姚丹丹
(湖南工艺美术职业学院服装艺术设计系,湖南益阳 413000)
设计素描和绘画素描在根本上是同源艺术,设计素描以绘画素描为基础,它将艺术设计作为自身展现的重要载体。设计素描通过艺术设计创造性地开拓了艺术思维的广阔空间,使艺术思维的形象世界具体地展现在人们的眼前,从而激烈地冲击着受众的眼球,以达到完美的艺术设计效果。本文阐述了设计素描与艺术设计的关系,同时对设计素描的相关特点进行探究,最后分析了设计素描对于艺术设计的重要意义。
设计素描是以绘画性素描为基础的,并且在此之上逐步发展形成的。就二者本质而言,其在一定程度上存在着内在的联系。但是,二者在研究办法与学习方式以及教学目标等方面差异性相对较大。传统素描的核心在于最高程度地还原刻画静物的形态。其是对素描对象进行观察并理解,最后融入个人情感的艺术表现形式。由此观之,传统绘画性素描是一个相对而言比较独立的体系。
设计素描的特点是多层次的,其中包括客观性、创新性、多元性、根源性、逻辑性等。设计素描的基础是建立在事物的客观规律之上的,并且其对于逻辑性思维给予了极高的重视程度,而事物之间的联系包含着逻辑性关系。因此,在绘图的过程中,点、线、面、体等一系列元素之间都存在着密切的联系。并且其联系在结合了设计者的逻辑思维之后,被充分地表现与演绎出来。在素描绘画者发挥主观能动性进行创作时,也应当以逻辑性的推移、转换、起源、发展为核心,只有通过该模式创作出来的作品才能受到广大艺术追随者的欣赏。
在普遍认知之下,艺术设计的定义是运用素描绘画的优势,同时融入设计者的创造性思维,从而创造出具有极高艺术价值的作品。简而言之,一方面艺术设计是一项在社会实际之中进行实践的行为活动,而艺术设计学则是对于上述行为活动的探究与分析。当艺术设计行为发生的时候,从另一方面而言对其的相关研究与分析,也就随之展开了。艺术设计与创作是一项复杂性相对而言比较高的行为活动,其中包括:提出问题、原因分析、概念创新、规划设计、解决障碍、方案改进、设计升华、模型成型、设计制图、撰写报告、成果展示、反思评价。
设计素描的发展是建立在绘画性素描的基础之上的,其归属于艺术设计类基础性课程。艺术设计的核心在于,充分发挥设计者的创意思维,同时运用素描的手法在纸面上进行表现。就二者的定义内涵而言,设计素描与艺术设计存在着极其密切的内在关系。
(1)艺术设计的基础是设计素描,当处于艺术设计的初级水平时,其主要表现手法为绘画性素描的形式。在设计者进行艺术创作的阶段中,其以素描对象的特点为主要依据进行艺术加工,其中包括二维平面、三维立体空间、空间透视图等。上述这些效果作品图,都可以通过运用素描的优势将其形象地表现出来。
(2)设计素描有利于艺术作品表现效果的提升与展现。在一般认识中,艺术设计水平主要包括两个层面,其一为艺术设计创意思维水平,其二为设计表现水平。设计创意思维水平着重点在于在进行艺术创作过程中加工创新作品中的结构点,从而使得其情感的表达更为丰富。设计表现水平核心在于强化作品后期展示过程中的表现力,简而言之,就是对作品进行润色加工的水平。上述两种能力的培养与提升,可以通过在实际过程中的大量实践获得。除此之外,设计者应当具备相对较高的反思揣摩的能力,对实践过程中出现的问题与经验进行有效的归纳与分析。只有在此基础之上,才能够现行有效提高设计素描的水平,作品的深层内涵才能被充分地展现出来。
(3)设计素描有利于艺术设计的未来发展。市场开发与市场调查的一系列基本准则,同样适用于视觉传播和产品设计等领域。中国目前经济产业结构已经发生显著的变化,已经转变的营销模式以及销不断拓宽的售渠道让企业对专业人才的需求也呈现出多样化、多元化,社会对创意人才的需求量不断攀升。设计素描作为艺术设计表现的重要载体,为创造性思维的发挥提供了广阔空间。设计素描开发者的智力水平与艺术创作能力,有利于创作的延续性得到显著的提升。不同线条的特点存在着显著的差异,其中一部分线条具有节奏性强、情感表达强烈、流畅度高等特点,这一部分线条能够有效表现素描对象的特征,进而突出设计者的创意性设计思维。由此观之,设计素描在艺术作品的创作过程中,具有基础性功能作用,与此同时其还进一步提高素描艺术的表达能力与创新创造水平。
对于造型的设计是设计素描的出发点,在此条件下,设计素描的绘图过程中应当给予造型一定的重视程度。设计素描从线条到构图的所有阶段,每一步都需要根据造型的特殊需求进行展开。并且在此过程中所采用的修饰手法,也是为了增强艺术作品的表现力。其以培养创意性思维为出发点,着重突出构图强烈的表现力。
设计素描是能够增强艺术设计作品的完美性和艺术表现性。然而艺术设计需要满足的要求相对比较复杂。其不仅需要满足产品制造加工过程中的各项标准,并且更需要满足市场的外观需求以及实用价值需求。换而言之,艺术设计是一项针对目标问题进行分析研究并得出解决方案的行为活动。艺术设计相对设计素描而言,更加重视艺术效果的塑造与表现。在设计素描的表现基础上,加入设计者的表现手法、个人情感元素、社会文化因素、公众价值导向等一系列因素,才能有效体现艺术设计的本质。只有熟练运用上述手法,才能设计出贴合社会需求的艺术作品。
在如今社会背景之下,艺术设计发展取得了良好的机会。当下艺术设计领域正是百花齐鸣的好局面,与此同时,其还拓展了自身领域,如其表现内容、表达方式等方面都取得了显著的进步,艺术设计创意性与前卫性得到了迅速的进步。设计素描在拓展、更新自身的同时,也在无形中促进了艺术设计的发展。
从上文的分析可以看出,设计素描与艺术设计二者间存在着过渡的关系,简单来说,设计素描就是艺术设计所必须经过的步骤。从某种程度上来说,两者存在着相互依赖的关系,不能独立的存在,两者一旦分离,就不能达到艺术的完整性。在思维观察等各种表现方法上,设计素描有着独特的表现方式,跟原始存在的素描做对比的话,可以看出两者之间的差别可谓是天差地别,相差甚远。从另一个角度来说,是设计素描的特点,使得其在表现上有了自己与众不同的特点,它是艺术设计的根本所在,它的存在对艺术设计创造有着无可厚非的作用,反过来,艺术设计本身的发展也会对设计素描产生巨大的作用,是的,设计素描,不管是在内容还是艺术的表现方式上都在无时无刻地做出改变。