动态分镜在影视动画中的应用趋势分析

文/王蕾

一、动态分镜概念和区分

(一)动画动态分镜头设计的概念

动态分镜头，也叫故事视觉预览，是在分镜头画面的基础上，使用软件将分镜头设计的画面影片化，基本制作出动画的镜头运动和画面跳转效果，对于动画有更直观地预演，更直观的将动画分镜中的各类元素展现，并配上相应的音乐、配音和音效，最终通过视觉与听觉的结合，以动态视频的形式完整地展现动画的镜头设定。

(二)分镜和动态分镜的区分

动态分镜头相对于传统的静态分镜头更能展现动画的全貌。分镜头设计可以理解为动画的画面分镜，分镜以静态图像的形式展现。而动态分镜则把分镜输出、剪辑成动态版本，清楚表现每个镜头的时间，场景以及角色动作的关键帧等，很多动态分镜会进行前期配音(粗糙配音)，这样基本上就可以把握动画后所呈现的故事节奏，方便于前期设计，中、后期制作，也方便查看是否需要调整内容。

二、动态分镜在影视动画制作中重要性

(一)动态分镜对影片的整体控制

通过动态分镜，导演可以直观进一步掌握动画影片的全部内容，比如角色动作，镜头位置，画面构成，光影色调和场景道具，还可以通过连续的视频表现了解影片的节奏，可以及时调整出现的错误，以免造成中后期的修改，避免重复劳动，提高工作效率。所以动态分镜设计对于直观地发现问题和预估动画成本有重要的意义。

(二)动态分镜头为设定提供依据

动态分镜能够为制作人员的设计和制作提供直观依据，有助于制作人员理解导演意图。例如造型设计师根据动态分镜可以了解影片总基调，角色的大概体貌特征，性格，色彩等信息；原画师可以了解动画的大致动作，镜头位置和调度；后期合成师可以了解镜头的剪辑点，影片的节奏等方面内容。

三、动态分镜在影视动画中的应用趋势

(一)动态分镜应用领域

随着动画影视行业的蓬勃发展，国内动画市场不断扩大，相较于传统分镜更加与时俱进的动态分镜头随着数字技术的发展而逐渐受到动画创作者的青睐。动态分镜的应用范围愈加广泛，现在不仅率先应用于二维动画，三维动画等领域，在电影、游戏、广告的制作也广泛应用。

(二)国内外分镜设计发展现状

在动画的镜头语言方面，美国的创作和日本的创作都各有自己的特点，制作中注重景别的转换和影片的节奏，注重场面的调度，使用不同的镜头角度和运动形式拍摄，强调镜头与镜头间的转场方式，对蒙太奇的运用有充分的研究。国内动画，尤其是TV版动画在创作设计过程中，对动态分镜头的重视程度远远不够，甚至忽视分镜头设计，在制作工程中不能严格按照设计展开设计，使分镜头失去对影片结构的把握，失掉了动画节奏及影片艺术性的意义。

(三)动态分镜应用手段

动态分镜的应用手段主要是分镜师通过软件手段制作合成完成。现在市面上比较常见的软件 Toon Boom Storyboard、flash、premiere、TVPaint Animation、iClone、maya等 软 件。 其 中 除Toon Boom Storyboard是专业的分镜软件，其他的都是动画软件或剪辑合成软件。

由于 fl ash是国人最早接触的的软件之一，大多数设计师对界面和软件比较熟悉，使用起来得心应手，使得 fl ash在中国动画企业中得到了广泛应用。 fl ash软件制作动态分镜主要有两种方式，一种是由静态镜头转换为动态镜头。另外一种是直接在软件中制作，制作的过程是根据音效简单的制作一遍动画，以求简单明了的动画影片效果，如果动态分镜准确到位，后期的合成编辑几道工序可以被省略。

iClone、maya等软件主要应用于电影的动态分镜上，电影的前期剪辑在正式拍摄之前将拍摄内容简单制作一遍，用低模，简单动画展示出演员走位，取景，摄影机角度，摄影机运动等大方向，供导演，摄像指导等人拍摄时参考。过去，电影人靠的是分镜，概念图，实体模型道具帮他们规划视觉呈现。现在的可以通过计算机动画工具iClone、maya来完成、加速整个过程。

(四)动态分镜从业要求不断提高

随着动态分镜岗位需愈加完整，细致，技术升级成为大的趋势，对分镜师的综合素质要求也在不断提高。分镜师不仅要掌握传统的专业知识面，如剧本，美术设计，动作设计，场面调度，视听语言；还需要不断提升完善软硬件技术，如新软件的使用，新技术的熟练，这对于分镜师来说即使一个挑战，又是一个新的机遇。

[1]孙慧于.flash绘制动态分镜头的问题探讨[J].美术界，2013(4).

[2]]刘琦欢.动画分镜头的研究现状及其发展趋势[J].艺术时尚：理论版，2014(4).