高校大学生大号练习与演奏分析

2018-03-26 08:03刘旭
魅力中国 2018年32期
关键词:大号演奏联系

刘旭

摘要:大号, 产生于18 世纪初, 到19 世纪末才逐渐地完善固定下来, 现已发展成为了一种比传统大号更加灵便和更加巧妙的乐器, 这就是现在管弦乐队中所使用的低音大号。经过了作曲家与演奏家的不断探索和创新, 大号的吹奏技法更加完善。科学的吹奏方法是提高大号吹奏技术水平的唯一手段, 掌握了吹奏方法和技巧才能更好地完成音乐作品, 才能更好地在管弦乐队中起到应有的作用。

关键词:大学生;大号;联系;演奏

引言

在铜管乐器的家族中, 根据吹奏的音域分为高音、中音、低音吹奏乐器。大号在铜管乐器家族中是音域最低的乐器, 称为低音吹奏乐器。由于大号的号嘴大, 气息用量多, 在吹奏上需要科学的训练与正确的吹奏方法, 这样才能更好地完成各种音乐作品的艺术表现。

一、大号的特点

大号的前身是蛇形号和奥菲克莱德号, 二者又称为开孔大号, 其发音原理类似于木管乐器, 靠管侧音孔的启闭改变音高, 音色粗犷,与其他铜管乐器不一致。年,德国乐器制造师莫里茨根据军乐队的音乐监督维帕列赫特的设计草图,制造了调倍低音大号。这种大号最初在军乐队中使用。它音域较宽,演奏技术也较灵活,音响效果较好,得到了许多作曲家的赞同和采用,很快被应用于管弦乐队中。比利时著名乐器制作家阿道夫·萨克斯对调倍低音大号又做了许多改进,目前用于管弦乐队的大号,属于萨克斯体系,称为萨克斯大号。我们现在乐队中使用的大号,有调、降调两种倍低音大号,有调、降调两种低音大号和降调次中音大号。在铜管乐器中大号的号管最粗最长,结构和发音原理同其他铜管乐器相类似。号管细的部分是空气柱振动分段的地方,号管粗的部分则是共鸣体。大号号嘴通常都是杯形号嘴,内膛较深。

铜管乐器组具有纯净的音响、强大的穿透力和一泻无余的气概,形成了独特的个性,特别适合表现壮丽辉煌、宏伟神圣、热情奔放、刚强遒劲等情调与音乐形象,又可用于表现庄重肃穆、深沉浑厚以及阴森恐怖的气氛与情调。适合于演奏节奏音型化的织体,有时也可用于歌颂、怀念、抒情与叙事性音乐。大号的声音特点是低沉、浑厚、饱满,既有辉煌的一面,又有非常柔和、优美的效果。如果把一个乐队比作一个金字塔,大号就是金字塔的底部,是乐队的坚实基础与和声重心。大号的声音效果能直接影响乐队的内在质量,其力度演奏体现着乐队音响的体积与重量。强奏时,大号的声音宽阔豪放,雄壮有力,气势恢弘弱奏时,声音抑郁动人、柔美动听、沁人心脾。大号的音质兼有长号和圆号的部分特点,能够将自身的音响很好地融合到整个铜管乐队之中,同时还起着融会铜管和木管音响的作用,从而使整个乐队的音响更加和谐。

但是作为铜管乐器的大号也有其相应的弱点。首先是存在呼吸与换气问题,气息消耗量很大,难以长时间连续演奏,且长时间持续会引起听觉疲劳与厌烦其次,铜管乐器的技巧灵活性不如木管乐器,不很适合演奏华彩的、大跳进行的、华丽轻捷的音乐以及速度太快的旋律性乐段和变化音过多的乐句。

在乐队的合奏中,大号属于伴奏乐器,主要吹奏和弦的低音,有时也同中音铜管乐器共同演奏小段的旋律。大号的低音区声音浑厚丰满,但发音迟缓,音准也较难掌握,在吹奏时,必须特别注意发音的实际控制和音准。大号所发出的最佳音域以上的高音缺少厚度,不够饱满,给人一种压抑感,在乐队合奏时应尽量减少使用。随着大号乐器的不断改进完善和人们演奏技巧水平的提高,用它吹奏独奏乐曲已不是难事,大号独奏越来越多地出现在演出舞台上,并受到听众的喜爱,它那富有男低音特点、刚柔兼备、丰满感人的声音,能给人以一种回味无穷的音乐享受。

