吴艳文
新媒体环境是一个具有相对性的概念,它是相对于传统媒体而言的一种流动的、相对的状态。新媒体也就是基于计算机技术、互联网技术和移动终端技术等数字化信息传播技术的新的媒体传播环境。伴随着网络新媒体的不断地,快速地发展,中国从2000年开始出现了网络自制剧的概念。
网剧借助网络新媒体自2000年开始在中国不断地升温,从最早的学生网络剧《原色》到《一个馒头引发的血案》,从感动了无数70、80后青年的《老男孩》到2014年搜狐出品的《匆匆那年》。网络剧从刚开始的单调的以幽默和诙谐为主题的创作,到更宽题材,更深的人文精神宣传创作,一直在不断地发展。在近几年中,网剧不断地赢得了更多观众的好评。2015年,中国网络自制剧有近100部。例如,由欢瑞世纪影视传媒股份公司出品的网络季播剧《盗墓笔记》,由搜狐视频,SMG尚世影业等联合出品的《他来了,请闭眼》,由搜狐视频和唐人影视联合出品的《无心法师》等网络作品均受到了观众的一致好评,点击率,影响力颇高。尤其是由网络小说改编而成的《花千骨》一度引起了观众的热捧,创下同时期网络点击率的历史记录。在2016年里,《鬼吹灯》《半妖倾城》《美人为馅》等网络作品也都受到了观众的好评。
网剧近几年的发展可以说是日新月异的,这一方面离不开参与网剧制作的人员的不断地努力,也离不开观众对于网剧的大力的支持。为了调查观众对于网剧产业的态度,本人做了一个小型的“观众对于网剧满意度”的问卷调查,从题材,制作,推广等等方面调查了观众对网剧的态度,根据问卷的回收分析总结出以下几点。
对网剧的受众群进行调查的时候发现,网络这种新媒体更多的吸引的都是较为年轻的受众群,基本都在20~30岁之间。
在调查结果中显示,经常观看网络剧的群体在20~30岁间的占43.75%,年龄小于20岁的占35.94%。也就是说网络剧主要的固定受众都是青少年为主。因此,网剧需要更多能吸引年轻化受众注意力的元素出现。
中国的网剧由于发展时间不长,所以网剧的类型比较集中,但是年轻的受众群更加需要多类型的网剧出现。在调查中,网剧的受众对网剧的类型选择呈现出以下的特点。
在调查中显示,观众喜欢的网剧类型多种多样。喜欢悬疑探险类的观众占32.81%,都市言情类的观众占20.31%,悬疑惊悚类的观众占12.5%,其他类型的观众基本呈现出均匀分布的特点。根据调查结果的分析,说明在中国网剧观众年轻化的趋势驱使下,观众欣赏的网剧类型一方面呈现对多类型的需求,另一方面,年轻的观众群体更加倾向于选择对他们最具吸引力的类型,比如,冒险题材,都市情感,惊悚题材。
故事情节是一部剧情类节目成功与否的关键性因素。故事情节既是故事主题彰显的必要途径和手段,又是渲染观众的观影情绪的重要因素,还是引起观众兴趣的重要兴趣点。因此,故事情节的质量是整部剧情节成功的基础。中国的网剧由于其发展时间不长,网剧的故事情节的粗糙一直是观众反应的问题的焦点,但是随着近几年几部优秀网剧的走红,观众在调查中对网剧的故事情节的满意度在不断地增加。(如表1所示)
表1
调查显示,观众对网剧的情节满意的人占31.5%,对网剧情节没有意见的人占51.6%。也就是说,与以往的观众突出反映的不满意的问题焦点就是剧情相比,由于近些年网剧的运营模式,成本投入的改变,观众对网剧的故事基本上呈现出不反感的状态。
另一方面,由于网剧的观众呈现出年轻化的趋势,所以年轻观众所喜欢的网剧的题材对后期制作的需求也在不断地增加。
随着网络新媒体的不断发展,网剧产业的不断扩大,网剧的产业链条也在不断地完善。网剧在成本上的不断体改,必然就推动着网剧产业在营销手段的不断地创新。如何让观众更加受到网剧的吸引,最简单的途径就是发挥明星的名片效应,让明星成为营销的重要保证。随着网剧投入的不断增加,网剧中的明星效应也不断得到延伸。
调查显示,观众满意网剧明星阵容的人占34.38%,觉得可以接受的占46.88%。虽然观众依然希望网剧能够不断地扩大其明星阵容,但是以目前网剧的发展来看,观众对网剧的明星阵容基本觉得满意。也就是网剧很好地利用了明星效应增强了它的营销手段,很多观众在不自知的情况之下促进了明星在网剧营销之中的地位与作用。
综合整个的调查分析,观众对于网剧的态度不论是从内容形式,制作方法,还是广告营销都呈现出比较满意的态度。但是,在观众的眼中网剧仍然存在着许多的问题。
