艺术、教育、产业共享品牌，打造延长价值的自循环

李育

一名出色的艺术设计师，需要无拘无束的创造力。

一位优秀的公司创始人，需要坚定不移的执行力。

一个公司的诞生和发展，更离不开出类拔萃的创意与无可比拟的能力。

当创意与创业碰撞，当新意与潜能穿插，当设计师与创始人融合，国际艺术教育机构—维欧艺术联盟应运而生。

“石头、剪刀、布” 因留学梦诞生的创业梦

维欧艺术联盟（下文简称“维欧”）的总公司，坐落在北京市朝阳区苹果社区北区。这里是艺术产业聚集地，附近除了著名的今日美术馆外，还汇聚了大大小小的艺术工作室和艺术培训机构。

走进维欧的办公区域，艺术气息扑面而来。大大小小的服装样品、五彩缤纷的雕塑作品，被放置在不同类型的教室之内，五花八门的工艺摆件看似凌乱，却运用不同的构思理念，摆放在工作区的各个角落。

“维欧”深入灵魂的艺术气质，来源于它的创始人赵鑫。这一点，透过其英文标示“VO”可见一般。

“维欧”二字，来源自英文字母V和O的中文发音，那么V+O是什么意思呢？

赵鑫笑着向《留学》记者解说道：“其实，V和O这两个字母来源于‘石头、剪刀、布的手势形状，因为这与我自己学习的专业有关。”原来，赵鑫毕业自北京服装学院，而服装设计专业，自然离不开手、剪刀和布匹。

与当时很多学生一样，赵鑫也有着自己的留学梦。意大利、法国、英国都有着浓郁的服装设计气氛，赵鑫也希望自己可以出国继续学习服装设计专业。2011年是中国第一波出国留学潮兴起的时代，但那时的他，却没有办法继续自己的深造之路。“直至今天，艺术留学的费用依然很昂贵，而那时的我，没有财力支撑出国所需要的花费。”回忆起当时的情况，赵鑫仍有些感慨。

上帝给你关上一道门，必然会为你打开一扇窗。大学期间就在艺术培训机构兼职当老师的赵鑫，早早就看到了艺术留学良好的发展前景。也是在2011年，没怎么深思熟虑的他，拿着3万元启动基金，开始了自己在艺术留学这片细分“蓝海”的创业历程。“回想当初，还是觉得挺辛苦的，最开始，我跟我的妻子是从一个小小的两居室起步，一点点扩大规模。”

由2到300 公司历程见证行业发展

7年时间，维欧从两名“员工”起家，发展到如今的300名全职员工，公司也由北京，发展到上海、广州、深圳、成都、青岛、杭州、石家庄、武汉、重庆、乌鲁木齐、南京、长沙等13个城市，并即将在伦敦、米兰、巴黎进行留学后服务。

7年里，赵鑫见证着艺术留学领域的飞速发展，目睹着艺术留学教育行业的风起云涌，也思考着国际艺术教育的未来发展方向。

中国留学市场的飞速发展，可以追溯到2008年奥运会的举办，从那一年开始，出国留学的人数迅猛增加。“艺术留学服务，作为垂直的细分领域，在整个留学行业所占比例微不足道。艺术留学学前培训的市场规模每年约50亿—100亿元左右。经营的课程和产品也都以专业培训为主，包括中介、文书、语言培训为辅的一条龙服务。”赵鑫略微思索后继续讲道，“在维欧艺术联盟创立前后，其他艺术留学机构，也都纷纷开展并壮大着自己的业务，使劲浑身解数抢占这一新兴细分市场。”

与其他艺术留学机构一样，赵鑫将服务看作自己扎根于行业的基石。教育行业是名副其实的第三产业，服务，是其立足行业的根本，因此，赵鑫坚持“以人为本”的服务理念。

“服务类行业早期的发展多数依靠人们的用心，作为陪伴型服务，要有耐心，有信心陪伴学生的成长。”赵鑫向《留学》记者阐述道，创业最初，通宵熬夜指导学生进行作品集的制作是家常便饭，除了专业能力的提升外，侧面辅助学生心理承受能力的增强，也是他经常要做的事。

“社会对于艺术学生总有一种所谓的偏见，就是学艺术的孩子成绩差、叛逆、不好管，这是环境对于学生带来的普遍压力，而我要做的，就是解开学生身上的桎捁，让他们散发光芒。”

差异化与规模化的平衡 立足于西方艺术教育的个性化逻辑

特立独行，是艺术的一种外显方式，打造学生的个性化，让学生被世界知名艺术院校录取，是艺术留学机构努力的方向。以高录取率闻名业内的维欧之所以没有被行业的竞争之风吹垮，依靠的不仅仅是优质的服务。