二、大号练习要领

铜管乐器演奏的基本功都涉及呼吸、长音、节奏、听觉与音乐表现等方面,其中呼吸是最重要的基本功。在练习基本功前,必须先学会正确持乐器、做口型和吹号嘴。大号演奏姿势通常有两种,无论是站姿还是坐姿,都要求演奏者上体正直,两肩自然下垂,目视前方。做口型是为了获得最佳嘴唇振动。吹号嘴指先选定最适合于自己的放号嘴部位,再做好口型来吹号嘴,跟着不同音高吹长音。大号音区跨度大,在演奏过程中,从低音到高音的嘴形应随着音高的变化而变化。练习时可分为三个音区,即低音区、中音区、高音区,嘴形也相应做大风口、中风口、小风口变化,力求做到大号演奏每个音阶时,都有一个相对准确的嘴形。这样才能奏出准确的音高、漂亮的音色、适度的音响、稳定的节奏。

俗话说“小号费劲,大号费气”,掌握正确的气息是演奏大号的第一要务。气息是管弦乐器演奏的源泉,演奏大号采用胸腹混合式呼吸。其特点是气息的容量大,能够演奏从fff到ppp的力度,容易控制,且强而不暴,弱而不虚。还可练习一些带有力度记号的呼吸变化。比如f、pp、ff、pp、渐强、渐弱等方面训练,这些练习能使呼吸肌肉有耐久性、灵活性及弹性。铜管尤其大号的长音练习是非常重要的,必须用长时间反复多次练习,以便固定口型、放号嘴的位置、手型及正确的演奏姿势,同时把嘴、舌、手及呼吸有机地结合起来,以达到人与乐器和音乐配合的最佳状态。“断音”,指以舌头在口腔内的动作将音与音断开。其练习称为吐音练习。

大号的指法通常采用调指法,因为我国使用的大号大都是降调号,谱面为调记谱,按谱演奏十分方便。学习指法时唯一的办法就是牢记、勤练。有的学生学习大号指法时,套用了小号次中音降调指法,结果在看谱演奏中造成不便,日后改指法也十分困难。铜管练习中的一个普遍存在的问题便是音准问题。其实吹音不准的主要原因在于平常练基本功时不注意听,搞不清自己吹奏的音是对还是错,为此必须将平日的听力训练与基本功训练结合起来,养成靠听力来分辨发出的声音及音准是否正确的习惯。

音乐是音与乐的结合体,音是现象,乐才是内容,练习乐器是由音求乐的过程,练习技巧不是目的,练习如何正确运用技巧来表现音乐才是目的。

三、大号演的要点

大号演奏时,必须从乐器特点出发,扬长避短,或对短处加以弥补。一般大号有三个基本活塞和一个四度活塞,有的有第、第活塞。四度活塞可使基本号管大大加長。

大号最好的音区是中音区,音色柔润、浑厚饱满,演奏高音区的音时,不但难奏,而且音量小、音色压抑、单薄难听,演奏中应予注意和避免。大号低音区发音相对迟钝,须作提前准备,演奏时必须把握好提前量。由于耗气大,在强奏后应有充分休息,以调匀呼吸。因唇、舌动作慢,大号起吹必然慢,对快速的进行和大的跳跃不相宜。大号断奏多为单吐法,在中音区强奏时,慢的断奏效果良好,甚至可奏出歌唱性旋律句,这是选择大号独奏曲时的要点。

大号在乐队中构成铜管乐器組的低音部,并与其他乐器组的低音部乐器低音提琴、大提琴、大管等同度结合,效果很好。在小乐队中,大号可单独作低音部,也可与圆号构成八度的低音部。当缺乏弦乐低音乐器时,还可用大号与长号构成八度,来充作弦乐低音部。在大规模乐队中,大号多与其他乐器作同度或八度齐奏低音部,以形成深厚的声音平台。当乐队作力度演奏时,以大号为首的铜管乐器就起着主力作用。

大号单独演奏弱的或倍弱的延续音是常见的,主要用于支持与充实乐队中其他低音乐器节奏型,或支持强奏中的圆号、木管声部。由于大号低音区正好适于弱奏,只须注意气流平缓饱满,气头不猛,换气自然即可。

大号独奏,或在乐队中单独演奏旋律,必须了解音乐作品风格,注重音乐的表达和旋律的歌唱性,连音必须连贯自然,吐音轻巧,用气自然、流动,声音饱满通畅,而且表情丰富。为提高独奏水平,最好以多观摩菲利普斯美、报夫农格德、安元弘行日、卡尔瓦略巴西、黄德山中等大师名家的演奏,多练习大号方面的教程、练习曲集,多欣赏如《大号协奏曲》、《著名的咏叹调》、《大号组曲》等相关名曲为宜。

四、结束语

现在大号不但是一件合奏、伴奏乐器, 而且也是一件非常有表现能力的独奏乐器。它在各种场合、各种环境下的乐队演奏中, 都能充分地发挥铜管乐器所演奏的各种技巧, 使大号有着极强的音乐表现力, 在管弦乐队中具有着重要的地位。

参考文献:

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