传承非遗文化：三江公仔戏木偶艺术融入初中美术教学的探索

□ 海南省海口市实验中学 刘惠玲

三江公仔戏，又称木偶戏、傀儡戏或手托木头戏，作为第二批国家级非物质文化遗产，它充满了独特而又朴实的艺术魅力，是海南民间艺人精湛的手工技艺传承的集中体现。但是，这一历史沉淀下来的海南本土民间文化艺术结晶正面临着严峻的传承与发展危机，懂得公仔制作及表演艺术的艺人现已屈指可数。近年来各级政府和社会各界对此越来越关注，呼吁保护的声音也越来越多。我们思考，如何将这种地方民俗文化艺术融入到美术教学中，达到保护与传承的目的？

《义务教育美术课程标准》中明确指出：“美术课程资源的开发有利于丰富美术教学内容，提高美术教学的效益，突出地方美术教育的特色。”挖掘和利用本土艺术资源，把蕴含其间的美术要素提炼出来，开发兼具艺术性、地方性、时代性特质的美术课程内容，无疑是当前美术课程改革背景下地方课程建设的发展方向，也是增强学生对本土文化认知的重要途径。

学校美术教育是对学生开展人文教育的主要阵地，基于认识、保护、传承和发展本土民间文化艺术的目的，笔者尝试在逐渐改善条件性课程资源的同时，也把一些素材性课程资源加工、转化为课程。以此充实美术校本课程与学生生活的联系，使民俗乡土美术资源能通过学校的美术教学得到更好的认识、推广，使之在艺术文化的传承中发挥更积极的作用，笔者经探索得出以下将民间美术资源融入学校美术课堂教学的几种方式。

一、三江公仔戏木偶艺术融入美术欣赏课的可行性

海南三江公仔戏木偶艺术是海南独特的民俗文化资源，对于木偶艺术的创作过程、所表现的独特艺术语言和形式美感，一些本土民俗文化学者有过研究，但在美术教育研究方面，至今未有开发三江公仔戏木偶艺术为地方或校本课程的系统性研究。在近几年海南省展示出来的课程研发成果中，也没有相关的研究课例。笔者在学校尝试将相关乡土资源引入美术课，通过课堂实践教学及对老师们的问卷调查，了解到民间美术课程资源在当前初中美术教学中被引入、应用的现状和难以实施原因。

根据调查反馈发现，95%的学生对三江公仔戏等乡土艺术文化融入美术课持积极态度，都希望能在课堂上渗透该地域文化，具体了解木偶造型、色彩、人物、服饰特点、唱腔和演绎过程。只有少部分孩子本身对该艺术的背景音乐和唱腔不感兴趣。还有的是因为听不懂海南方言，难于对其产生关注。另外，学生对平时生活中的三江公仔戏的演出情况了解较少，但对通过美术课堂来赏析三江公仔戏，以起到保护和传承还是很认同的。96%的学生还对如何保护和传承海南三江公仔戏提出了可行性建议。

教师、学校方面：当前海口市初中阶段实施《海南三江公仔戏木偶艺术》教学难度大，91%的学校基本没有开展该本土文化艺术教学活动。难以实施的因素是多方面的，如：学校没有配套的教学设备；教师自身缺乏相关的教学知识与技能等。但98%的教师认为很有必要在学校开设相关课程，以达到传承非遗艺术的效果。

基于以上调查结果，笔者建议通过校际合作，整合优秀师资，将海南三江公仔戏木偶艺术这一非遗民间美术资源进行有效地开发、整合和利用，编撰相关乡土资源美术课程教材。进行相关的教学实践，让学生通过美术课堂教学了解、认识三江公仔戏木偶艺术，培养学生关注、探究非遗文化的兴趣，促进学生树立保护、传承海南三江公仔戏的意识。

二、《海南三江公仔戏木偶艺术》美术校本教材和典型课例、资源包的开发

作为融文学、音乐、美术、戏剧于一体的海南三江公仔戏表演艺术，其具有鲜明的地域性特色。如何有效将其中的美术元素提炼出来，整理成美术课程内容，编制教材并进行教学设计，是解决引导学生自主参与学习民间非遗文化知识和教师上课难、缺乏相关知识的关键。

