中国布鲁斯音乐风格的发展

2018-02-14 02:30刘楠楠
关键词:演唱音乐风格音乐创作

刘楠楠

摘 要:布鲁斯音乐起源于20世纪初的密西西比河的三角洲地区,又称“蓝调音乐”。它产生在美国南北战争后,是黑人民间传唱的一种演唱形式。布鲁斯音乐是黑人音乐的主流音乐,对流行音乐的发展也起着至关重要的作用。现如今的布鲁斯音乐在不断的演变中逐渐形成了独特的音乐个性,已经融入了世界的主流音乐行列,迅速地发展流传,并且对摇滚乐、爵士乐等其它流行音乐风格产生了重要影响,爵士乐中有一大部分的作品源自布鲁斯音乐,摇滚乐也从布鲁斯音乐中继承了某些特征,现今世界的多种流行音乐风格中随处可见布鲁斯音乐的元素,由此可见布鲁斯音乐在流行音乐中的重要作用。

关键词:布鲁斯音乐;流行音乐;音乐风格;音乐创作;演唱

中图分类号:J61  文献标识码:A  文章编号:1673-2596(2018)11-0116-04

布鲁斯音乐在我国的发展尚处于起步的阶段。在国外,由于布鲁斯音乐在发展中的自身特点,一方面是纯正的布鲁斯音乐仍以它顽强的生命力还在继续发展,另一方面布鲁斯音乐对爵士乐、摇滚乐及乡村音乐和其它流行音乐的产生都有过很重要的影响,因此在欧美流行音乐中,或多或少都存在着布鲁斯的影子,有的所占篇幅较大,布鲁斯的特点很鲜明;有的所占篇幅较小;有的甚至只是偶尔出现布鲁斯的元素;有的可能只出现布鲁斯的节奏;而有的仅出现布鲁斯的音阶式特性音。

一、中国布鲁斯乐队的实践

布鲁斯音乐在中国的全面实践,应当是在20世纪的90年代或稍前的时期里,这一时期出现的几支乐队以及由这几支乐队做出的成功的尝试,使来自欧美的布鲁斯在中国取得了一定的成就。

(一)“鲍家街43号”乐队以及作品《鲍家街43号1、2》(1997、1998)

这支乐队的成员多以技巧见长,大多数成员毕业于中央音乐学院。以汪峰为乐队主唱的专辑《鲍家街43号1》,创作发行于1997年,是中国第一张具有纯正布鲁斯味道的专辑。乐队吉他手龙隆及其灵活的技巧和主唱粗犷富有张力的嗓音,为这张专辑添色不少。该专辑中很著名的一首《晚安,北京》是近年来中国乐坛出彩的作品。歌词内容大概为:

我将在今夜的雨中睡去,

伴着国产压路机的声响。

伴着伤口迸裂的巨响,

在今夜的雨中睡去。

晚安,北京!

晚安所有未眠的人们。

晚安,北京!

晚安所有孤独的人们。

这首作品是汪峰的成名作,歌曲的深沉与伤感唱出了大部分青年的心声,受到当时的一些另类青年的狂热追崇。“鲍家街43号”的音乐风格与真正的布魯斯音乐创作还是有一定差距的,这张专辑的几首作品接近布鲁斯风格,大多数作品有着艺术摇滚的风格。在第二张专辑里,歌词充满诗意,比较讲究格调,有很多歌曲稍微软化一点就会变成出色的流行歌曲,但是这张专辑没有被当时的粉丝们继续接受。

细细品味“鲍家街43号”的歌词,他们并不是受到黑人似的压迫的状态下的创作,他们仅仅是对现实不满的知识分子,在他们的创作演唱中充满了内心的烦乱与不屑,如那首《李建国》。他们的创作演唱颓废沧桑,表达失败者的痛苦,以映衬布鲁斯忧郁的风格。但是他们的这种创作仅仅是社会中一些不公平遭遇的反抗,并不是真正的布鲁斯创作,所以,“鲍家街43号”乐队只是形式上的模仿。

