小学水墨画拓展课程开发刍议

李秀芬 朱克迪

摘 要：水墨画是我国的传统文化之一，在现代教学中，将之融入课堂，有其必要性。文章从仙居小学美术教学的现状入手，寻找当地的时令水果，对其内容和形式作了筛选，详细论述了如何让时令水果与小学美术教学相结合，从欣赏、了解、喜欢、创作等方面入手，通过结合传统二十四节气的方式，不仅让学生认识到天气与农业生产的紧密关系，还让学生体味家乡水果的艺术之美，并就水墨画教学中的评价及课外拓展进行思考。

关键词：水墨画；时令水果；农耕；美术教学

作者简介：李秀芬、朱克迪，浙江省仙居县第一小学教师。（浙江 仙居 317300）

中图分类号：G623.75 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2018）33-0016-03

农耕文化是劳动人民在生产实践中创造出的丰富的文化形式之一，在国民教育中关注地方传统文化，是促使文化稳定、持续发展的需要。《全日制义务教育美术课程标准》也明确指出美术课程要关注文化与生活，并要求地方和学校开发本地教学资源，提倡引导学生与生活经验、周围环境相联系。实践证明，在美术教学中，学生可以了解人类文化中艺术的丰富性，在广泛的文化情境中来认识美术的特征，并逐步形成热爱祖国优秀传统文化的价值观。水墨画一直是中国传统美术教学的一个重要载体，小学阶段的水墨画教学也越来越受到重视，调查发现，“浙美版”的小学美术教材中有关水墨画的课程就有十五课之多，让基于农耕文化的“仙乡时令水果”走进小学水墨画教学，拓展了小学水墨画教学的内容和形式。

一、“时令水果”水墨画中的美术形式和内容——四季果鲜的选择

我们的教学以本地的自然资源为依托，为学生提供很多生动有趣、丰富多彩的水墨画探索的内容和信息。对学生来说，身边能亲眼看到，能亲身体验的事物更能带来兴趣。兴趣是最好的老师，仙乡的学生对身边的农产品熟悉又亲切，他们从自己的家乡出发，带着对家乡的自豪和深深的情意来寻找家乡的时令水果，依据中国传统二十四节气分出“春”“夏”“秋”“冬”四季，每个季节根据学生的熟悉程度选出有代表性的水果。单元“春”包括立春甘蔗甜、春风草莓熟、清明樱桃鲜；单元“夏”包括立夏枇杷黄、芒种杨梅紫、小暑西瓜翠；单元“秋”包括立秋蜜桃艳、白露葡萄美、霜降猕猴桃爽；单元“冬”包括立冬山梨香、冬至柿子红、大寒金柚肥。让学生熟知自己身边的果树生长规律，同时也全方位、多角度地探究学习水墨画。

二、“时令水果”水墨画中美术语言与课堂的结合——四个领域的操作

依据美术课程标准的四个学习领域，在水墨画教学中，将美术素材分成以下几方面的具体内容来实施教学：

1.“造型·表现”学习领域——画一画。在教学中，有形有体的水果成为水墨画的载体，因为都是生活中常吃的水果，学生也是充满表现欲望。美术课中更多地融入了乡土物产，学生有机会结合自己的生活经验。仙居“时令水果”中美术素材在“造型、表现”学习领域中的操作方法是十分丰富的。

（1）观察写生法。艺术来源于生活，儿童的创作源泉是和所处的生活环境分不开的，他们看惯了大自然的花草树木，闻惯了大自然的浓郁气息，对大自然有深深的情感，用自己的心灵去描绘大千世界，是每个学生的愿望。农村，这一风景优美、民风淳朴的沃土，是他们创作的源泉，时令水果就是创作的最好题材。为了更好地学习水墨画，教师可以让学生在生活中观察，积累资料，投身于大自然的怀抱，从中寻找美，发现美，创造美。

例如，在学习时令水果水墨画——《芒种杨梅紫》中，让学生先观察实物和多媒体图片，大胆地尝试运用不同的技能进行主观创作，将杨梅通过水墨画表现出来。有的学生就在纸上画了一整棵杨梅树，树下还画满杨梅，经过询问才知道这是他自己家的杨梅树因为来不及采摘，有很多已经落在地上烂掉了，他就把看到的都画下来了。尽管这些作品看上去幼稚可笑，但他们将心里所想、眼睛所看的东西通过笔尖流淌出来，它具有明确的个性和心意。在画水墨画活动中是自由的，是轻松愉快的，而且也有利于思维的想象和技能的发展。儿童的主动表现是创造性产生的必要条件，表现出的作品创造性是主观欲望和想象的产物。在水墨画活动中是为了自己的表现而去画，他们会自然地将心里美好的情感流露出来，从而产生自然、诚实、大胆、直率、稚拙的特點，在表现过程中萌发美感和创造力，促进其各种能力的发展。教师在这个时候加以引导，把身边习以为常的景物描绘在纸上，变成绚丽多彩的水墨画。

