浅谈声乐演唱中怎样把握好歌曲的情感

张元军 辽宁歌剧院

首先感情基调应该有准确的认识。每一首声乐作品都有自己的一个情感主线，或热情地赞颂，或悲伤哀怨，或喜悦激动，或含情脉脉、或豪情满怀……所以说，声乐演唱者要在演唱声乐作品的过程中，找到声乐作品蕴含的情感基调。还有就是要细腻的处理情感。了解了一首歌的情感基调之后，要把这个感情基调作为主导，在诠释每一个感情色彩的变化上，尽力的做到更加的具体和流畅。再次，要掌握好情感的分寸。当我们接受一首声乐作品的时候，在足够了解歌曲的内容和情感之后，要给自己留出体会作品和创作作品的空间。这就要求我们要把握歌曲演唱情感使用的尺度。要想让自己的演唱作品有血有肉，就要对声乐作品有适度的分寸感。这需要我们声乐演唱者平时多留意观察生活中的人与事，多揣摩和体会，只有这样才能在自己今后的声乐演唱中逐步找准分寸感。声乐演唱者在进行声乐演唱过程中，除了对原主题的准确把握外，要加上自己的感受并且还要展开丰富的想象，诠释出自己独有的个性与风采。这也就是我们经常说的“二度创作”。情感始终都是一首声乐作品的核心、灵魂之所在，任何一首声乐作品的演唱中要是少了情感的润色，整首歌曲听起来就会显得苍白不打动人，味道如嚼蜡一般无味。只有当情感和声音恰到好处的融合起来时，声乐作品的演唱才有艺术感。

情感把握与声乐作品之间有着千丝万缕的关联。声乐演唱是声乐演唱者通过自己在专业上学习到的演唱技能来传达自己真实感情的艺术形式。优秀的声乐演唱要做到以下三个方面：声乐演唱者要有精湛的演唱技巧；声乐演唱者要有优美动听的音色；声乐演唱者要有充沛饱满的情感表现。要想声乐演唱艺术更有魅力更打动观众，声乐演唱者就要做到这三个方面的要求才可以。我们在声乐演唱过程中如果只重视前两个要求不重视情感方面的要求，那么声乐演唱就只剩下声音，声乐演唱作品会苍白无力不打动人。这样根本不能感染听众，听众就不会理解声乐作品中深藏的情感内涵。许多的声乐演唱，都是只注重声音技巧的演唱，这是因为声乐演唱者自身的经历还有对音乐作品的情感把握不够细腻不够到位。声乐演唱艺术的重点是情感的把握和诠释，这也是演唱声乐作品的核心意义。这就要求我们在演唱声乐作品的过程里，努力做到绘声绘色、声情并茂；充分了解演唱技巧与演唱歌曲情感把握之间的关联，只有做到这样才能不断提高和完善声乐演唱的艺术美感，从而打动自己打动观众。因为观众首先在听觉上达到声乐演唱艺术的体验和享受，但是声乐演唱的感染力要依靠声乐演唱者的激情演唱才能呈现出来。这就说明，声乐演唱者的声音是声乐演唱的根本和基础，它能够保证情感表达。作为我们艺术团体的声乐演员，要成为一名优秀的声乐演唱者，就要具备优美的声音条件。较好的声音条件，是能够完整完成一首声乐作品的前提。我们声乐演唱者用自己的声音来传递喜、怒、哀、乐等等的情感表现力，在作品的声乐演唱中，声乐作品的情感深度、思想内容等等都需要依赖符合的声音来诠释和刻画。比如说，声乐演唱者需要运用哀伤低沉的声音来诠释悲伤的声乐作品，要是用轻快明亮的声音来诠释就不恰当了；相反的声乐演唱者要用活泼轻快的声音来诠释愉快的声乐作品，用低沉伤感的声音来诠释就显得不恰当了。欢快风格的声乐作品，声乐演唱者要尽力用靠前的明亮声音来刻画音乐轻快的风格；而对于悲伤风格的声乐作品，声乐演唱者就需要运用伤感落寞的声音去深化作品的情感基调来感染观众。

一首声乐作品的诠释技巧和情感之间的也有着微妙的关联。在演绎一首声乐演唱的过程里，情感表达与声乐演唱技巧之间的关系非常的重要。声乐演唱的目的是把声乐作品里蕴藏的深刻思想情感传达和解释给观众朋友们。所以说，情感在声乐演唱中占有非常重要的一个位置。声乐演唱的主要手段和方式就是表现作品的技巧，其次的就是声乐的演唱技巧。在演唱一首声乐作品的时候，声乐演唱者除了要拥有优美的声音条件的同时，而且还需要具有精湛的声乐演唱技巧来诠释作品的情感和内涵，做到这样才能使一首声乐作品中的情感精准到位的被呈现在观众朋友们的面前。要是说声乐演唱者不具备好的诠释作品的歌唱技巧，就算是多么优秀的声乐作品也不能够挖掘出声乐作品的中的审美价值。

声乐演唱者在平时的演唱中应不断提高演唱技巧，具备有比较高超、精湛的声乐演唱能力；还要深刻理解声乐作品，读懂声乐作品的意义和思想感情，然后将个人的思想感情、声乐演唱技巧巧妙恰当的完美融合起来，带给观众朋友们视听的双重享受，陶冶观众朋友们的思想情操，完美的把一首声乐作品呈现在观众朋友们的面前。

[1]杨尚京.声乐教学中情感培养的几个问题[J].青海教育，2010(06).

[2]莫纪刚.歌唱艺术欣赏[M].太原：山西教育出版社，1997.