(二)“杭天&乐队”以及作品《我的心是油炸的蚕豆》(1999)

《我的心是油炸的蚕豆》是具有布鲁斯风格的专辑,主唱杭天钻研布鲁斯并在北京的酒吧唱歌4年之久出版了这张专辑。这张专辑大量使用了布鲁斯元素,但是又不仅仅局限于此,他从自己的生活中提取素材,从各个不同的侧面表达了自己的态度和观点,在音乐上极富韵味,演奏者也很有功底。杭天抓住布鲁斯的精髓,与其他多种音乐风格相融合,没有完全拘泥于形式上的局限,将形式作为一个承载情感与内容的载体。最值得注意的是专辑里来自人民的心声的歌词,歌曲里充满了来自人民的创造与智慧,唱着普通大众最关心的事,例如《我希望》中的歌词:

我希望,没有人能呼风唤雨,

我希望,我能随便发点牢骚,安慰自己。

我希望,所有人能住上暖气楼房,

我希望,飞鸽和宝马别互相骂娘。

我希望,大学生的母亲们,能把帐还清。

我希望,真诚比名气,更让人感动。

我希望,公正比权利,更有力量!

类似这样让人听后拍案叫绝的歌曲作品在专辑当中还有许多,其中的主打歌曲《比比爸爸》还登上了内地许多音乐网站的排行榜。但是从许多乐评来看,很多评论希望这样的专辑今后不再属于只有少数人才欣赏的另类音乐,而是能够被大多数人所喜欢并得到传播。

(三)“节奏之犬”乐队以及作品《节奏之犬》(1999)

《节奏之犬》是当时风格独特的专辑,具有国外的创作模式。这支布鲁斯乐队具有丰富的演出经验,经常参加具有影响力的一些大型演出。

钢琴孔宏伟,萨克斯手金浩,鼓手贝贝,吉它埃迪,都是在京城乐队中非常出名的人物。整张专辑里主唱兼贝司手张岭用英语演唱,他的嗓音具有黑人歌手的那种磁性,发音也十分的地道。不过,这张专辑里有两个不足之处,其一,专辑里面有几首歌曲整体抄袭了美国爵士乐史上的经典作品的动机,这种完全的“照搬”显示了他们在主创性上的不足;其二,所有的歌词都是他们自己创作的,显得不够成熟和老道,而且英语歌词的水平也还有些不尽人意。

以上只是比较有影响的乐队中的3个,虽然还略显稚嫩,但在题材和创作上也有一定的突破,为中国布鲁斯的引进和发展提供了一定的实践基础,也不失为一种大胆的尝试。

二、包含布鲁斯元素的音乐创作

随着布鲁斯音乐在中国的发展,布鲁斯音乐在中国也有了更大的发展空间,越来越多的作曲家在其创作中引用布鲁斯音乐的风格特点,引用布鲁斯音乐元素的作品例子是不胜枚举的。实际上,布鲁斯音乐在我国流行音乐创作中的运用,大部分都是有局限的,有的是包含了一些布鲁斯的元素,有些则只运用了布鲁斯的特性音,或是采用布鲁斯的节奏、音阶,有些甚至只在个别的地方运用,如林萍的歌曲《为我们的今天喝彩》只是在每一段的结尾处降三级音:

谱例3-1:

全曲的结尾处更是把降三级音到二级音的滑音拉长:

谱例3-2:

这里显然只运用了这一处,但布鲁斯特有的降三级音到二级音的下滑音使得全曲至此给人们一种耳目一新的感觉,不但在听觉上有了一种新鲜感,而且是既时尚又潇洒,真可谓是点睛之笔。

同样,谢小东的《今儿高兴》也是采用了降三级音到二级音的滑音:

谱例3-3:

