浅谈中国民间剪纸艺术在雕塑创作中的应用

刘晓艳

随着雕塑艺术与视觉艺术的迅猛发展，致使雕塑作品多样、内涵混乱，大多盲目跟随西方雕塑创作，城市精神文明展现无特色。随着中国现代艺术的发展，在世界文化之林站住脚，不得不注重传统文化艺术的结合。尤其是极富审美价值的剪纸艺术，将其介入到雕塑艺术中，可显著提升雕塑作品的特色性、民族性与文化传承性，是现代城市建设必不可少的，更是现代艺术家广泛追求的美术资源。

1　中国民间剪纸艺术概述

1.1　厚重的文化积淀

我国民间剪纸艺术的产生，取决于古代巫术活动的盛行、民族图腾崇拜感、民间礼仪活动与民间生活需要。同时包含民间神话、宗教文化，以及哲学思想等，是民族文化信息传播的载体，更是中国民族的象征。随着剪纸活动的不断传承与优化，剪纸实践规律也已经成熟，剪纸图案等形象化符号更加多元，艺术造型、审美价值越发浓厚[1]。

1.2　现实的社会功能

作为民众生活向往的手段，剪纸内容的丰富，成为了区域、部族的象征。民间剪纸用途广泛，社交、丧葬、婚宴等方面应用，赋予了人们浓厚的情感精神寄托。尤其是在巫术信仰方面，多用于求子、祛病等方面，记录了原始生活文化，承载着人们的生存意识及超过现实的美好寄托，对此具有一定的现实社会功能。

1.3　独特的美学享受

主要涉及到意味装饰性特征，如朵花纹、单牙纹的内部纹样，以及人物、动物剪纸图案装饰效果明显。造型意象性特征，主要指情感、感觉的烘托，在造型结构、动静展现、透视关系等方面都传达着意象造型。题材多样性特征，剪纸题材丰富，如水果、动植物等题材占据的比重大，同时瑞兽等想象题材也被广泛流传，寓意着吉祥、健康、和平、安稳、美满等主题。图像平面性特征，任何剪纸内部都是互相连接的，且不受物象位置、远近等因素、瞬间状态等因素约束，且简直内部的物象相互不遮挡，抽象性、层次性、空间性特征明显。

2　民间剪纸艺术融入雕塑创作分析

2.1　介入背景

首先受西方艺术冲击，西方文化融入推动了雕塑艺术发展，但社会功能性不强，中国特色不突出，对此对东方神秘气氛的艺术更加追求。其次是创作观念的转变，新民间、集体意识等观念的提出，为雕塑作品引入民间传统资源奠定了基础。最后是传统艺术的渗入，各种类艺术间的相互借鉴，让人们对民间剪纸艺术有了新的认识、创作灵感等，如曾成钢雕塑作品《鲁智深》的镂空处理，增加了雕塑的通透性、生动性，是民间剪纸艺术在现代作品制造中的大胆突破[2]。

2.2　雕塑作品的艺术特征

首先雕塑创作具有一定的三维性，表现在对空间的主动占据，通过雕刻的减法处理，塑造的加法处理，实现了“雕”、“塑”结合，展现了自身凹凸关系，丰富了雕塑形体延展性。其次创作有社会性，雕塑与物质、普通生活、社会意识、公共意识紧密相连，是当地的区域经济、政治理念等方面的象征，对此富有社会性。最后富有多样性，雕塑取材多样性，表现手法的多样性，造就了其创作多样性特征。

2.3　民间剪纸艺术在雕塑创作中的应用

雕塑创作素材多样，包括各种剪影符号、汉字剪纸符号、意象造型符号、色彩语言等。如西方雕塑剪纸符号应用作品《放牧》，创作手法为平视构图，造型以水面倒影与现实事物一分为二形式表现，韵律感、空间感浓厚。汉字剪纸中，最常见的为“福”字，借助花卉、动物等形象点缀，寄予了人们对理想生活的向往。意象造型符号包括主体形式与装饰形式，如《榴开百子》、《生活构成》典型的主体、装饰形式的雕塑作品。

2.4　应用效果

雕塑创作与民间剪纸艺术间相辅相成、相互影响，前者赋予了民间剪纸艺术发展生命力，后者为雕塑创作赋予了灵魂。剪纸艺术属于我国非物质文化遗产，加强保护同时，鼓励全员参与到剪纸创作中。介于雕塑是现代城市建设必不可少的，对此成为了剪纸作品最好载体。传承剪纸艺术的同时，注重雕塑作品的时代感，结合地方区域特色大胆结合创作。利用雕塑的彩绘、机理等，对剪纸艺术的不足进行补充[3]。

3　总结

随着虚拟现实等先进技术的进步，使雕塑创作与剪纸艺术的融合可能性不断提升。加之民间剪纸艺术有着深厚的文化内涵、群众基础，为其持续发展增添了动力。剪纸独特的创作手段、丰富的创作题材、多元形态表现方式等都为雕塑创作注入了新的生命力。同时雕塑作品的社会功能、文化内涵也为剪纸艺术语言、形式的创新提供了可能。

参考文献：

[1]杨欣超,李崇辉.中国民间剪纸艺术的价值与发展[J].青少年日记：教育教学研究,2017(2).

[2]付凌云,卢振邦.中国民间剪纸艺术在现代漆画创作中的初探[J].美术大观,2016(11)：86-87.

[3]杜连园.民间美术中的十二生肖探析——以东巴象形生肖狗在木雕中的应用为例[J].美与时代,2016(1)：49-51.