浅谈泰顺石雕的创新和发展

林长恩

摘要：石雕作为一门古老的艺术，具有很高的文化意蕴，是中华民族的宝贵财富，我国悠久的石雕文化，众多的雕刻艺人，高明的雕刻技能代代相传，不断发展。近一二十年左右，全国各地也都出现了很多新石种，这些新石种石质温润细腻，色彩丰富，让人爱不释手！而泰顺石就是近代石种中的一个代表。作为年轻的新石种---泰顺石的市场价格低，容易让人接受，而经过雕刻家悉心创作之后的泰顺石雕艺术品，现在市场上泰顺石雕的价格还远远不及寿山石雕、青田石雕之高，随着时间的推移，原石资源的稀缺，未来具有极高的升值空间！但是，如何让泰顺石雕能够健康有序的发展，是每个石雕艺人都应思考的问题，本文就笔者自己在创作中的一些感悟和拙见，略谈一二。

关键词：泰顺石雕；创新；发展

福建寿山石、浙江青田石、昌化鸡血石、内蒙古巴林石，以天生丽质和缤纷色彩成为优质的雕刻材料。被称为中国的四大国石。随着泰顺石的发现和开掘，很多石雕大师认为泰顺叶腊石不亚于寿山石和青田石，而且石材与青田石一脉相承，但长年藏在深山无人识。通常所说的寿山石、青田石，其实都属于叶腊石。泰顺叶腊石在全国叶腊石中品质非常优秀，它的石材不亚于寿山石和青田石，而且石材与青田石一脉相承。从泰顺开采出来的叶腊石，被运到青田，一些青田人说这是“青田石”；被运到福建，一些当地人说这是“寿山石”。泰顺叶腊石这种替他人做嫁衣裳的尴尬现象，已经延续十年来。令人欣慰的是，目前泰顺石已逐渐进入艺术家的视野并受到追捧。许多石雕大师落户泰顺，为泰顺石雕艺术的发展添砖加瓦。

文化产品的核心是文化价值和使用价值，没有文化是文化产品的最大缺失。泰顺石雕应该探寻泰顺的文化脉络，寻找历史依托，突出地域特色，融入大师和工艺美术家的个人印痕，加厚文化内涵，最终体现在泰顺石雕文化产品价值的提升上。在创作泰顺石雕作品时，要在保证基本实用功能前提上，紧扣文化主旨，进行文化元素的自然融入，突出产品的文化主题。

随着当地政府的支持，信息媒介的报道，使泰顺石雕成为收藏家的新宠。虽然面对前所未有的发展机遇，泰顺石雕在发展的过程中，也遇到了艺术形式与内容缺乏时代特色和文化气息、产业化生产与可持续发展的审美标准隐含矛盾冲突等问题。各种作品抄袭、模仿成风，严重缺少生活气息和人文精神，装饰越来越讲究，艺术气象却萎靡颓唐，散发着一种与时代精神不相匹配的消沉暮气，令人扼腕叹息！比如，许多好材料，雕刻的多是传统的神仙、弥勒、古兽，其艺术手法谈不上高超，也未见有什么突破，然而这类作品却在市场上泛滥成风，泰顺石雕，也不例外，深陷于审美误区而不知返！

指出这一多年来大家熟视无睹的业界现象，并非是说这一类传统题材不应该雕刻，而是想在行业内敲响警钟：这种不良现象正严重伤害着行业的健康发展，而在这一现象的背后，还隐含着创作上的因循守旧、固步自封和抱残守缺，这是不思进取的艺匠惰性、传统惰性。的确，石雕的特殊性，在于石头的不可再生性。艺术乃时代的产物。当石雕发展到了今天，我们应面对现实环境，扬时代之风，让我们这一辈人所创作的泰顺石雕作品，拥有一种与时代精神、时代审美相呼应的大家之气、雄浑之风。创新是一个民族的灵魂，雕刻家不应因循守旧、循规蹈矩，我主张不刻意模仿传统造型，尝试更多的可能性融入雕刻创作中，进而在作品中传递自己的情绪和思想。当代寿山石雕刻艺术家应该有这样的自信，这也是艺术家的责任所在——用好每一块石头，用新颖的创意去点化石材，创作出以艺术取胜的作品。

我们理解什么是创新？简单来说，就是以前没有的现在被创作出来叫创新，那么，在以前的基础进行创作以及其他工美艺术借鉴过来的雕刻，我们用借鉴和创意来理解可能更为恰当。不可否认，石雕的发展超过以往的任何时间，不管从规模、材料、题材，说到创新我们多指现当代审美及影响下的雕刻的题材的作品。对于当代题材，很多同行石雕艺人都觉得，创新的作品似乎没有市场，大家还是喜欢佛、仿古等系列的题材，许多行业人给出的理由是这些作品，没有底蕴、没有内涵。我认为创作要有依据，有文化作支撑。俗话说“雕必有意，意比吉祥”，这是传统文化带给玉石雕的一顶帽子，大多数的泰顺石雕作品很大程度上受制于传统文化，题材和内容相对比较固化，但未必说我雕刻个阴阳八卦在上面，就代表这是周易的思想，真正理解它的内涵就是把它说明的问题具体化，表达出来。 简单来说比如你把周易阐述的阴阳（用哲学来说是我们所说的矛盾的转化）通过石雕艺术把它融入到作品中，这才真正理解了它的精髓。所以，角度需要求新求变，即使是传统题材也可以在表现形式和制作工艺上寻求变化。如果只是一味地延续复制原有的作品风格，其作品只能逐渐沦为量产化的工艺品，其艺术附加值会大大降低。创新要以要有依据，有文化作支撑，才能走得更久，经得起岁月的考验。比如大型运动会的吉祥物，成了不少人的雕刻题材，这些作品它是带有时效性的，在近一点比如说，中秋不少玉石雕人创作的“月饼”，在中秋节很火，但时间一过，变成了压箱底东西了，经不住时间的考验。玉石雕作品如果娱乐性太强，艺术性就会减弱，一不小心就会沦为工艺品，这也要求玉石雕艺人在创作的时候把握一个平衡点。不仅是工艺的创新，更有题材的创新，当然，这必须是建立在符合时代气质、有艺术内涵以及大众审美等前提上。

梁思成先生曾说过：“艺术之始，雕塑为先。盖在先民穴居野处之时，必先凿石为器，以谋生存；其后既有居室，乃作绘事。故雕塑之术，实始于石器时代，艺术之最古者也。”作为一名石雕艺人，我认为泰顺石雕作为一种重要的藝术表现形式，通过不同形态的出现，凝聚着石雕艺人对美学的理解，只有深入到人们文化生活的多个方面，为人们的文化生活而服务，被广泛应用于生活。才能彰显其艺术性，也使得它的实用性，从而成为人们的生活中不可缺少的一部分。

参考文献：

[1]吴福珍.当代中国石雕艺术创作的新思考[J].美术教育研究，2012（05）：65-66.

[2]穆广科 王丽亚.漫话石雕艺术[N].中国老年报，2001-10-29（004）.