谱例中第二小节的装饰音降E到D的运用,和最后一拍的由D到降E的上滑音,巧妙运用了布鲁斯音阶的特性音,把这个元素用在欢快情绪的歌曲中,缓和了布鲁斯音乐哀怨的情调,这种运用恰到好处。上滑音D到降E的运用,映衬了作品中自信从容的表达,把春节到来之际的欢欣喜悦表达得淋漓尽致。这和林萍演唱的《为我们的今天喝彩》有着异曲同工的妙处。

除了歌曲采用布鲁斯的元素外,一些音乐,如电视剧《家有儿女》中剧情音乐,就用钢琴演奏的方式大胆采用了布鲁斯音乐中降三级音,降七级音,甚至加入了降六级音的旋律,虽然都是很短的音乐片段,但却体现出了浓郁的都市化和时尚化的氛围,而且不失幽默和轻松的气氛。为电视剧增色不少,值得一提的是音乐中还出现了和声是一级大三和弦,三级音是还原的,但旋律中却是降三级这一布鲁斯音乐特有的和声效果,这大大地丰富了音乐中的和声色彩。

纵观我国音乐创作对布鲁斯元素的采用,多见于流行歌曲,更多的是影视音乐,其它方面还略显不足,但值得一提的是,中国的流行歌手已经开始意识到把布鲁斯的演唱特点融合到自己的演唱中,结合自己的嗓音特质形成了具有个性的演唱风格,给听众耳目一新的感觉。

三、在演唱上的借鉴与思考

首先要注意气息。气息是歌唱的基础,声音应该从小腹为根源,通过小腹的气息上升到胸腔再上升而引起聲带的振动,整个声音尽量要靠后,保持竖立的状态。我们可以通过这些训练方法找出正确的感觉:如慢吸慢呼、慢吸快呼、快吸慢呼、快吸快呼等,所以要演唱出完美的布鲁斯作品首先需要反复的练习气息。其次,要注意声音的质量,布鲁斯的音乐作品,前半部分一般都是中低音。演唱中低音时音色要饱满、深情;唱低音区时,胸部和喉咙放松,用叹气说话的方式加强胸腔共鸣,音域过低的旋律保持喉咙放松并加些气息用哼鸣的方式叙述,通过话筒传出的声音会浑厚一些;唱中音时要多加以润色,运用流畅、平稳的呼吸推动声音的发展,吐词换气也要有一定的美感。后半部分(包括副歌部分)一般大多是感情的宣泄,常会出现一些高音,我们演唱这些高音的时候一定要注意与气息的结合、注意喉咙的放松状态,以保证高音的圆润与饱满。第三,演唱中要把握住布鲁斯整体风格演唱,注意细节要素的处理,不要使其成为一种不伦不类的音乐。这就要求演唱者在平时要多收集布鲁斯音乐的文字及视听资料,从模仿开始多加练习,注重细节,最后形成自己独树一帜的演唱风格。

好在布鲁斯音乐的一些代表人物为后人留下了很多较完整的优秀作品,而且这些作品很多都还留有珍贵的视听资料。贝西·史密斯、雷蒙·杰弗逊、查理·帕顿、马迪·沃特斯、B·B·金、约翰·李·胡克、拉格泰姆等不同时期的代表人物都为我们留下了大量的视听资料。描写和介绍黑人女歌手比利·荷莉黛生平故事的电影《布鲁斯歌后》也对我们了解和掌握布鲁斯音乐有一定的帮助。

在演唱布鲁斯音乐风格的作品时,还有几点值得注意和思考:

1.尽可能的寻找较为优秀的具有布鲁斯风格的作品,“巧妇难为无米之炊”,没有好的作品,再好的演唱也将会无用武之地。另外,专业的歌手一般都学过曲式、和声等基础课程,有一定的基础,也可尝试自己创作布鲁斯风格的音乐作品。其次,还可根据自己的嗓音条件量体裁衣的进行针对性的创作演唱,在歌曲风格上适当加入布鲁斯音乐的元素,争取达到流行音乐与布鲁斯音乐风格上的融合、统一,以提高我们的演唱和表现能力。