随着网剧观众的不断地增加,网剧的类型由原来的单一的诙谐和幽默走向了多类型的发展。但是由于中国网剧的发展时间比较短,网剧目前形成了类型化的趋势。年轻化的网络观众群体有着更强的探索欲望和更强的新事物的接受能力,因此,网剧的类型化从根本上没有符合观众的求新欲。
在网络媒体高速发展的今天,网剧的和核心竞争力就是网剧本身的内容与质量。在影像技术告诉发展的今天,观众的观影感受不断地从二维走向三维,从平面走向立体,从现实走向虚拟,从高清走向超清,从视觉走向全息。观众对于影像的要求不断地在提高,对于影像技术的制作也不断在了解。因此,一些不过关的网剧的后期制作,会引起观众对整个作品的反感和抵触。因此,在观众不断提升的时代,网剧本身的竞争力才是最为关键的要素。
网络媒体的发展为把关人提出了一个巨大的难题。如何能在虚拟的网络世界中,浩瀚的网络信息中,庞大的传播者群体中真正地实现传统媒体的内容的把关。缺乏把关人,导致很多的网剧在传递着比较低俗的文化信息。这影响了整个网络受众群体的审美,营造了低俗的网剧传播氛围,为网剧形成精英化和品牌化造成了障碍。
根据网剧发展中所面临的问题本文在网剧发展中提出以下的建议:
网剧的长足发展最终还是要依靠网剧本身核心竞争力的提升,创造自己品牌形象,增强品牌创造力和凝聚力,发展优质的品牌网剧。美剧能够有庞大的故事情节也是基于有庞大的编剧团队。有了很好地剧本,网剧的质量也就能够得到最基本的保证。其次,要完善后期制作的团队。因为网剧观众的年轻化,观众比较喜欢的故事题材大多都是需要后期的强大的支持的。制作出优质的作品,才能满足观众越来越高的观影需求。最后,统一评估的标准。网剧缺少一个统一的评估的标准,这样就无法给观众呈现一个统一成长的网剧的状态。增强评估标准的统一,可以很好地促进网剧内容的改变。
广告植入在很长的一段时间内是不被观众苏接受的。很多观众对广告的植入都会产生严重的反感情绪。但是,网剧的发展又不能离开广告。只有增强广告的创新性,使其成为网剧的一部分,才能更好地为网剧产业服务。比如,在网剧《鬼吹灯》中,网剧中所插播的广告都是以本剧为主题再次创新的广告。这些广告的植入,不会使观众感觉到反感,反而这些广告和剧情融为一体,使观众感觉到有新意,很有趣。网剧中的广告植入应该更加具有创新意识,以配合网剧的宣传和推广。除了广告的营销手段需要改进之外,还可以创造一系列和网据相关的产业链,比如网剧改版的网络游戏,网剧明星挂件等等。增强网剧的营销手段,是保证网剧能够有资本长足发展的基础。
网剧的大多数固定受众都是比较年轻的人群,因此网剧的制作更应该在文化的监管上加大管理的力度。首先,要更多地通过新媒体引导年轻人形成正确的人生观和世界观。视听媒介以其强大的感染力影响着它的受众。网剧长期以来题材的低俗化对年轻的受众群体来说产生了非常大的负面影响。为了保证年轻群体的成长需求,更应该加大对网剧的监管力度。另外,为了更符合年轻群体的要求,网剧的文化应该更符合年轻化,符合年轻人们的生活环境。比如年轻的都市题材,年轻的演员组成,年轻的环境和口味,较快速度的故事剧情的进展,更绚丽的后期制作等等。既然网剧给年轻人提供了休闲和娱乐的平台,就应该让它更加贴近年轻人的文化。
总之,网剧的成功与发展离不开对自身品牌文化内容的建设,离不开年轻受众的参与,离不开有力的评估与监管。网剧只有围绕着年轻的观众的需求不断地完善和改变,才能不断地超越自我,创造成功的品牌。
参考文献:
[1]刘宏.网络启示:后传播时代的到来[J].现代传播-北京广播学院学报,2000(6).
[2]王扬.电视剧的网络传播研究[D].沈阳:辽宁大学,2011.
[3]郑宇.中国视频网站盈利问题研究[D].北京:中央民族大学,2012.
[4]王亚男.我国自制剧传播模式与营销策略研究[D].兰州:兰州大学,2013.
[5]陈露.文化方向与社会责任:网络自制剧发展趋势探析[D].济南:山东大学,2014.
[6]王彦霞.“内容为王”视角下的国产影视剧创作[J].现代传播,2012(5).
[7]张梅珍,张小娟.“自制”与“自治”:网络自制剧的营销策略[J].新闻知识,2013(10).
[8]巧盈,杨瑶.从国内外网络自制剧的运营现状看其未来发展特征和趋势[J].北方经济,2013(10).