从《大鱼海棠》来看国产动画电影的发展和未来

姚鹏 福建师范大学

近几年来，随着新媒体平台的崛起以及资本投入的增加，中国动画电影产业迎来高速发展期，涌现出诸如《秦时明月》系列、《西游记之大圣归来》、《大鱼海棠》等一系列优秀动画作品。我国国产动画电影发展已有百年历史，在经历了上世纪四五十年代的辉煌后，中国动画在很长一段时间内发展停滞不前。二十一世纪以来，国家先后提出动画大国和动画强国的发展战略，动画行业才逐渐重新壮大起来。

《大鱼海棠》是由彼岸天(北京)文化有限公司、北京光线影业有限公司、霍尔果斯彩条屋影业有限公司联合制作的动画电影，整个制作过程长达12年。2016年7月，《大鱼海棠》在全国各大院线正式上映，首日票房高达7460万元，打破了国产电影首日票房纪录。影片主要讲述的是一位掌管海棠花的少女椿为了报答人类男孩鲲的救命之恩，为了能够让鲲复活，椿面临着重重险阻和违背族规的风险，将承载男孩灵魂的小鱼抚养长大，并帮助其重返人间的故事。

一、《大鱼海棠》的叙事格局

(一)小爱与大爱的对立统一

《大鱼海棠》主要围绕一群非人非神的“其他人”关于生命与情感的抉择展开。影片充斥着一种小爱与大爱的情感矛盾：小爱体现在椿为报答鲲的救命之恩，用自己一半的寿命换取鲲的复活，湫为了成全鲲与椿的幸福牺牲自我。这种小爱是卑微的，鲲重新回到人间后失去了关于椿的记忆，湫对椿的守候与等待迟迟得不到椿的回应。影片中椿甚至陷入了两难的境地，一边是放弃族人，违背人性；一边是放弃爱人，违背自己。最终椿为拯救族人的性命，化为一棵海棠树，这便是影片所传达出的大爱。

《大鱼海棠》巧妙地将中国传统元素和神话叙事结合，营造出一个既具有情感交织，又具有族人命运抉择的宏伟叙事格局。影片对人性心灵的探索不言而喻，其主要是对个人与集体、爱情与友情、生命与死亡等多个哲学命题的探讨，从鲲、椿、湫的自我牺牲来探讨生命的价值和意义。

(二)传统文化和叙事内容的和谐统一

《大鱼海棠》的创作灵感源于《庄子·逍遥游》，椿的名字则取自其中：“上古有大椿者，以八千岁为秋。”喻示后续情节中椿舍弃生命，化作海棠树以拯救族人于海水倒灌的危难情景。鲲和湫的名字也同样取自于中国古代文学经典。

《大鱼海棠》中的动画场景的构建原型来自客家土楼——福建省永定县的承启楼和南靖县田螺坑土楼群，土楼本身的神秘色彩与影片中掌管万物运行规律的“其他人”世界交相辉映。同时，《大鱼海棠》中的“一线天”场景是由承启楼和世泽楼两部分构成，两者一方一圆刚好体现了传统文化中“天圆地方”的美好寓意。

影片所选取的人物服饰造型、传统鬼怪形象都充分展现了传统文化的内涵。影片中，椿的服饰造型设计体现出传统民国女性风貌，用一身黑衣红裙、额前的齐刘海以及装饰品等成功塑造出一个灵动脱俗的女孩形象。而在通天阁掌管不同种类鱼的婆婆的形象，则借鉴了传统神话中的鱼头人身这一意象，其服饰造型则选取了传统京剧戏服的元素，在画面场景构建上显得尤为细致。

《大鱼海棠》整体采用了中国红这一传统色彩，人物造型设计、建筑场景皆以其为主色调。影片场景还运用了暖色调，例如运用荧光绿增添画面奇幻色彩，在视觉效果上达到了与叙事内容的统一。此外，影片将深蓝色的海水作为故事背景，让红色的大鱼在海浪中翻腾，并伴随着音乐声游入海洋深处。这种色彩交融的艺术画面充分展现了传统文化和视觉效果的统一，增强画面的叙事效果。

