网络大电影的文化探析

柯文燕

网络大电影是“互联网+”语境下中国电影市场不容忽视的产业现象之一。国内最早的网络大电影发展品牌当属爱奇艺网络大电影，“网络大电影”的定义也是由爱奇艺影业总裁李岩松在“国际电影产业发展研讨会”上提出来的：网络大电影是指制作水准精良，时长超过60分钟，具备完整电影的结构与容量，并且符合国家相关政策法规，以移动和互联网发行为主的影片。且根据《中国网络大电影产业报告》可知，网络大电影的制作成本主要在50-80万元之间，回款周期在3个月左右，主要是针对细分观众而进行创作。网络大电影要做到独创、独特的东西，最核心的元素有三项：片名、海报、前6分钟。如何在一堆大片中脱颖而出并让观众愿意付费，这三项将是最大的驱动力。当前，网络大电影存在的“卫星”制作的同质化现象、伪网感现象、添加流行、热点元素打造产品年轻化等文化特征。网络大电影的低投资、高回报使其成为各影视公司的投资热点，网络大电影在爆发式的发展过程中也存在着“低质量、蹭IP、缺乏精品”等特征，要使网络大电影走精品化道路，我们就得充分注意网络电影的艺术价值和商业价值的相辅相成。

一、“卫星”制作的同质化现象

同质化现象，本质是指同类的失误，在各个方面都极其相似，相互模仿的现象。在影视中，这种同质化就体现在制作题材、影片名称及内容的极其相似的情况。2015年网络大电影《道士出山》的成就导致《道姑下山》《道士降魔》等特别多的僵尸题材类的电影出现，粗略估计至少有200部。这类网络大电影从题材到题目甚至海报字体都大同小异。这种扎堆生产的情况，难免会给受众造成审美负担。《道士出山》的主创人员也备受这种被同质化电影的困扰，一方面担心这类题材被“玩坏了”，另一方面则担心自己作品被分流的情况。

由于网络电影成本的因素，套拍模式流行，同一类题材两部甚至三部连拍，以此来降低作品的投资成本。网络大电影的投资热点在于它的低投资、高回报。另外，制作系列IP网络大电影，以爱奇艺自制节目《奇葩说》为例，以“奇葩”IP开始，衍生出了《奇葩来了》《奇葩大会》，衍生节目也取得相当高的点击率和话题关注度，节目相关话题在微博阅读量达到 5.2 亿，话题讨论度达到38万次，节目单次点击量均超过千万次，总点击量上亿。冯小刚导演的《我不是潘金莲》的消息一出，就出现了近五十部围绕“潘金莲”的网络大电影。《我不是潘金莲》2016年3月14日首曝预告，“潘金莲”系列网络大电影接二连三上线，如《潘金莲复仇记》《潘金莲就是我》《时空罗盘之网红潘金莲》《我是潘金莲》《暴走的潘金莲》《我不叫潘金莲》……我们将这些围绕院线大片拍摄而成的影片称为“卫星影片”。“卫星影片”通过对片名的“高仿”获得关注，该案例中都有同一个关键词就是“潘金莲”。另一方面，“卫星影片”还通过微博相似性话题进行寄生营销，潘金莲系列网络大电影微博话题如#电影她才是潘金莲尺度太大无缘院线#、#没想到你是这样的潘金莲#等进行相关性搜索。通过该案例我们就可以发现：网络大电影对院线电影重要营销点进行相似性宣传，还会选择相应的档期进行上映播出，网络大电影围绕着院线电影进行片名的“高仿”，从而出现一系列“卫星影片”现象。

二、 伪网感现象

网络大电影要区别于院线电影的最重要的一点就是要有“网感”。“网感”是指在网络传播中，掌握分众的特点，能够最大程度的贴近网民的实际生活，制作符合不同区域特性的特有方言电影，满足不同受众群体的喜好。从侧重观众和播放终端特性这两个角度来看，网剧相比其他影视作品，更具有“观赏亲和力”。因此，本文的网感是指拥有“观赏亲和力”。拥有好的“网感”是网路大电影收获观众的关键所在。但需要提醒我们注意的是，很多网络大电影没有很好地把握好“网感”，把“网感”理解为突破底线，甚至打各种“擦边球”。如《三天三夜生死劫》《无人生还》《客栈怪谈》等。正因为缺乏对“网感”概念的把握，让很多的网民视网络大电影为一种低俗、低格调的存在。为数不少的网络大电影通过暴力等名称与海报吸引观众，但内容却严重的“图文不符”，这种“挂羊头卖狗肉”的行为不仅损害了网络大电影的艺术价值，更使观众产生一种被欺骗感。

除此之外，受益于网络环境的开放性和宽容性，网络大电影在网络文化的影响下，不少网络大电影的内容尺度不断变大，一方面创作内容充斥着低俗片段，另一方面影片标题充满性暗示，擦边球内容屡禁不止。据统计，2014年爱奇艺上线的网络大电影中，44%都以低俗内容作为影片卖点赚足观众眼球，例如《什么叫做爱》《夜欲》《拯救夜店女神》《大保健》《套套先生》等，但只有一小部分短期内票房收益不错，间接说明虽然用户对于此类内容有需求，但长此以往用户在视觉疲劳后并不会一味追求低俗的影片进行付费观看;除此之外，网络大电影中添加的情色内容和画面总体呈现方式低级、制作粗糙无比、对于网络大电影艺术欣赏需求的用户来讲毫无艺术性可言，降低了整部影片的水平和品质，不符合国家政策法律法规的标准。