笔者带领美术组成员们实地走访三江地区调查、了解三江公仔戏木偶工艺的艺术特征、工艺流程等相关知识，梳理、分析各种调查材料，归纳、总结木偶艺术所体现的美术表现形式及所蕴含的人文内涵，制作成相关图片、影像资料，并在城乡不同的学校进行课堂检验。过程中，反复实验和论证，不断改进教学方案，选编适合于美术课教学的内容，编制了适合于初级中学段学习的校本教材《海南三江公仔戏木偶艺术》。

该教材从美术学科本体出发，探究了木偶艺术的创作过程及其所表现的独特语言艺术和形式美感，侧重从三江公仔戏的历史渊源，表演场景与道具，木偶的制作材料、方法、工艺流程，人物角色的造型与服饰特点，学生探究性学习的主题暨美术作品表现形式等方面进行了介绍；通过图片呈现与问题引导的方式，有利于学生挖掘该公仔戏木偶艺术的艺术特点和人文内涵，帮助学生对海南三江公仔戏木偶艺术的认知与理解，引导学生自觉参与对该民间艺术的传承与保护，对发展学生美术表现、文化理解、审美判断等美术学科核心素养具有重要作用。

在编撰教材的同时，我们也研究开发了教学所需的资源包（教案、课件、视频、图片），有效解决了任课老师们在教学中可能遇到的困难。教师们可以通过课程资源包里的资料，如图片、公仔戏表演视频、教案等，有效整合形成适合于教师教学的课程内容，也可以通过欣赏课例，了解和掌握相关知识技能及教学策略。该美术校本教材、典型课例和资源包的开发为《海南三江公仔戏木偶艺术》教学的实施与推广提供了条件，对一线美术教师开展本土民间美术教学具有现实借鉴意义。

三、探索出三江公仔戏木偶艺术融入美术课堂教学的途径

三江公仔戏木偶艺术富有浓郁的乡土气息和朴实、独特的艺术魅力。它的造型特点、亮丽服饰色彩，体现出海南民间民俗艺术家丰富的想象力和创造力。为了达到传承的目的，需通过课堂教学实践落实到每一位学生身上，让学生可以了解海南这个地域的民间习俗文化、生活方式、审美习性等方面信息。经过课堂教学实践，我们摸索出以下几种有效途径：

1.欣赏与手工制作相结合。

在欣赏作品的基础上尝试制作，形式多元化：绘画、泥塑、布艺、设计、手工等，制作出形式多样、生动精致的木偶形象。在满足学生审美需求的同时，体验实践创作的过程，使学生进一步体会公仔戏文化内涵，培养了学生的创新精神和实践能力。

2.实物与多媒体相结合。

实物的展示，可以令学生直观感知海南木偶艺术，形成深刻印象，为教学提供最直接的教具。在实物展示不足的情况下，教师还可以运用现代教学手段辅助教学，收集相关照片、摄影录像等素材，借助多媒体播放，拓宽学生知识面，引导学生迈入艺术的殿堂。

3.民间艺人课堂演绎。

民间艺人“走进”课堂面对面地交流，手把手地示范传授，使学生切身体验木偶艺术魅力，有益于文化艺术的教育和传承。激发学生的学习热情，更深切地感知海南木偶戏的独特性，培养了学生的民俗情感。

4.引导学生进行实践考察活动。

利用当地的社会资源，加强学生与民间艺术的接触，带领学生外出实地考察，身临其境地去感受乡土文化，让学生更深刻地体会海南木偶戏所蕴含的艺术精神。

以上途径有利于学生直观了解、认识三江木偶富有地域特色的民间文化、艺术特点等，增强学生对本土民间文化艺术的认同感，也为各级学校开展类似的本土民间文化艺术进课堂教育活动提供可借鉴的实践案例与理论依据，对开展地方美术课程、校本课程建设具有指导性。

四、学校学科教育层面有效引导学生传承民间艺术的方式

为了进一步加深学生对非遗文化的认知，我校从学科教育层面探索出引导学生传承非遗民间艺术的几种方式:

1.公仔戏与音乐、美术、语文、历史等学科教学融合。

公仔戏集民间戏曲、美术、文化为一体，可以利用其优势融入不同学科的课堂教学。增进学生了解本地民俗文化和文化遗产中蕴含的民族精神。

2.学校美术社团活动与民间美术技能培训相结合。

学校社团招募喜欢公仔戏的学员，请来专业的艺人，从演绎技能等方面对小演员们进行专业培训。并通过展演、比赛等活动，扩大公仔戏的影响，培养新观众群。树立学生从自己做起，为非遗的保护与传承贡献一份力量的意识。

