论电视制作中摄影技术的创新及剪辑问题

（哈尔滨松雷中学 黑龙江 150080）

新时期下，我国媒体呈现出多元化的发展态势，网络媒体、手机媒体、自媒体的发展对电视节目产生了极大的冲击，这就促使电视媒体要与时俱进，要进行开拓和创新，以适应经济社会下文化产品高速发展的现实需求。现阶段，我国电视节目的收视率日益下滑，电视制作中画面、文字、声音的技术手段相对单一，这使得一部分观众不愿意观看电视，同时因电视节目的摄影技术与编排模式相对落后，造成播出节目的效果不理想，只依靠节目内容来吸引观众往往达不到预期的播出效果，因此我们要从电视制作的摄影技术和剪辑技术出发，系统的分析摄影技术的创新和电视节目的剪辑问题，以提高电视节目的制作质量和播出效果，满足大众对电视节目的观赏需求。本文从电视制作中摄影技术及剪辑的主要作用出发，探讨了电视制作中摄影技术的创新，并详细的分析了电视制作的剪辑技术。

一、电视制作中摄影技术及剪辑的主要作用

（一）提高观赏性

影响电视制作质量的因素有很多，如：环境因素、人为因素、设备因素等，这会影响到大众的观赏情绪，同时也会影响到节目的播出效果，因此在电视制作时往往会通过摄影技术和剪辑技术来对各种漏洞进行补救。如：延时播出、实时剪辑、镜头切换、插播广告等，避免观众不良情绪的产生。另外，电视节目的摄影和剪辑也可以提高节目整体的连贯性，增强节目的带入感和吸引力，以增加节目的播出效果。

（二）提升节目质量

电视节目往往是以直播的形式体现在大众眼前，为了实现节目的整体性就需要对节目进行策划、拍摄、剪辑、特效合成、输入字幕等，其中摄影技术和剪辑技术是节目质量提升的关键因素，摄影时要求对画面、角度、色彩、感光进行全面的考虑，同时加入特效、长镜头、拉伸、特写、广角、航拍等拍摄效果，提升节目播出的整体质量。剪辑时也要注意各类镜头的连续切换，并根据节目的类型及风格来把握剪辑的节奏，选择合适的切入点来对节目焦点及环境进行合理的剪辑，这不但可以提高节目的质量，还可以为后期的二次加工打下基础。

（三）促进电视节目的收视率

电视节目的摄影与剪辑能够突出节目的主题、效果、艺术表现性，因此在制作过程中要注意摄影与剪辑的配合，以此来调动观众的兴趣和观赏效果。从现阶段的电视节目来看，新闻节目、时事节目、谈话类节目的对摄影和剪辑的要求相对较高，在处理时要注意画面感和环境气氛的调动，以通过情绪和氛围来提高收视率。另外，要注意电视节目的视听表现力，要能够让观众产生兴趣和共鸣。

二、电视制作中摄影技术的创新

电视制作的效果取决于摄影技术和播出质量，因此应对摄影技术进行创新，提高摄影技术的水平和艺术性，以促进节目的播出效果，提高节目的覆盖范围和收视率。

（一）构图与镜头的技术创新

电视节目主要依赖于摄影来表现其艺术形式，因此就需要细化镜头的形式与效果，从而提高电视节目的清晰度与艺术性。笔者认为构图与镜头的创新应从三个方向出发：首先，要保证拍摄节目的清晰度，在节目拍摄过程前要对节目的主要内容、环节、拍摄重点、穿插内容、分段时长进行细化，处理好各环节镜头与构图的关系，达到形式与内容的有机结合；其次，画面要突出重点，摄影中要把背景、主题、人物、内容进行统一，处理好主体、客体、环境之间的关系，以满足深化主题的作用，可利用分镜头、广角镜头、拉伸镜头等方式来实现；再次，处理好动静关系，拍摄时要把握动态镜头和静态镜头的特点，达到动静结合、静动协调的效果，最大限度的提高拍摄的灵活性，以满足节目播出的需求。

（二）曝光与景物的技术创新

曝光是摄像机光圈的一种调整方式，主要以手动调节和自动调节为基础，针对于不同的场景和拍摄手法，选择适宜的调节方式，以突出节目的效果。拍摄时根据场景灯光的设置来区分拍摄的明暗度，并进行曝光的调整和创作，通过多次的对焦和调焦来完成主体的跟踪曝光，并选择适宜的角度进行画面的切换，实现曝光效果的最大化。景物则是根据不同的节目类型来进行拍摄，有些景物是做为主题或人物的背景来拍摄的，有些则是节目要求虚化的背景，因此在拍摄时要进行区分和选择，对于大景物拍摄时要注意拍摄色彩、光线、线条、曝光度、明暗配比等要素，要能够起到衬托人物的作用，尤其是人物情绪和人物关系等细节。