网络大电影的本质毋庸置疑是电影，本该重视电影的艺术性。但随着网络大电影的高速发展，为數不少的网路大电影忽视了其本质，以至于我们只看到“网络大”，而看不到所谓的“电影”。 网络信息传播范围广，响应速度快，社会影响力极强，网名甚至来不及反应和辨析，就会被带入网络社会信息的漩涡，在一个相对缺少自律和束缚的空间里，网民误认为网络世界可以为所欲为，一些人性的弱点和低级趣味被放大并迅速蔓延开来，成为大家肆意宣泄和玩乐的对象，并打着所谓“娱乐”的幌子，这种风气渐渐形成一种畸形的“网络文化”，而有些网剧恰恰是迎合了这种畸形的“网络文化”。伪网感的存在也正是对“网络文化”的误读。

三、 添加流行、热点元素打造产品年轻化

目前网络大电影也积极开拓个性定制内容，已经上线的作品如微交少女》关注社交媒体约炮;《我的充气恋人》关注婚恋、宅男、宅女问题;《土豪盛宴》关注社会炫富问题;《我是车模》关注野模问题;《屌丝情敌》关注青年亚文化问题;《夜欲》关注社会腐败问题;《来自东莞的你》关注色情产业问题;《菲常是由》关注乡村教师问题。虽然这些作品的关注点着重在社会热点上，但是还存在对于这些社会热点背后的深层次社会问题挖掘还不够深刻等问题，网络大电影也经历了最开始的蛮荒生长阶段。

网剧特殊的观看方式让“前六分钟”成为创作者博弈的阵地，网民是否购买观赏权限取决于免费的前六分钟，因此创造者会不遗余力地将前六分钟做精彩，甚至将有限的制作重点投入前六分钟。网剧的体量和成本都有限，巧妙合理的分配資金是创作市场的普遍共识，这导致了一些极端做法，有些创造者和制造方片面关注和强调网剧的前六分钟，六分钟之后的创作内容粗制滥造，甚至与前六分钟没有任何关联。网剧的娱乐性决定了其受众构成相对复杂，审美水平和受教育程度也是良莠不齐，有些创造者片面认为网剧受众素质低下，不具备相应的审美能力。于是，在网剧的题材内容、表现形式上都没有投入过多情感和责任。这些都是网络大电影在添加流行、热点元素上内容劣质低下、题材低俗、制作者抱着前六分钟免费观看，所以在网络大电影的前六分钟时间内，极尽可能地压缩优质内容，而六分钟过去后，开始粗制滥造的原因。

中国网民数量整体呈现低龄化的趋势。当下网大的核心受众群也正是这一群体。网路大电影因其制作周期和制作流程较短，它可以比院线电影更为敏锐地把握网络时代重要特征，对网络现象有更为快速的反应，但这同时也是一把双刃剑，制作周期和制作流程的过短，必然带来内容的粗制滥造，所以网络大电影最初的受众群体都是那些对内容要求较低的群体，在网络大电影的快消时代，这些观众只是图一时眼球刺激或将其当作闲暇时的填充。网大浅表化、符号化的表达难以对社会现象进行更为深层次的挖掘。随着网络大电影精品时代的到来，伴随着网络大电影的市场细分，受众也会相应地发生变化，这也将是网大在日后精品化过程当中需要不断完善的。网大正是通过细分观众来满足互联网用户的个性化需求。由于无特效、无大场面、小屏观看等特点，科幻、魔幻、动作、战争大片并没有成为网络大电影主攻的市场类型。值得注意的是，网络大电影因其相比传统院线电影较宽松的网络环境，以及紧抓网络热点短频快的制作特点，诞生了伦理、同性、僵尸等在中国无法上传统院线的影片类型，例如紧追时事热点的《来自东莞的的你》、同性恋题材的《她们》、僵尸喜剧片《鬼局之僵尸都去哪儿了》，这些网络大电影独有的题材类型弥补了传统院线内容同质化的不足，满足了网络用户的差异化观影需求。

创作者们已经有意识地把关注点开始延伸到网络大电影的电影作品创作中，是十分具有远见的。从网络大电影的概念提出以来，这几年无论是其制作水准还是其艺术水平都在迈向更高的台阶。可见电影行业日渐重视这种新的电影方式，更多的高质量从业者、更专业的制作水平以及更丰富的资金涌入进这一艺术领域。随着网络大电影的爆发式增长，各种网络大电影专门的工作室以及专业的团队如雨后春笋。腾讯视频以及爱奇艺网络大电影占市场份额的比重较大的平台，都颇看重网络大电影这块大蛋糕。电影无疑是艺术的一种，网络大电影的本质仍然是电影。因此网络大电影仍需要拥有艺术价值。

网络大电影制作时一方面除了要具有充分的“网感”存在之外;另一方面，网络大电影的时长和播放方式也与其它类型电影有所不同。如现阶段平台按照影片播放的六分钟以上来决定有效观看人次，因此，网络大电影制作者要对影片的整体有一个清晰的把控，更要挖空心思使影片的前六分钟能够留住观影者。与其他院线电影相比，网络大电影拥有自己独立的艺术体系，要想充分地发挥自己的艺术价值，就得加大力度挖掘其在艺术特性上的空间。相比网络大电影的艺术价值，其商业价值更加显著。网络大电影拍摄周期短，投入相对少，收益却颇高，这吸引着蜂拥而至的投资者。在众多网络播放平台上，网络大电影最大限度地利用广告和平台日益成熟的分账系统进行收益。当今，网络大电影成爆发式的增长，其背后最重要的因素是其商业价值。值得一提的是，商业价值和艺术价值是一个硬币的两面，我们切不可一味追求商业价值，而忽视了艺术价值，也需牢记艺术价值也少不了商业上的支撑。网络大电影的商业价值和艺术价值相辅相成。