幼教动画的服饰设计研究

高郢蔚

（东北师范大学，吉林长春130000）

幼教动画区别于普通动画侧重于趣味性的特点，其产生的目的就是为了开发幼儿的智力，拓宽幼儿的知识面，增强幼儿的色彩感知能力，以及锻炼他们的动手能力和逻辑思维能力。所以在人物服饰设计的初期，首先要从幼儿教育学和心理学的角度出发，从幼儿的接受程度着手，遵循幼教动画服饰设计的基本原则，方能设计出品质优良，受广大幼儿群体喜爱的动画作品。

1 幼教动画概述

幼教动画，即幼儿教育动画，其受众主要是三岁至六岁的学龄前儿童，幼教动画的主要宗旨是通过生动的动画形式开发学龄前儿童的智力，和对色彩及事物的辨知能力，对学龄前儿童进行知识启蒙教育。幼教动画，通过创作能引起学龄前儿童共鸣和兴趣的动画形象来潜移默化的影响儿童，达到寓教于乐的目的。

2 动画服饰设计概述

动画服饰设计的涵盖面极其广泛，它包括动画角色的服装造型、服饰配件、角色发型和角色妆容设计。动画服饰能够增加角色的辨识度，体现角色的身份、地位、年龄及性格，是角色设计的关键。动画服饰设计隶属服装设计的范畴，它与现实中的服装设计有着许多的共通之处。

3 幼教动画服饰的分类及设计原则

3.1 民族及传统服饰

各国民族传统服饰在幼教动画中的出现，对幼儿拓宽知识面，了解各国文化有极大的推进作用。幼教动画中的古代传统服饰是对历史情境的还原。幼儿没有分辨事物正确与否的能力，接受知识具有被动性，所以，在设计过程中，对于古代服饰的断代必须准确，还要注意简化其造型、突出其地域特征、增强其视觉吸引力，在传播地理人文知识的同时还要考虑幼儿的接受能力。

幼教动画中民族及传统服饰的设计风格因国家和地域不同而大致划分为三类：中国民俗装饰风格、欧美古典主义装饰风格和日本町人文化装饰风格。

中国民俗装饰风格的幼教动画代表作有：《阿凡提的故事》、《大闹天宫》等。这类动画服饰的设计多采用纹样装饰和对称装饰的手法。动画片《大闹天宫》中的服饰就是中国古典色彩和纹样的完美结合。它借鉴了民间年画和京剧脸谱的元素，为幼儿的中国古代服饰知识启蒙打下坚实的基础。

欧美古典装饰风格的幼教动画代表作有：《拇指姑娘》、《白雪公主》等。这类动画的整体服饰风格统一，多为洛可可式服装，头发曲线化设计，有高挑的眉形和鲜艳的唇色，在此基础上，设计师们通常会根据角色特征设计出他们独有的服饰。例如《白雪公主》中王后就身着黑色披风，形状尖锐，并装伴有暗黑色系妆容。而白雪公主的服饰颜色清新，妆容淡雅，突出其清纯可爱的特征。

日本町人文化风格的幼教动画代表作有：《聪明的一休》、《桃太郎传说》。动画片《聪明的一休》社会背景是室町幕府时代，片中服饰有明显的时代特征。主角一休是一名僧侣，值得注意的是，佛教从中国传入日本后，僧侣的服装样式发生了较为明显的变化，一休等僧侣的服装多用到灰色、白色和黑色。同为僧侣身份，其服装造型却因为所处地域不同而不同。

3.2 现代服饰

在幼教动画中，不同于民族传统服饰突出服装固有特征的设计理念，现代服饰的设计则更多的偏向于服装造型的吸引力，通过满足幼儿的审美体验来抓住其注意力，从而达到传播知识的目的。

根据科学家研究，幼儿从三个月起对色彩有感知能力，从两岁起能够说出色彩名称，从四岁起能很好的区别色调差异，从五岁起能注意到色彩明度及饱和度的细微差别。因此，幼教动画服饰的色彩要尽量鲜艳、明快。微妙的色调、丰富的光影，幼儿是无法辨认的。在动画服饰设计上，要想吸引他们的注意，调动他们的情绪，设计出大面积鲜艳的色块是最行之有效的方法。就比如动画《大头儿子和小头爸爸》，主角大头儿子有黑色锅盖头、黄色上衣和蓝色裤子，色彩差异性较大，饱和度较高。这类经典的造型深受广大幼儿们的喜爱。

幼儿的空间知觉和形状知觉直到九岁才能实现整体和局部的统一，在三到七岁之间都属于快速发展阶段。因此，在幼教动画服饰的造型设计方面，我们应该充分的考虑到儿童的知觉特性，简化服饰外形，避免复杂的形状，贴近幼儿的日常着装习惯，增强带入感。比如《米菲和她的朋友们》这部动画片，只用基本的几何形状来表现服装，没有多余的发型和眉毛，甚至鼻子和嘴吧都用一个叉来代替，极具扁平风格，画面极尽简约，删除掉了对幼儿来说没有必要的一切细节。

结束语

幼教动画肩负着教育下一代的使命，所以在前期角色及其服饰设计的过程中会格外谨慎，儿童对于动画画面的接受程度以及观看过程中与角色的互动过程，都是幼教动画设计者要关注的重中之重。而角色的服饰设计更是动画设计中重要的一环，服饰设计可以清晰的体现角色身处的时间、地点及其时代精神、审美习惯、性格特征与文化特点。幼教动画服饰设计直接影响着幼教动画片的视觉感官和其受欢迎的程度。因此，在幼教动画设计过程中，我们应该遵循此类动画服饰设计的基本原则，最大程度地发挥其作用力，创作出更好的幼教动画，为幼儿的身心健康发展营造出良好的环境。