美学视野下对于现代派艺术的理解与思考

孟庆银（中国社会科学院研究生院，北京 100000）

现代派艺术作品是人类文化发展中不可割舍的重要分支，现代派艺术追求主观精神的表达和对现实世界的再创造，它有着自己独特的艺术魅力，如魔幻现实主义文化作品，夸张的绘画风格等等，都给人类文化发展史添上了浓墨重彩的一笔。

一、现代派艺术的诞生与发展

在十九世纪末，二十世纪初，资本主义由自由竞争逐步发展为垄断，垄断下诞生了帝国主义，帝国主义在这短短的一个世纪之内发动了两次世界大战。两次世界大战下人类所有的信仰和美学几乎都摧毁殆尽，为了让人们找到新的信仰，新的中心，现代派艺术由此诞生，并成为了中小资产阶级的新的信仰。在二十世纪初，有部分人们认为现代派艺术是具有资产阶级属性的，这些狭隘的世界观和思想意识受到当时政治形势的影响，这就导致了现代派成为了一种“混乱”“疯狂”“癫疯”的形象，在这个阶段的现代派艺术是走下坡路的，是不被人们所理解和接受的艺术流派。再到后来，中小资阶级以其独特的眼光性，认为现代文明是具备危机感的，对逐步异化的艺术形态感到恐惧和害怕，认为这种艺术形式的存在是没有理性的，是与艺术客观对象脱节的，否认利用真实形态表达生命现实的实际意义，这种形式正是现代派的标志。

二、现代派艺术的表现手法

现代派艺术注重“精神”的表达，注重向往的追求，其表现手法大多是抽象的，意识流的，经常利用锋锐的象征手段来凸显实事的情感。以下笔者就现代派艺术常见的表达手法进行探讨。

2.1：象征性

可以说象征性的表现手法是现代派艺术表现的最常见的手段。象征性在当时被广泛的应用于现代派艺术之中。这种表现手法是联系现代派艺术与世界各个实体事物之间的桥梁。[1]这种手法能够将抽象思想转化为一种可以触摸并且能够实际感受的具体事物。正是因为这一点，现代派艺术暗示的事物或者是精神更容易被人们所理解和接受。

象征性的表现手法被应用于大量的现代派艺术之中，可以说是随处可见，无论是诗歌的象征性，情感的寄托性还是艺术绘画中的色彩象征性，抑或者是物体象征意义等等，我们都能够通过一些具体的赏析“公式”或者是赏析手段进行具体赏析。虽然象征性的表现手段给诗歌和绘画或者其它艺术表现形式带来了一定的精神附属价值，使其以另一种具体的形式呈现，但是同样也可能不被人们所理解和接受，这也就导致了大量的优秀作品由于其跨时代性而被埋没，并且诗歌这一类的隐性象征意义会使得诗词十分晦涩，后人在阅读前人作品时难以理解。

2.2：意识流的表现手法

意识是一种自发性的，自动的情节构建和观念构建。意识流的表现手法并非一种随意的表现手法，而是与象征手法一样，具有具体的象征意义和心理描写的技巧。它能够有效打破传统的意识和观念情节，能够帮助人们突破层层的思想束缚。[2]这也是现代派艺术之中常见的艺术表达形式。意识流的表现手法能够使人们的思想活跃，思想意识不被外界事物约束。比如说在过去人们会不由自主的认为梵高的作品是“非主流”的，向日葵是丑陋的，上色和表达都是一个“疯子”的作品，但是，不可否认以当下的视角来观察向日葵，其绘画作品的主观意识具备很强的意识冲击力，并且，意识流能够帮助人们突破政治垄断思想，这也是当时现代派的重要目的和作用所在。因此，意识流即使是在现在，依旧被应用于一些艺术手段之中，无论是工艺设计还是美术作品抑或者是影视作品，意识流的表现手法已经是一种很常见的创作手法。

三、现代派艺术的具体特性研究

现代派艺术之所以被称之为现代，必定是有其特殊性质的，以下笔者就美学视角下的现代派艺术进行一个具体探讨分析。

3.1：同时性

同时性是现代派艺术中一种结构技巧，被广泛的应用于现代派的文学艺术之中。同时性能够很好的表现现代社会生活和现代人的心理。可以让现代派作品拥有一种实时反映价值，但是“同时性”不同于“历史性”，它不是完全的显示时代之中所发生的事情，而是将这些事情划分为各个细小的细节，再利用这些细节表达出作者对于这件事情的具体看法，这也就给人们的视觉和理解带来了直观的冲击力。同时，这种特性赋予了现代派作品一种立体展示感觉，符合现代人们的理解和认知，可以说是现代派作品中的一种基本特性。

3.2：荒诞性

荒诞是现代派艺术给人的第一视觉冲击，无论是现代派的艺术涂鸦还是黑色幽默戏剧抑或者是魔幻现实主义的作品，都是有一种明显的“荒诞”感觉，但是我们不难发现这种荒诞性是十分和谐的，是十分协调的。虽然现代派艺术没有我们传统艺术中的传统性或者是“模型”化，但是现代派艺术依旧是一种文化的完整变形。我们能够通过现代派对于现代资本主义生活的异化表现和变形发现混乱之下的结构秩序。[3]因此说，虽然现代派艺术给人的第一视觉冲击是荒诞的，但是在后期的探索中不难发现，其结构与艺术表达甚至是思想流露主题都是符合中心主题的，这种看似变形的作品其实就是一种“真实”，只不过是利用了各种抽象手段使其锐化了。

虽然现代派艺术存在着一定的“变形”，但是我们不能够认为所有的“变形”艺术就是现代派艺术，如何看待艺术表达中的变形依旧需要采取合理辨析的方法。如果说现代派的作品一味的只是追求“异化”或者是一味的追求“个性”，那么等待现代派艺术的必将是毁灭，因为不基于现代主流思想的艺术表达形式在历史的潮流中被淹没的居多。因此现代派艺术不应当只是资本主义的玩具或者是工具，更应当作为一种艺术的现代化表达，更应该是接近群众的艺术表达。

3.3：复杂性

现代派艺术的复杂性主要是取决于每一个现代派艺术作品创作者的“政治倾向”，这种作者的世界观认知会给现代派艺术作品赋予一种特殊的政治意义。现代派艺术作品虽然是具备一定的流派归属，但是由于流派之间的聚合程度和流派成员的成长环境和政治背景的不同，即使对于同一抽象作品，其赋予的定义也会产生一定的分歧和争执。不过，我们所认知的复杂的艺术作品追根到底只有一个分辨原则，就是马克思主义原则：具体问题具体分析。不能够一棒子打死一个现代派支系，也不能够过于追求现代派艺术的复杂性。从二十世纪三十年代，现代派艺术的支流倾向愈发明显，二十年代现代派艺术的气势庞大，超现实主义产生，三十年代现代派艺术作品低调，与人生关系紧密相连，到了四十年代，由于受二战影响又变化为存在主义的探讨，再到五十年代的荒诞主义等等，在特定的环境中艺术流派也是追随一定的潮流的，因为时代是在不断的变迁发展的，所以说现代派作品是复杂的，但是其也是简单的，赏析时需要根据不同的时代背景做到具体问题具体分析，这样才更容易理解作者的思想情感。

四、结束语

现代派艺术是与现实主义明显不同的，现代派主义重视精神，忽视形式和表达。其内在性和抽象性是值得人们所学习和理解的。总而言之，探讨现代派艺术的道路是漫长并且艰辛的，但是带给每一个探索者的是无穷无尽的精神食粮。