入戏

宫佳

远方一片混沌，近处晦涩的暗灰。天是奄奄的，连空气都泛着霉味。几日后，天边扯了一片蔚蓝，总算有了一点起色。华叹一句：还是郊区清净！

据说，父亲是个浪荡子，给了她生命，却又让她顶着“杂种”的名，艰难地成长。她的生命里只有母亲以及母亲的艰辛。母亲没读过几年书，却梦想着让她读很多的书。为此，母亲瞒着她，男人一样地苦干，去工地干小工，手脚都磨出生活的苦涩。她面上视而不见，心里抽搐难忍，只沉默着。

华孤独地寒窗苦读，想挣一份前途，挣出母亲的希望。大学毕业后，她成了光鲜的白领。职场上的刀光剑影，令孤僻的她应接不暇。几年下来，她给了母亲富足，却被暗箭伤得体无完肤，疲惫地从战场上撤下来，汩汩淌血，她的生存意志也随之溃不成军。脱发，暴瘦，白夜不分。

母亲小心翼翼地守护着她，大气都不敢出，惟恐惊扰了她。可市区广场上，肆虐的舞曲还是钻进了窗户，撞击她的耳膜。随着一声咆哮，“啪”的一声，杯子被她掷在地上，她撕扯着自己的头发，母亲泪水涟涟。

她们换了住处，郊区给了她安宁，却赶不走她内心的阴霾。一天，母亲谨慎地放一曲李玉刚的《新贵妃醉酒》，李玉刚荡气回肠的嗓音，陶醉了她。行色匆匆里，她忘记了歌声，直至忘记了自我。这首歌是在流行音乐里融合了京剧元素，唱腔变化无穷。李玉刚演绎得时而细腻妩媚，时而大气磅礴。她听得入迷，单曲循环。母亲不在了，她也不在了，只有《新贵妃醉酒》在！

京剧是国粹呀！时光悠悠地倒转。小时候，村里有一个戏台。逢年过节，村里的草台班子就登台上演。台上，生旦净末丑涂着花花绿绿的油彩，演绎戏剧的魅力；台下，她挥动着糖葫芦，品尝不可多得的童年甜蜜。戏剧的精彩她不懂，她懂唱戏就是过节。然而，这潜移默化的戏剧滋养已深入骨髓，在懵懵懂懂的心里埋下了蓬勃的种子。多年以后，母亲的苦心，撕开了纯真的一角，戏剧竟成了她寻梦的原乡。

她开始欣赏梅兰芳先生的经典剧目《贵妃醉酒》，在他的一招一式中，情、景、唱、念、舞、演就都活了，灵性也流动起来。她的心情也渐渐地明朗。不再闷在家里，偶尔出去走走。

清晨，人烟稀少，好多空房子，名副其实的“空巢”。路上，多见晨练的老年人，年轻如她真是一枝红秀。快走到住处，老远就听到有人在喊嗓“咿——呀-——啊”，她想：这是哪个戏迷票友在运气练声，说不定过一会儿还会有一场“真人秀”。她下意识地放慢了脚步，充满了期待。

果然，胡琴的悠扬清越划皱了清晨的静寂，地平线上，一轮红红的朝阳也探出头来，一寸一寸地向高空滑，愈来愈耀眼。不一会儿，只听到“海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升……”華心里一震，是《贵妃醉酒》。她虽不精通戏剧，可也能感觉到对方明显气不足：高音处不圆润；低音处不婉转。哭腔少了感染力。她撇了撇嘴，心里掠过一丝鄙夷。唱腔仍在继续，屡败屡战，一丝不苟。她静静地听着，徘徊着。一呼一吸渐渐地融入这传奇的选段中。她已记不清听了多少次梅兰芳先生的《贵妃醉酒》了，这部戏剧要求演唱者和演奏者高度的默契，才能把贵妃从微醉到醉倒的全过程演绎出来，收到畅快淋漓的效果。可现在，她仿佛听的不是戏剧，她听的是锲而不舍的坚持。

后来，她听了很多京剧，比如《红灯记》、《霸王别姬》、《麻姑献寿》等。隔壁的表演依然继续，而她也走出迷茫，找到自己的定位，拿出所有的积蓄，开了一家火锅店，生意很火。

一天，华踩着落日余晖回家，看到一位年长的老头，头发三七分，一丝不乱，背着一把胡琴。她心里一动。大爷，您真有文艺范呀！退休了，隔壁一票友好京剧，我们就一起合作。票友很有成就感，说是她的女儿走出了心理创伤，现在成了一个女老板呢！

夕阳在晚风里散着余温，胡琴上，一双慈祥的眼睛一直伴着她走在路上。