商业发展的一个通用模式，就是由个性化小规模工坊，成长为标准化流水线公司。这是企业发展的常规形式，而作为要求个性与独立的艺术留学机构，如何找准个性与规模的平衡点，是一个较为普遍的问题。作为维欧艺术联盟的掌舵人，赵鑫无疑也在思索这个权重比例。

“与托福、雅思等语培机构不同，艺术设计或者艺术教育行业从来都不会有特别标准化的东西出现，艺术之所以特殊，就是因为与众不同。”作为专业艺术人才出身的赵鑫向《留学》记者解释道，“我们这个行业，很基础的理论还可以标准化，但更多的方面是不能统一度量的，尤其是西方艺术人才培养的逻辑，要求个性化发展。特色化、差异化才是未来在行业立足的根本，因此，保证个性化，是维欧进行教学的根本。”

除了一对一教学，为保证个性化发展，赵鑫并没有严格控制学生服务的周期，而是基本秉着自然进行的状态。

艺术留学，一般要准备3—4個主题的作品集，但主题的创作要循序渐进。不同学生的悟性不同，在学习过程中寻找灵感的时间节奏也不一样。“有的学生前期一直在做灵感发散，然后把所有作品的结果都压到了最后。如果所有学生都把作品压到后期，其实对于机构来说压力非常大。”

赵鑫向《留学》记者解释，机构需要在规定时间将作品集提交到国外艺术院校的网站，如果在作品集的制作过程中，学生经常进行修改和新创意的制作，那么保证服务完成的压力是很大的。

作为一家机构的创始人，赵鑫也曾在拿捏度量上左右为难，一方面希望学生能够更加完美的完成作品集，一方面又担心后期压力过大，同时还要兼顾成果与利益的平衡。

权衡取舍后，在赵鑫带领下的维欧，始终坚持学生的个性化发展，仍旧以保证作品水准为优先，不进行流水线一刀切的模式，而是尽可能保证作品的前提下把控节奏。为此，赵鑫在教师培训上花费了大量精力。“我们不希望所有学生都太拖沓、太延误。但同时也要掌控整个教学节奏，这就需要做很好的教师培训，让教师拥有充足的经验，才能保证规模。”

竞争下的培训过度 不应成为艺术留学机构的常态

经历过中国艺考的赵鑫，对当年的学习记忆犹新。“16笔画出一个苹果”，是当时课堂的教学方式，数不胜数的作品临摹，一天一张的素描速写，充斥着他当年的学习生涯。“经过这样培训的学生，十分适合应试，但是这种学习方式，损伤的无疑是学生的创造力。”由于竞争的激烈性，艺考前的培训班广告铺天盖地，考上美院为目标的口号和标语到处都是，培训过度，是国内大教育环境下艺术教育所存在的一个问题。

随着艺术留学的竞争加剧，赵鑫发现，国际艺术教育也开始出现过度培训的倾 向。

“我们现在在培训过程当中发现，有很多高中毕业的孩子，都已经做到了国内本科毕业生的水平，这种现象在5年或10年前是不存在的，在零几年，出国学艺术只要交几张画，家里能交出学费就可以选学校了，但现在不一样，水涨船高，层层筛选，所有的学生都必须经过机构的培训，完成很大的工作量，创作更多的作品。”

对于这一过激的现象，赵鑫非常忧虑。他告诉《留学》记者，艺术学习，是需要天赋和才华的，有天赋的学生，并不需要过多的训练，但是现在，名校的光环笼罩在所有学生和家长的头上，天赋较弱的学生只能依靠练习，才可以勤能补拙。“国外知名院校的要求很高，艺术天赋不占优势的学生，不通过练习是没有办法达到学校要求的，而这，随之带来了过大的工作量。除此之外，疲惫之下产生的心理压力也如影随形，老师在教学的同时，还需考虑学生的心理感受，尽力开导。”

赵鑫认为，艺术学习应该是顺势而为的，学生本不应该在这个阶段承受太大量的教育，因此他反对过度培训，反对过度标准化的教育思路。

“十”字形纵横发展 打造对接企业服务的设计工作室

艺术留学领域的行业共识，是横向发展作品集的培训能力，尽可能多地扩大专业种类与申请国家。维欧成立至今，公司服务涵盖服装设计、珠宝设计、平面设计、工业设计、建筑设计、纯艺术、电影等所有艺术专业留学，并延伸到培训后的一站式留学服务、设计师扶持和职业对接服务。

除了拓宽主营教育服务线条的专业品类，延长服务周期，维欧的另一条线并没有采取年龄段的系列开发模式，而是采用产业链条服务的方式，延长上游，使产业与人才相结合。“教育培训行业的商业模式比较简单，将学生与老师合适的匹配到一起，就可以产生价值。创业里面最大的难题在于如何找到并留下好的人才。除此之外，找到好的人才还要平衡以前老的人才，这个过程是任何一个创始人都会面临的难题。”赵鑫告诉《留学》记者，维欧不希望让最好的人才流失，因此自然而然的延续发展下一阶段平台，即设计师孵化、职业猎头服务，为教师接洽设计项目，推荐更好的企业与就业机会。

