风光摄影美学特征综述

张昱（大连工业大学，辽宁 大连 116034）

大自然是人类赖以生存的环境，从古至今，无论从哪个方面来看，艺术都充分表现了人们对于大自然的热爱和赞美。风光摄影作为一门年轻的艺术，以大自然的自然景象为唯一的表现对象，它给人传递出的美是丰富和深刻的，优秀的风光摄影作品都会给观者留下非常深刻的印象。无论何时，人类永远都要依存于大自然，这就决定了人类对大自然美的欣赏、美的热爱、美的表达也是永恒的。风光摄影正是能很好的表达出对这种永恒的追求，反映了人们的情感需要。

1.二十世纪初中西方风光摄影代表

1.1 郎静山的集锦摄影

郎静山的集锦摄影是具有中国传统绘画风格的摄影艺术作品，也是郎静山个人风格与我国的民族风相互融合形成的产物。集锦摄影的创作方法有两种分别是前期拍摄和后期加工。前期拍摄的创作方法是将同一张底片进行数次曝光，以产生众多影像的拼凑效果，后期加工的创作手法则是运用剪贴、叠放等方式对照片进行合成。郎静山的集锦摄影釆用的是后者的方式，历经取材、构图、放映阶段完成的一项摄影艺术创作。

1.2 安塞尔亚当斯的纯粹摄影

从理论上来说纯粹摄影是一门完全脱离画意摄影风格和技法的摄影领域主流技法，早期的安塞尔亚当斯属于画意摄影流派之一，在新旧时代交接时期的安塞尔亚当斯意识到了画意摄影的发展局限，以及共性与个性之间的矛盾，于是亚当斯走上了寻找摄影发展的新道路。安塞尔亚当斯将完全与画意摄影不同的纯粹摄影作为艺术的个性象征，挣脱了旧时代的画意局限，极力展现了摄影艺术的纯粹。在拍摄过程中遵循着全新的艺术标准，追求着不同于先前的摄影美学，并发现了当时的摄影艺术领域最新的标准——纯粹摄影。

2.风光摄影根本美学特征

2.1 郎静山和亚当斯的共性

郎静山和安塞尔亚当斯在风光摄影的技术研究上都做出了巨大的贡献。提到郎静山，定会提及其闻名中外的集锦摄影法。郎静山将早期“暗房叠放技术”中的技术运用到中国风光摄影中，并将与自身的美学理论及摄影实践相结合，研究出“集锦摄影”技术，最终让具有古典水墨画韵味的中式风光摄影作品在国际摄影领域大放异彩。

安塞尔亚当斯倾向于唯美主义和纯净画面的拍摄。凭借精美的风光摄影作品和巧妙的摄影技术，推动风光摄影达到了史前未有的高度，他提出了控制影像曝光的“区域曝光法”，将黑白两极的领域由纯黑到纯白划分为十个等级，以便为摄影调整曝光时间，从而巧妙地控制了被拍摄的自然景观。

2.2 郎静山和亚当斯的差异性

从风光摄影的构图方面来看，郎静山的作品反应出的是中国人的直观视觉，尤其是作品中被拍摄对象的排列形式似乎冲破了摄影机框架的束缚，给观众留下强烈的视觉印象。而安尔塞亚当斯的作品构图饱满，并借助单点透视、光影透视塑造立体的形象，其画面更讲究质感、形状和色彩。

从风光摄影的主题选择来看，郎静山选择的素材是他的成长环境和社会影响，多数题材能够反映出他追求平淡生活，试图归隐世间的心境。而安塞尔亚当斯选择能够引起更多人关注的自然环境素材，以引起大众对保护自然环境的重视。是一种偏向艺术的摄影题材。

从风光摄影的表现手法来看，在郎静山的集锦摄影作品中既借鉴了中国传统绘画的意境又优化了风光摄影的表现手法，以写意代替写实，作品风格以静溫淡雅代替突兀明朗。而安塞尔亚当斯，更钟情于运用将学科知识与摄影技术相结合的表现形式。将多种学科融入摄影中从而创作令人难忘的抽象而又精美的摄影作品。

3.风光摄影作品的美学特征

3.1 郎静山及安塞尔亚当斯风光摄影的美学特征对比

“摄影尤绘事”是郎静山的摄影观。这个具有郎静山风格的摄影观点就是绘画主义摄影观，也被称之为“画意摄影”。在坚持画意摄影观的理念下，郎静山以其对摄影及中国水墨作画的了解，通过各种办法，为人们创作出具有二十世纪初风格的集锦摄影。郎静山所有的风光摄影作品反映了他本人对自然界、对外部环境的审美趣味及人生态度，同时还透露了他独具中国绘画风格的摄影手法和美学艺术。

安塞尔亚当斯经历过别人的批评，也受到过更高艺术家的褒扬。无论是针对性批判，还是刻意去抬高他的艺术地位，安塞尔亚当斯的纯粹摄影观念、区域爆光法贡献都是无法忽视的，但是技术也是在美学体系支撑下才得以发挥应有的作用的，假如脱离了美学体系，也就无法看到安塞尔亚当斯风光摄影作品中的三大美——宏大之美、崇高之美以及悲壮之美。

3.2 风光摄影作品的美学特征

风光摄影的创作和欣赏都体现着这样一个美学特征:将主体精神浸入到万事万物和谐统一的生命运动之中，同时，又在其客观规律中以具体的可感受的形象，肯定和证实着自己的内在精神和人伦情感。

优美与崇高,是美的两种基本形态,它们作为人的特殊的精神现象,在人们的审美体验和审美创造中又是统一的,二者是相互联系而并存的。每一个出色的风光摄影家,同样都在自己的作品中自觉地表现和传达优美与崇高的美感。

我们对自然之美的惊奇和赞美，赋予了人自身中一定的内在精神，才对它怀着审美关照之心的。因此，在风光摄影中所表现出来的美，也就是人的内在精神在大自然中得到了完美的感性显现和外化。当然，要将自己的内在精神成功地外化于艺术形象之中，并非易事，它是风光摄影家的特殊使命，也是一项艰苦的工作。