中职美术教学中对学生创新能力的培养分析

刘晓庆

摘要：素质教育强调学生综合素养的提高，相比较传统的应试教育，素质教育更加体现了“以人为本”的理念，具有一定的教育先进性，为此在我国全面推行素质教育。中职教育是我国教育体系的一个分支，以培养学生专业实践能力为目标的教育方式，在素质教育的背景下，中职学校也开始重视非专业性的课程，比如美术教学。本文就中职美术教学中对学生创新能力的培养作出分析。

关键词：中职美术教学 学生 创新能力培养

创新是当今社会发展的驱动力，因此在各行各业都鼓励创新，试图通过创新来促进进一步的发展。在中职教育，同样如此。在全面推进素质教育的背景下，中职学校注重学生综合素养的提升，因为在中职美术教学方面，相比较从前更加重视。可是在中职美术教学中，真正的在教学内融合创新的理念，以激发学生创造性思维、培养学生创造力为教学目标，并不多见。从这个角度来看，中职美术教学还是存在着一定的问题，因为缺乏创造力的教育都无法实现学生综合素养的提高，都无法让学生用创新的视角去理解客观世界，没有达到素质教育的要求。中职美术教学更应该注重培养学生发现美、感受美和创造美的能力，当学生具备创造美的能力，就会让未来的工作充滿创造力和艺术性，从而提高自身的市场竞争力。

一、中职美术教育创新培养中存在的问题

（一）源于艺术的美被“应用性的美”所取代

中职教育以培养学生实践能力为根本目标，在美术教育中教师同样注重学生的实践能力培养，体现在教学方面就是强调学生的应用性和实践性，注重美术技巧教育而缺失审美教育。教师把更多的教育精力投入到制图软件工具中的美学价值上来，如在photoshop软件应用中，如何创造出美的意向，如何让这种美的意向与客户需求相结合。对于美术中的线条、结构等内容在表达方面，并不是通过传统的纸笔来体现，而是运用计算机技术来彰显。尽管这种教育方式有助于学生掌握专业的计算机美术技能，可是并不能让学生真正的感受美和创造美，这种美术教育方式让源于艺术的美被“应用性的美”所取代，违背了美术教育的根本意义。

（二）教学内容照本宣科，缺乏趣味性

在开展美术教学时，中职美术教师通常会从教学大纲出发，根据大纲内容认真备课，让美术教学呈现出“从大纲中来，到大纲中去”的现象。这种现象无疑会加重教学枯燥性，让学生在教学中体会不到趣味性，久而久之就会失去学习的兴趣，影响到教学效果。

（三）缺乏“现场教学”的意识

比起在课堂用理论和案例传输美术知识与技巧，倒不如运用“现场教学”的方法，让学生身临其境，提高的学生的学习兴趣，加深学生的学习印象。在中职美术教育中，美术教师大多缺乏“现场教学”的意识，很少带领学生进行“户外写生”，原因来源于两个方面，一方面教师认为中职教育的重点应该放在专业知识学习上，完全没有必要进行“现场教学”；另一方面，教师出于安全角度考虑，尽可能的避免学生进行户外学习。

（四）缺乏教育理论支撑，让美术教学杂乱无章

中职美术教师的美术专业水平普遍都是很高的，因为一些教师本来就是国内著名的美术院校毕业，甚至也有可能是一些小有名气的画家。但是，他们的美术专业造诣高并不代表着他们的教育教学水平同样出彩，尽管一些美术教师“满腹经纶”，掌握着丰富的美术知识、经验和技巧，很想让这些内容完整的传输给学生，但是由于教育教学水平有限，在教学上，他们并不了解专业的教育理论，也无法了解学生的心理特点，这就让中职美术教师把课堂变成自我发挥的“舞台”，按照自己的思路来开展美术教学，于是出现教学过程缺乏逻辑性，教学内容杂乱无章的现象。

二、中职美术教学中创新能力培养的策略

（一）增强创新实践，提高学生审美能力

只有脚踏实地的学习美术知识，学生才能具备创新的可能性；只有在反复的锻炼和磨砺中，才有可能提高学生的审美能力。美术教师在课堂教学时要多举例子，设置教学情境，带动学生进入“身临其境”的状态，在模拟的状态下极有可能形成独特的创造力。比如在《蒙娜丽莎》的画面鉴赏课程上，教师可以先交代达芬奇创造《蒙娜丽莎》的背景，让学生融入到当时的时代背景下，学生就会情不自禁的猜测达芬奇在创造“蒙娜丽莎”时的状态和动机，这样就会让学习效果达到事半功倍的效果。

（二）借助多媒体技术上“好”课

多媒体技术的发展，让教师的教学负担适当减少。在美术教学中，教师要借助多媒体技术，上“好”课。比如在鉴赏印象派大师梵高作品“向日葵”时，教师可以借助多媒体，先呈现梵高的系列说明介绍，让学生知道作者是在一种什么的状态下创造《向日葵》，当学生观看完图片后可能会说，通过图片展示，杂乱无章，缺乏逻辑性与严密性，不知道说了些什么。其实印象派强调的是对景物瞬间的捕捉，在欣赏印象派作品时不易离得过近，这样会让艺术品的价值大打折扣，应该与艺术品保持合理的距离，从稍远的地方仔细去看，就会发现作品的魅力，可以学习到作者超强的洞察能力，这种细节上的发现，给学生创造力的形成确定了良好的生成环境，学生一旦形成发现细节美的习惯，就会为创新提供更多的可能性，对学生来说，也许下一个创新就在一个微不足道的细节中形成。

（三）“迈开步子”走出课堂

为了提高学生的创新能力，教师必须注意带领学生进行“现场做画”。比如组织学生去景色优美的自然覆盖率高的林间去观察林间动物们的生活状态，去发现林间一切美的因素，接着要求学生现场画出自己认为最美画面。强烈的现场感让美术教学始终保持在积极的态度下学习，当教师要求他们画出自己喜欢的东西，他们会更加开心，因为在他们看来，画出自己喜欢的画就是对自己价值的肯定，这种强烈的“现场感”是课堂教学无法给予的，会加深学生美术学习的印象。在现场教学的作画环境下，学生每时每刻都在开动着脑筋，不断的出现具有创造力的画面，使得学生创新能力得到锻炼。

三、结语

创新能力对于中职学生而言至关重要，只有具备较高水平的综合素养，才会出现创新，为此以提高学生综合素养为目的的美术教育对于创新能力的培养至关重要，教师要积极的研究教学方法，找出有利于培养学生创新能力的途径，从而在美术教学中启迪学生的创造性思维，让学生成为符合社会需求的具有高水平综合素养的专业技术人才。

参考文献：

[1]卢洁宁.中职美术创新教学实施的方法探究[J].当代职业教育，2014，（03）.

[2]陆福萍.学生能力创新视角下的中职美术教学策略探究[J].西部素质教育，2017，（08）.

[1]彭召兵.刍议中职美术专业教学中学生创新能力的培养[J].美术教育研究，2015，（05）.

（作者单位：重庆市巫山县职业教育中心）