（三）大画幅摄影技术创新

大画幅摄影技术在电影和广告媒体中得到了广泛的应用，现阶段部分电视媒体也采用了大画幅技术进行节目的拍摄，其拍摄方式接近于电影胶片的方式，效果可达到电影别级，因此适用于电视专题片、纪录片、片花、宣传片、综艺节目等。大画幅最开始应用于纪录片的制作，表现最为突出的当属央视所拍摄的《舌尖上的中国》，其运用了较大的景深和宽度，实现了食品的完美呈现，并且提升了后期画面的色调级别。大画幅摄影技术也被应用于综艺类节目，如：《中国好歌手》，《挑战不可能》等，其充分的运用了大幅摄影机的特点，重视浅景深效果，实现了环境的整体拍摄。

（四）高清电视拍摄技术创新

现阶段，我国已经实现了4K高清电视的播出，从央视到各省台都拥有了自已的高清上星电视频道，这体现出高清电视发展的趋势，而高清电视技术的应用也得到了广泛的扩展。高清电视的拍摄以4K数字摄像机为主，其高宽度和高色域真正的实现了画面的完美呈现，并且亮度、色彩度、图像风格更趋于自然，提高了电视节目的感染力和艺术性。中央台早在2012年就开始研究和发展高清电视技术，并于2014年制作了数字高清制作岛系统，这极大的促进了高清电视技术的进一步发展，同时对比传统的标清方式，高清电视拍摄具有四大特点：高分辨率、动态范围大、高帧率、宽色域。

（五）拍摄趣味性创新

随着人们审美观念和思维的不断提升，人们对电视节目的要求也在不断提升，这就促使电视节目拍摄要进行创新，要达到艺术性与趣味性两者的兼顾，考虑到观众长时间的收看节目，拍摄时要通过画面的切换、镜头的伸缩、角度的变化、画面的留白、微信的植入等方式来提高节目的观赏趣味，同时运用画面信息来提升节目的价值，以便为大众带来不同的观赏体验。如：节目微信二维码的植入、股票时实行情滚动字幕、地方天气信息、节目抽奖参与等。

三、电视制作的剪辑技术

（一）画面节奏的统一性

在电视节目制作中，剪辑的重要性不言而喻，其可以满足观赏角度的不同切换，对节目的效果和表现形式也能够起到促进和提升，因此在节目制作中要注意剪辑的时长、频率、响应时间、节目特点等，要考虑到画面节奏的统一性，以突出节目主题提升播出效果。如：拉伸镜头的切换次数、主机位与辅机位的角度等。另外，剪辑和切换画面时要注意大众的观赏感受，且不可为了突出艺术性和宣传力度而改变切换节奏。

（二）镜头主次分清

电视节目剪辑时要注意主镜头与次镜头之间的画面切换，要分清主次镜头的关系，并根据播出内容和插入内容来有针对性的进行选择。以新闻节目为例，在主持人播报时要以为主镜头为主（正面主机位），而对于事件和人物的分析可切换不同的次机位镜头（第二主持人机位），同时要考虑到报道内容和主旨的关系，充分进行合理的剪辑，确保新闻报道的完整性和镜头的连续性，以便更好的引导观众的注意力和思维。

（三）运动镜头和固定镜头的切换

电视节目拍摄时会采用运动镜头和固定镜头，有些还会采用室外镜头或航拍镜头，这就要求在电视节目剪辑时应保持节目的协调性和灵活性，在突出节目特点的同时，选择剪辑适宜的镜头和画面，以减少观众的视觉疲劳，增强观众的感官体验。剪辑中要充分的把握运动镜头的时长，不能过短也不能过长，过短会影响到观众的收视效果，过长又会造成视线的眩晕，因此应从节目类型及特点出发，根据实际情况来调整运动镜头和固定镜头的比例。另外，要注意剪辑中各类镜头和画面的摄拍质量，要保证剪辑镜头画面的一致性和连续性，同时考虑画面颜色的协调性，减少彩色的大幅跳跃，以此提高节目的观赏性。■