（2）课堂示范法。学生除了自主观察学习以外，还要掌握一定的国画水墨技法，以增强表现力。水墨画具有简练、概括的特色，用毛笔蘸墨画画，可大可小，可粗可细，可干可湿，挥洒自如，变化无穷，酣畅淋漓，很适合儿童作画大胆、构思夸张的特点。在教学过程中，教师应以激发学生对中国绘画形式的兴趣为目的，通过示范作画步骤，帮助学生在墨色变化和线条运用中积累初步的水墨作画经验，鼓励学生在表现形式上追求新颖、大胆、个性的表现方式，并以相应的评价表来加强学生对水墨作画与众不同方式的印象。然后结合“笔尖上的水墨仙居”校本课程，增强学生的积极性和爱家乡的情感。因此，在系列教学中，学生表现出了极大的热情，也创作出了一批独特的水墨小品，着实令人感叹。

因此，教师的课堂示范是不可缺少的。例如，在五年级水墨画教学中，教师就可以结合当季的时令水果樱桃来讲授。教师采用课堂示范的形式，通过将樱桃画在瓷瓶上，来增强水墨画的形式感，不仅可以让学生更好地抓住水墨樱桃的神韵，而且起到了一个很好的引导示范作用。通过教师示范，学生轻松地接触和观察，并与学生一起探讨如何将自己心中的图像通过水墨画形式表现出来，有利于提高对客观事物的认知和表现能力，充分体会水墨画的乐趣，积累丰富的作画经验。

（3）大胆想象法。笔墨文化“笔墨当随时代”，当学生的水墨创作有了一定的基础后，我们鼓励学生大胆创作。在学习“白露葡萄美”时，我们鼓励学生将写生与想象结合，工笔与写意结合，构图上有自己的特色，当笔墨意外发生时，我们可以顺势造型，甚至可以用葡萄叶、葡萄枝、葡萄皮来作画。当多元素的技法结合在一起的时候，画面可能会产生不可思议的效果，让学生感受想象创作的乐趣，从而保留学生的童真和天性。

2.“欣赏·评述”学习领域——说一说。学生是学习的主体，对描绘对象的最深刻印象往往是在亲临的观察中记住的。教师在美术课上让学生回忆所见所感，在知识与技能目标中，通过观察实物水果，让学生从色彩、形状、大小等方面，直观感受水果的美术语言。

学校附近最盛产的是水蜜桃，在一次画桃子的水墨画教学中，教师准备了几个桃子，在上课时，先让学生通过用手触摸形状，用鼻子闻气味，来猜猜是什么水果，并通过学生的观察讲述自己对水蜜桃的形状、颜色、肌理等的认识。接着，再把桃子切成小块，让他们尝尝味道，这样结合实际的生活景观，学生的兴趣被充分调动起来，气氛活跃，同时结合欣赏《齐白石笔下的蔬果》，欣赏之后跃然纸上的小练习作品就更富有情感了。

在“清明樱桃红”这一课，观察樱桃的形态特点，让学生大胆地表达自己的直观感受，用口头语言形容樱桃的特征、质感等等，并通过观察区别不同水果的形态、大小、色彩等。在评价时，教师要鼓励学生说出真情实感和独特的见解。如教师设问：你在表现樱桃的时候最难的是什么？就有学生回答：樱桃的颜色很鲜艳，但是这种润红的色彩很难用彩墨来渲染表现。欣赏课就是要培养学生对美术形式的语言表达，使之形成健康、全面的审美情趣。

3.“综合·探索”学习领域——试一试。在这个学习领域里，教师要善于利用各种资源和方法，通过图片欣赏、视频媒体、实地体验等方式，使时令水果有一个立体的展现，通过链接谚语、诗歌等文学语言丰富本领域。比如，在“小暑西瓜翠”一课中，我们设置“家庭实践”系列活动，活用学到的知识，挑选甜西瓜。在拓展环节带学生拜访民间种瓜能手，动手试一试农耕过程的一些环节，进一步了解种植步骤和方法，感受农民的辛苦和技巧，从而提高对美术的综合认知。教学实践中还将仙居文人链接到教学中，比如，把立春甘蔗的画法和仙居元代画家——柯九思花画竹子联系，加深学生对仙居县史的了解。