2.做为歌手,对作品的二度创作也是很重要的。在一些非布鲁斯风格的作品中,在内容适当、条件许可和征得原作者同意的情况下,可以尝试在部分段落或个别乐句加入布鲁斯元素。因为一方面,早期的布鲁斯作家也反对从头到尾都用布鲁斯音阶,认为这样会显得呆板,还会导致乐曲的重复,因此布鲁斯本身也不是要求从头到尾完全采用布鲁斯的音阶。另一方面,布鲁斯音乐对其它流行音乐有着很深的影响,在许多不同类型的音乐中也会客观存在一定的段落式乐句,体现出布鲁斯的特点。基于以上两点,我们也可以尝试在非布鲁斯音乐中加入一些布鲁斯元素。《为我们的今天喝彩》和《今儿高兴》等都是成功的实例。在最近一届中央电视台青年歌手大奖赛中,也有一些组合在演唱中加入了布鲁斯的元素或部分采用了布鲁斯的节奏,同样给人们耳目一新的感觉。

3.作为中国流行唱法的歌手,在演唱具有民族风格的歌曲时,也可以大胆尝试加入布鲁斯元素,使民族音乐和世界上的一些流行元素相结合,使中国的流行音乐走向世界、登上国际化舞台。我国的一些流行唱法的歌手,在演唱具有浓郁中国风格的作品时,也曾引入了很多西方流行音乐如爵士、布鲁斯、摇滚等音乐元素,如周杰伦的一些具有民族风格的歌曲,从节奏、和声、伴唱和声上都做了一些出新,像2009年央视春节联欢晚会上与宋祖英合作演唱的歌曲《本草纲目》就是一个很好的范例,得到了观众的认可和业内人士的一致赞许。

在流行音乐和民族风格音乐的基础上,更多的借鉴和运用国际上的一些创作和表现手段,融合多种演唱方法和风格,使我国的流行音乐更时尚化、更大众化,是我们当代流行音乐工作者的职责和历史使命。

布鲁斯音乐作为黑人流行音乐的代表,经过百年发展早已烙上都市化的印记,但是它在流行音乐中的地位是不可忽视的。布鲁斯音乐引入中国以后,虽然初期受到了“照搬”“模仿”等创作方式的影响,发展比较缓慢,但随着世界的发展,随着中国的流行音乐与欧美流行音乐的不断融合、创新,如今已经取得了一定的阶段性成果,越来越多的流行音乐歌手也通过对布鲁斯等音乐风格和演唱技巧的借鉴,突破了自我,创新出自己的流行音乐演唱风格并取得了成功。这给我们的流行音乐演唱之路指明了方向,那就是发展、创新、融合、统一,最后形成具有鲜明特点的中国流行音乐演唱风格。掌握布鲁斯音乐及风格特点,明确它在流行音乐中的重要地位,以及它在我国各种流行音乐形式中的表达方式和存在特点,对我国流行音乐的演唱和研究,有着极其重要的意义。

参考文献:

〔1〕The History of The  Bules. Francis Davis ,Da Capo Press ISBN-10:0-306-81296-7.

〔2〕Bules People. AMIRI BARAKA,Perennial Press,ISBN:0-688-18474-x.

〔3〕陶辛.流行音乐手册.上海音乐出版社,1998.

〔4〕钟子林.摇滚乐的历史与风格.人民音乐出版社,1998.

〔5〕王珉.美国音乐史.上海音乐出版社,2005.

〔6〕曹洋.爵士音乐史.东北大学出版社,2001.

〔7〕Bules Legacies and Black Feminism. Angela Y.Davis,Vintage Press,ISBN-0-679-77126-3.

(责任编辑 赛汉其其格)

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