中小学音乐课程中器乐学习的重要性

丁佳琦

摘 要：随着我国音乐教育的进一步深入发展，器乐教学已经逐渐得到推广与普及。现在世界许多国家都十分重视在对中小生的器乐的教学，并将其作为培养学生童音乐素质的重要手段。

关键词：音乐教育 器乐学习

随着我国基础教育改革的全面实施，课程改革也全方位展开。器乐教学也是音乐教学中的一个重要组成部分。通过对器乐的学习，能够陶冶学生的情操，提高中小学生对美的感受及理解。

一、器乐教学的性质与任务

作为音乐教师，在实际的音乐教学活动中，其主要的精力应放在全体学生的音乐文化的教育上。在我看来，这严重影响了学生对音乐的兴趣，也不利于学生身心健康的发展。学校要通过音乐文化教育，丰富学生的音乐体验、培养和发展音乐的兴趣。通过器乐的学习，丰富学生的情感、培养学生的审美能力和情趣、提高学生的文化素质。

二、器乐学习的重要性

（一）器乐学习可以激发学生对音乐的学习兴趣

在音乐教学时适当的加入一些器乐环节，可以让一些枯燥的音乐课堂迅速变得活跃起来。例如在音乐课堂上，老师可以适当的引入一些像管乐、弦乐、打击乐等简单的乐器，让学生由于对器乐的期待而引起对音乐课的兴趣。之后老师需要进一步的鼓励与引导，使学生的自我成就感与自我存在感得到满足，促使这种兴趣的进一步发展，进而激发学生对音乐学习的兴趣。

其他音乐教学形式也能培养学生的兴趣，但往往对自身的条件要求较高。如声乐的学习，其对嗓音、音准等先天条件要求比较高，有时需要通过声音来表现出音乐的情感与思想 ，而很多学生在学习的过程中，由于自身体条件的限制而逐渐丧失了对音乐的学习兴趣。 而器乐教学则不受先天条件好坏的影响，只要掌握方法，勤奋练习就可以进行演奏。因此，器乐教育形式在音乐教学系统中，对激发学生的学习动机 、培养学生学习兴趣等都具有重要的不可替代的作用。

（二）调动学生学习积的极性，培养学生自我表现意识

学生通过对器乐的学习能更好地理解音乐。器乐逐步走向课堂，也大大的改变音乐教学的整体面貌。它不仅仅极大丰富了音乐课堂的教学内容，活跃课堂气氛，而且更重要的是增加了学表现自我的机会。使他们由于对乐器的喜爱。自觉拿起各种乐器进行学习，从“被动”走向“主动”。这也使他们可以充分发挥自己的才能，更好地丰富了他们的音乐生活，给他们搭建了尽情表现自己的舞台，更好的调动了对学习音乐的积极性。

对中小学生来说，在器乐的学习中，即使是一点点的提高，也能够让他们获得自我的肯定，获得极大的成就感。这时他们往往也会更加迫切的希望能够将自己优异的一面，展现在其他人尤其是异性的面前，以便获得他们的肯定。这样他们的心理会获得极大的满足，这种心理上的满足又会形成他们进一步学习的更好的动力。如此这个循环的过程中，不但使学生的演奏水平得到极大的提高，也极大的促使学生的自我表现意识的增强。从而促使学生整体的发展走向更有益的方向。也有利于学生更清楚的认识了解自己，而形成客观的自我评价与自我表现。器乐学习受先天条件的限制比较少，是一种声音语言。它用音乐与乐器来表现内容，用音符和技巧来表现音乐的主题，自身可准确的演奏和表达出节奏情感意境。与舞蹈教学相比其对肢体语言、整个身体协调等方面要求较少，没有对环境及音乐背景的要求。所以在我看来，器乐教学在调动中小学生的学习积极性及培养学生自我表现意识方，面具有重要而不可替代的作用。

（三）培养合作意识，创建和谐的学习氛围

在对器乐学习的过程中，学生往往要接触到与其他人的合奏，特别是在一大型的演奏表演中。这不但对学生自身演奏水平有较高要求，而且对其团队合作意识的要求也较高。再进行合奏时，个人成就與水平的展示往往不是重点，而在于他们之间整体水平的发挥与协作程度的展现。合奏常常需要演奏者有是一种团队精神、奉献精神，而不是追求所谓的个人英雄主义，在乐队的合奏时，每个人都要融入到集体中去。对于各种不同或相同声部的演奏，如何使大家的演奏相得益彰、韵律和谐是才是每个学生都应当思考的任务。由于不同乐器的音色和风格迥然不同，此时的团结协作就更加显得重要，往往一个人的一小点失误就会直对所有人的努力成果造成影响。此时，学生之间的相励和默契配合成为维系团队共同进步的重要力量有了这样的学习基础，通过大量的日程训练，对学生的合作意识的养成是非常有益的。在其他的学习生活中，这样的学生也更容易易融入所在的班集体，进而创造了良好的学习生活氛围。

（四）提高学生的音乐综合素质

通常通过器乐的学习，学生可以开阔视野，接触了解不同国家及地区的文化、风格、流派的音乐作品，了解音乐文化和音乐史。使学生对音乐的起源发展、风格流派、美学价值等内容有一个综合性把握，而产生一个完整的音乐评价体系。每首乐曲都饱含了作曲家独特的情思，揭示乐曲真挚的情感，满足学生听觉审美需要，可以使学生在聆听中展开丰富想象，获得情感依托，也使学生的灵魂得到净化。从而潜移默化的提高学生的音乐综合素质及人文素质。

以审美为主要核心，也能够更好的培养学生的美感，提高学生对美学的认识。在感受美、理解美及欣赏美的过程中，陶冶了学生的情操，很好的培养了学生积极向上的精神风貌，加深其对音乐、生活甚至生命的认识，树立正确的人生观及世界观。器乐教学在这方面所起的作用必然是独特而不可替代的。

（五）培养创造性思维能力，提高想象力

在我看来，器乐的学习具有很强的实践性和操作性，要想学好任何一种乐器，都要求学生用眼去看乐谱、用耳去倾听旋律、用心去想意境感受音乐。器乐的学习通常要左右手协调运动，这样使得演奏者的反应更加灵敏，对小学生的智力的开发、左右大脑的平衡协调都有着重大的作用和影响。这种智力的开发，不仅仅表现在反应的灵敏、思想的开阔上，还表现在观察力敏锐以及丰富的想象力创造等方面。

参考文献

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[2]铃木镇一.《儿童早期音乐教育——理论与实践》[M].人民音乐出版社，2014.

[3]蒋快安.试论我国民族器乐在现当代社会发展的现状与问题[J].大众文艺.2017（07）.