为了直面企业，目前“维欧”已经与众多时尚名企，例如Inditex（与Inditex旗下ZARA等八大品牌达成独家合作）、历峰集团、KAPPA、红坊集团、ICY品牌、玛丝菲尔等达成战略合作，让学员与企业充分链接，让设计师保持设计实力的同时兼具谈判、沟通能力，建立品牌孵化帮助优秀学员对接供应链、市场、商务和营销资源，做到出入企业游刃有余。

赵鑫认为，未来的设计领域发展，必然绕不开设计师工作室的模式，虽然规模较小，但因为足够的创意与自主，工作室会给行业带来无与伦比的新鲜血液。而对接产业的职业培训是形成行业壁垒的良好方式。“教育一定要向上跟产业接轨，跟产业内一些优质的大公司和企业形成一个很好的战略合作关系，才能够培养出产业能用到的人才，形成壁垒。”

“联盟”共赢 发挥最大优势抱团取暖

与强有力的资本竞争不同，赵鑫立足行业发展的诀窍，在于商业模式的创新。为此，他采取了看似简单但蕴含巨大能量的“联盟”模式，以合伙人抱团取暖的方法，充分发挥不同的人才优势，集中不同细分领域的资源，应对来自行业各个层面的冲击。

“有时候你会发现，资金实力较强的公司，商业模式十分简单，但教育公司的根本发展，是要靠人才来完成的。”赵鑫向《留学》记者解释道，在特定环境下开发新的市场，选择合伙人十分重要，按照好的合作分成比例，把优质人才按照项目合作模式聚集起来，会产生巨大的能量。

为此，赵鑫想到了一个具有长远效益的方式，共享品牌价值。

具有异地管理能力或者多行业储备知识的人才少之又少，而依靠薪资聘请的人才，有时并不长久，只有找到一个能够把一件事情当作自己的事业，愿意花费一定资金，投入相对时间的人，才是良性的发展模式，才能抵抗风险。“我这两年特别推崇共享经济里面的另一个发展方向，就是共享品牌的价值。消费者未来有可能既是消费者又是投资人，团队可能既是员工又是投 资人。”

赵鑫表示，近些年，维欧艺术联盟不断扩大，是因为所有的联盟合伙人都有一个信心。“艺术联盟的一个终极想法，就是如何让学生和家长拥有维欧教育品牌的长期价值，形成一个自循环。”

采访摘录

Q=《留学》杂志记者 A=赵鑫

Q：您对计划出国学习艺术的学生，有什么建议？

A：不能仅把留学看做升学的一个环节，更需要从思路和思维上长远看待所学的专业。学生可以多和有过留学经历的人聊一聊，看看他们的求学经验和他们回国后的发展。在信息发达的今天，学生应该更早的去认识这个行业，认识所学专业的后期发展是不是自己喜欢的。除此之外，一定要培养合作意识。因为很多回国的设计师和艺术家性格都比较鲜明，缺乏合作意识。个性鲜明是做设计的优势，但是对于未来的职业发展会有影响。

Q：您选择合伙人的标准是什么？

A：我的合伙人分三类，执行合伙人、资源合伙人和财务合伙人。我对执行合伙人的选择较高，维欧各地合伙人也都是独立品牌创始人或知名品牌企业出身。在执行合伙人的选择上，我会需要跟我年龄相仿，有一定的社会阅历和背景的人才。刚毕业进行创业的人不属于我的选择范围，因为不管是从人生阅历、专业能力背景，还是心理承受能力，可能都需要一段时间的培养与发展。我是希望有较强专业背景，刚好也是自己的职业生涯到了一定瓶颈，想去在另外一个行业和产业里面去发展自己，也愿意投入一定资金，投入长线时间的人。

Q：您与您的妻子作为 “夫妻档”创业，如何处理生活与工作的关系？

A：除了都是工作狂以外，我們两人的分工还是比较明确。我比较偏战略规划和一些大的模式创新。她在发展的过程当中也比较信任我的想法，所以偏重执行。我俩在生活和工作当中，其实有点分不开的，感觉工作跟生活都融到一起，回家不谈工作，我俩还真做不到，而且我现在也比较推崇夫妻档创业。

Q：您希望的艺术教育是什么状态的？

A：中国的艺术教育应该学习西方考试测评的丰富性，增加多种形式和内容的考试。比如目前，国内艺考只进行简单的三或四门门课程，未来可以发展到几十门课程，而由学生根据自己的爱好，自选三或四门课程，每一门都会进行创意检测，那这种自由组合的形式就会非常丰富。除此之外，可以一年多次进行考试，来解决教育对艺术人才的筛选。如果未来国内的教育更加的市场化、商业化，产生更多的教育公司、组织，可以也从社会层面不断开发考试的标准和考题，达到多方位的认证。