3.戏曲进校园与传统文化主题教育活动相结合。

民间戏曲与国家非遗日相结合进行校园主题教育文化活动，引导学生多维度地感受公仔戏木偶艺术的文化内涵，扩展知识面，改变审美态度，强化和发展学生对美术与自然、美术与生活、美术与社会文化的认知。

在学科融合、社团活动、非遗文化进校园等平台活动中,学生自主参与教学过程,不断拓宽教学时空。以探究合作的方式进行美术学习，培养收集和处理社会文化信息的能力、发现和解决问题的能力、创新精神和实践能力。学生对自然、生活和社会的关注与责任意识逐渐增强，促进了对民族文化艺术的认知理解和审美判断等学科核心素养的形成与发展。

4.学生感言、“木偶情”诗歌摘录。

从木偶戏的学习中，可以感受到中华文化的博大精深，但因种种原因面临着消失的风险。我希望能有更多人去了解他，去保护和传承，但这也需要巨大的付出。每一部作品的出现都来之不易，我们作为新时代少年，不仅要重视这些文化艺术，还要向民间艺人深入学习，将这些文化艺术传承下来，让中华民族的瑰宝永远散发着光彩。

——叶绵坚

建议：对现存的公仔进行整理与修缮，培养新的制作、演绎师傅，使之技艺得以传承；对已有的曲目进行保护，并征集新的曲目；通过新闻媒体，出乡展演等方式让公仔戏走出农村，培养新的观众群；适应时代的发展，吸取其他剧种的精华，完善公仔戏的表演，使之更好地传承与发展；国家要重视，多投入资金。我们应该将公仔戏带入校园，让每一个人了解身边的非物质文化遗产，只有贴近这种文化，才是对这种文化最好的保护。

——彭嘉怡、李韵卓

告君书

初二（11）班 杜芳芳

一偶一世界，一人一场戏。

唱台上呼喝，幕后尽沧桑。

忆往昔，木偶，琼之众喜矣。

望今昔，木偶，众之疏远矣。

看台下，不复昔年之盛大。

细喃往日武松打虎，织女牛郎，

已如过往云烟，消散琼岛。

吾中华文化之博大，

一丝一毫皆由点滴汇聚。

今日少木偶，明日又为何？

诸位皆我琼岛子嗣，

先辈衣钵，

皆当由尔等背负。

独自莫凭栏，无限惆怅。

何不只手牵木偶，

任岁月蹁跹，与偶自成一体，难舍难分。

先辈已去，唯余诸位。

望负起应承重担，莫忘初心，砥砺奋进。

纵孑然一身，亦不言弃，此乃真君子也！

叹偶诗

初二（7）班 林尹琪

衣袂翩翩，

长袖一甩。

舞木偶之人，

十年苦练。

制木偶之人，

素手纤纤。

死物被赋予生机，

执于手中的是文化，

舞起来的是传承。

鲜艳的衣装是底蓄，

华美的头饰是精华。

木偶戏

初二（15）班 杜京娟

木偶戏，我们的文化遗产。曾经，

台上装扮精致的木偶在表演，

台后无数大师在歌唱，

台下掌声雷动，

它是那时的流行。

而如今，

人们已逐渐淡忘，

木偶戏不再流行。

取而代之的，

是那所谓的时尚与潮流。

木偶戏，

你的背后，

藏着多少辛酸的历程和故事，

只望有一群人，

传承这份独特的经典。

未来，

你一定会再次闻名，

成为，

人们无法忘记的那一抹艺术的璀璨。

五、结语

非物质文化遗产是一个民族生生不息的根脉，更是传统文化源远流长的精髓。三江公仔戏木偶艺术融入初中美术教学的初步探索，是我们作为美术教师引导学生去关注本土民俗文化，增强保护、传承民间艺术的意识与责任，也体现了美术学科的育人功能。非遗文化，蕴含着深刻的文化基因，承载着特色鲜明的民族记忆。希望更多人加入到保护非物质文化遗产的队伍中来，为中国优秀传统文化更好地继承与发展尽一份绵薄之力。