4.“设计·应用”学习领域——做一做。设计要运用到生活中去，拓展水墨画教学，利用“时令水果”创作的作品，设计了校园“时令水果”作品展活动。先是让学生通过整理创作的每一种水果作品，从准备卡纸，定制画框，贴作品，上墙，加装饰等制作流程让学生通过小组合作的学习方法制作一面展示墙。在制作的过程中，培养了学生的耐心，促使他们善于发现问题和解决问题，提高团体合作的能力。制作完成后通过展览环节，让学生体会美术设计和制作在生活中的乐趣，体会自己动手获得的成就感，教师在整个教学中要鼓励学生进行装饰设计，使学生保持强烈的学习兴趣和创造欲望。

三、“时令水果”水墨画融入美术课堂后的评价及课外拓展——四点要求的思考

通过仙居“时令水果”在小学水墨画教学中的实践和探索，我们深刻感受到学生在学习中有兴趣，有收获，有提高。坚持把农耕文化的养分在积累和沉淀中循序渐进地漫溯进学生的心灵。我们把遇到的困难和问题记录下来，及时反思，从而在发展的过程中进行系统总结。以下是我们在小学水墨画教学中的几点思考：

1. 基础和水平不一，目标和评价要分层。评价活动是美术教学过程中一个重要的环节，也是不可或缺的组成部分。如何评价对学生的美术学习起着至关重要的激励作用，直接关系到他们对美术学习的兴趣、激情、自信，关系到学生自身人格的健康成长。笔者认为，在美术教学中重过程性的评价是值得我们深思的环节。

（1）更新评价观念。评价应从学生的成长出发，重视学生的自我评价，不脱离学生的年龄和心理特征，不脱离学生的实际学习水平与生活经验，不从艺术考虑，更不用成人的标准来评价。所以说要给学生更多的肯定与鼓励，使他们对美术创作充满信心与兴趣。

（2）确立评价标准。由重结果的评价变为重过程的评价。努力的过程就是学生素质发展的过程，我们不能简单地以学生最终的作品来对其进行定位。而现在的评价我们应更加侧重于作品的内涵，发现作品中独特的亮点。

（3）多维度评价。重视学生的自我评价，注重对学生美术活动表现的评价，呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使他们明确发展方向。我们在教学中通过建立多角度课堂表现记录表的形式对学生水墨画的创作过程进行记录和评价，让每个学生手工制作一个美术课堂档案袋，将自己平时的水墨作品收集整理好，积累的作品是对学生综合评价的很好参考。

学生对美术的认知和感受的能力各不相同，我们认为在实际教学中“时令水果”的内容和题材是适用于每个学生的，只是在要求和评价方式上要因人而异。学生只要学习态度积极并达到具体目标，就可以获得教师表扬及同学肯定，由此，让学生在课堂上树立自信心，在活动中获得成就感。

2. 课堂和课外并重，学校和家庭要支持。“时令水果”教学的一个重要特征就是要学生参与农业活动，并渗透到生活中去。要让美术教学在倡导农耕文化的行动中得以健康、有效地开展，还必须让教学成果回馈到社会，并影响生活，使学生从校园回归农村、社区，体验劳作之美，时令的变换之美和水墨语言之美，让社会和家庭一起来支持学生的学习，让学生真正实现物以致用。

3. 教学应联系生活，以引导和启发为主。教师主要是充当教学活动的引导者、启发者，应当将教材内容与学生的生活经验相联系，将教学与学生的生活实践相联系。此外，教师还应当有一双善于发现艺术之美的眼睛，尽自己所能让学生感受到生活中的美。

4. 自主和合作协同，新知和经验要相辅。学生要成为美术课堂教学活动的主体，充分利用生活经验积极主动地融入课堂活动中，通过合作学习、自主學习，更直接地获得新知识，提高美术课堂的有效性。

水墨画教学以课堂为骨架，以仙乡时令水果为精血，注重“观察→体验→发现→创造”的心理发展过程，学生的观察力和创造力得到了提高，对家乡的特产有了更浓厚的兴趣。总之，以仙居果鲜为主题的小学水墨拓展性课程开发初见成效，相信我们在今后的乡土水墨画教学上一定会越走越远。

参考文献：

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责任编辑 朱泽玲