线质，心质，人质极为虚伪，空洞粉饰的时期与时代。

水墨画，书法艺术上下二千余年，说白了不过一条线。一条线中可以体现一个时代的精神;一个时代的精华与糟粕;一个人的优雅：一个人的品味与内涵。魏晋南北朝是也;钟元常，王羲之是也;唐宋元明清是也;欧，虞，褚，颜，苏，黄，米，蔡是也，提出一根线可以看到一个时代，看到一根线，如见其人。

2016.9.12

庄与儒、楷与草

真正之教育指导者不是将己之管见，理论强加与人，而是能根据个人之秉性，水平，顺其自然地抚育之。

有人说学了儒就会灭了人性，受了束缚：学了庄就会自由解放，人性焕发。我说不_定，这要看当事人的不同情况，拿自己的帽子给别人戴是要看看别人的感受的。

行草在前，楷书在后是书法的发展史，因此就推断出学书先楷被缚也，是偏见。古人拿毛笔的时间，对毛笔的把握是今人所不能感受的，更何况人的容量也是不同的，仅仅停留于表象是偏激的认识。

儒也好，庄也好，能够真正吸收，自由自在放射发光的必然是少数者，真正自由自在是需要束缚又开放，不拘一格的。

2017.1.4