二、我国动画电影产业发展特点

(一)高资本投入

《大鱼海棠》的制作成本高达3000万元，于一部动画电影而言，已是大手笔投资。当然国产动画电影持续高投入的做法，并不是近几年新兴涌现出的投资行为，同时这种投资模式也逐渐得到了市场的认可。《大鱼海棠》的创作曾在2010年因资金未到位而被迫暂停，后于2013年通过众筹网站“点名时间”发布产品介绍，在45天时间里总募集金额高达158万元。同时，《大鱼海棠》的众筹吸引了光线传媒的巨额投资。《大鱼海棠》在2016年7月8日上映后，首日票房就高达7460万元，打破了中国国产动画电影首日票房纪录。

(二)高产业活跃度

虽然从2017以来，资本市场对动画企业的投资放缓，但整体仍保持活跃态势。随着近几年视频平台的崛起，各平台不再满足于内容搭载，开始自主出品作品，积极铺设动画赛道，抢占资源。在这个“内容为王”的时代里，只有内容得到市场的认可，集聚流量关注，才能由此产生爆发式的动画产业现象。就以光线传媒为例，其在2013年11月投资的动画电影《大鱼海棠》，是光线传媒在动画作品方面的布局之一，主要承担起出品方的责任。光线传媒一方面通过发行或引进动漫电影，另一方面通过投资动画制作或创作公司，积累业务经验。当经验和资源积累到一定程度后，再通过出品、联合出品或自制的方式进入动画市场。由此可见，目前动画行业公司总体呈现出高活跃度的态势。

(三)高端动画人才队伍建设规模化

此外，目前具有创意思维的动漫高端人才逐渐进入动画行业，随着中国大陆经济的蓬勃发展，吸引了大量国内外的动画创作人才。以绘梦动画公司为例，其主要通过布局海外市场解决制作人力问题，并入股日本株式会社ARTLAND，与DEEN社、富士电视台开展战略合作。绘梦动画公司还通过在日韩设立发行及运营分公司，吸纳国外相关动画制作与创意人才。同时，在国内与腾讯公司达成战略合作伙伴关系，促进了我国高端动画人才队伍建设。

我国“三高式”电影产业结构主要呈现出“高资本投入、高行业活跃度、高端人才队伍建设”三个特点。随着动画企业逐渐受到资本市场的密切关注，在现有市场试水的过程中，动画行业将会经历洗牌、整合，资本亦会更加趋于理性。由此国内动画企业将会更集中于原创故事IP的开发、制作水准的提升，从而进行全产业链经营，运用IP资源进行多方位整合开发，推动我国动画产业发展。

三、国产动画电影的未来发展

(一)传统文化成为动画创作的热门元素

我国拥有深厚的文化底蕴，将传统文化作为动画电影创作的元素，能够降低观众接受动画作品的文化阻力。《大鱼海棠》中出现的福建土楼、梯田等具有中国特色的人文景观，以及油纸伞、大红灯笼等传统元素，还有影片的故事设置、世界观等都具有浓郁的中国风。由此可见，一部好的国产动画电影除了具有鲜明的主题思想之外，还需融入各种传统文化元素，并运用各类艺术表现手法，使得动画电影具有鲜明的民族文化风格，从而营造出具有中国传统特色的意境。

(二)技术革新提高动画电影的视觉体验

动画制作技术的创新与发展，使得国产动画电影的制作水平大大提高。随着3D和CG(电脑图形)技术的发展，越来越多的动画公司开始注重提高作品的视觉体验。《大鱼海棠》在画质上使用三渲二技术，场景刻画非常精细，几乎每一帧都值得欣赏。特别是随着近年来AR、VR技术的快速发展，未来将新兴科技融入动画电影也具有一定的可行性。

(三)“内容为王”时代继续延续

对国产动画来说，提高动画电影的内容品质迫在眉睫。在国内市场上，大部分国产动画公司目前仍是面向低龄儿童进行生产，几乎忽略了成年人这一具有极大消费力的群体。《大鱼海棠》这部动画电影从某种程度上突破了国产动画长期的制作技法和硬件等因素，在跳出国产动画电影受众群体长期潜在局限的同时，也探寻了传统文化的内涵和哲学的思辨。因此国产动画电影在今后的发展中，要注重故事内容创作和场景刻画齐头并进，才能实现既叫好又叫座。