由近期国产电影的高票房现象浅析中国电影产业的发展

李龙生，李晓怡

（南京财经大学 艺术设计学院，南京 210023）

一、中国电影产业发展现状

（一）中国电影票房不断走高，国产电影票房屡创新高

2003年电影产业化改革启动时，全国电影总票房只有10亿，到如今，电影票房超过500亿，中国电影产业的发展可谓是取得了举世瞩目的成绩。2010年，中国年度电影票房首次突破100亿元，比2009年增长了64%，2012年，全国电影票房170.73亿元，中国超越日本成为仅次于美国的第二大电影市场；2013年，全国票房突破200亿元，2014年，险破300亿元，2015年，达到440亿元，2016年由于票补取消、票房作假、劣质IP内容等多因素影响，票房增速骤减，2017年中国电影票房再创新高，达到559.11亿元。

近年来，伴随着票房总量的不断增长，国产电影票房数量也在逐年增加，除2012年外，在总票房中所占份额均超过进口电影，体现出国产电影在本土市场的优势地位。在刚刚过去的2017年，国产电影票房达到301.04亿元，占票房总额的53.84%，其中票房过亿元影片92部，国产电影有51部。

（二）《电影产业促进法》落地实施，市场环境更加规范

2017年3月1日，中国文化产业领域的第一部专项法律——《中华人民共和国电影产业促进法》（简称《电影产业促进法》）开始全面实施。这是我国文化立法领域的一次重大突破，也是文化体制改革的一座里程碑。

自《电影产业促进法》实施以来，各行政管理层面简政放权，电影创作进一步繁荣。2017年全年，我国共创作生产影片970部，其中故事片798部，科教电影68部，纪录电影44部，动画电影32部，特种电影28部，国产影片的观众满意度也相较以往有了大幅提升。同时，自《电影产业促进法》实施以来，电影主管部门对一系列扰乱市场秩序的行为进行了严厉打击，首批326家影院因瞒报票房被罚，责令其中126家影院停业整顿，2017年全年因“数据不符”而被通报的影院达61家。

此外，《电影产业促进法》的实施带来了整个行业知识产权保护意识的增强，加大了对盗版行为的打击力度，促进行业制度更加完善，也带动了人才、资本和组织架构的进一步升级，让电影产业未来的后续发展有法可依，市场秩序日益规范。

（三）国民经济快速稳定增长，电影市场消费需求与日俱增

近年来，中国宏观经济不断向好，人民生活水平持续提升，居民消费意愿和消费模式也发生了巨大变化。2017年，中国人均GDP约为 8582.94美元，根据发达国家经验，人均GDP达到3000美元，文化消费会有较大增长，人均GDP达到5000美元，文化消费将有爆发式增长，当前的中国无疑正处在文化消费需求快速增加的发展阶段，这也是电影市场得以繁荣的重要保障。

2017年初，我国城镇化率平均达到57.35%，城镇化的快速推进也为电影产业的发展带来源源不断的动力。全国影院、银幕不断增加，院线建设如火如荼。2017年，全国共有影院8576家，全国新增银幕9597块，银幕总数已达到50776块，成为全球银幕数量最多的国家，电影基建的稳定发展为更多地区的群众提供了观影的硬件支持。

（四）各类社会资本涌向电影产业，促进了电影产业快速发展

电影产业本身属于资本高度密集产业，具有竞争优势的影片往往从创作开始到上映结束，每一环节都需要资本的强力支持。电影市场的繁荣，让越来越多的信托投资公司、基金会、互联网企业争相介入电影行业，投资主体日益多元，这为电影产业的进一步发展提供了充分的资金保障，也方便了跨界资源的有效整合。

2015年互联网巨头企业开始大范围进军电影产业，当年国内 A股市场涉及影视的并购资本超过就 2000 亿人民币，而且，纵观近两年票房成绩卓著的影片，如《美人鱼》《战狼2》等，其背后资本的助推无疑都发挥了非常重要的作用，带来了电影市场的繁荣，大投资日渐成为国产电影得以和好莱坞大片抗衡的关键力量。而电影产业创造的经济效益当然不容小觑，例如，开心麻花团队创作的《夏洛特烦恼》以5000万左右的投资创造了超过14亿元人民币的票房。

二、中国电影产业存在的问题

伴随着电影产业的市场化和工业化，电影的商业价值一度是各方瞩目的焦点，尤其是在国产电影票房屡创新高的今天，每年的电影票房排行榜都是媒体、个人广泛热议的话题，这就不可避免地会导致部分电影在创作之时就使出浑身解数地追求高票房，而对电影本身内容的打磨有所欠缺，使得在国产电影市场中存在着相当程度的票房与口碑不相称的现象。所以，面对国产电影的高票房现象，我们应当给以更多的理性思考。总体来看，国产电影存在着以下问题：

（一）国产影片整体上创新不足，质量有待进一步提升

电影创作是电影产业发展的根基，优质的内容永远都是一部电影的核心竞争力。那些过多着眼于电影的商品属性而对文化艺术属性挖掘不足的作品在消费过后往往经不起时间的检验，也终将限制电影产业的长远发展。

一些电影在创作之初就以获取高票房为目标，于是将大量的时间精力用以制造噱头和营销推广，而资本本身具有逐利性，在这类电影频频获得高票房的刺激下会自发地向这类电影靠拢进而也导致了一大批低质量的电影被生产出来，利益的驱使也会让一批非专业的导演、制作人加入进来，更拉低了整个国产电影市场的创作水平。虽然在短期内会带来电影市场的繁荣，但长远来看，伴随着观众审美品位的提升，终将不会为这类作品买单。

另外，在国产电影市场上还活跃着一类“IP 电影”，这类电影是由网络小说、综艺节目改编而来的，本身就拥有一大批固定的粉丝群体，“自带流量”的IP电影在粉丝的追逐下往往也会创造出不错的票房成绩。但这类电影大多倚赖特效堆砌，甚至不乏粗制滥造的作品存在，在短暂的消费浪潮过后注定不能长久。

（二）国产影片的经济效益与社会效益不统一，国际影响力还不够

一部优秀的电影在创造出可观的经济收益之余还应发挥好其本身所具有的文化传播功能。近年来，中国电影市场的繁荣无疑能在某种程度上反映出我国文化软实力水平的整体上升，尤其是在国家大力发展文化产业的今天，国产电影应当更具精神内核、彰显文化自信、讲好中国故事。中华民族有着五千年的历史文化渊源，传统文化博大精深，无论社会发展多么快速，与中华文化精髓一脉相承的价值观念终究会是时代的主流。

现如今，消费主义盛行，国产电影的娱乐性一度被无限放大，太多作品缺少了对社会价值和文化引领的使命担当，除了为观众带来短暂的感官欢愉，并不能创造出太多的社会效益，很快沦为一种快餐式消费。同时，国产电影与好莱坞大片相比竞争力远远不够，在海外广泛传播彰显中华文化的电影更是寥寥无几。

（三）中国电影产业的融资渠道不够通畅，融资机制有待进一步完善

在中国电影市场上，规模较大的影视公司往往掌握着绝大多的投融资资源，而规模偏小的影视公司都面临着融资渠道狭窄、投融资困难等问题。由于电影产业的各个环节都具有较高的风险，最终收益有很大的不确定性，各类金融机构对这些影视公司也没有提供足够的信贷资金，信用担保机制的缺失使得投资电影市场的风险不可控，进一步阻碍电影公司投融资的获得。

（四）中国电影产业对衍生品的开发重视不够，需要加大设计力度

目前，电影票房收入是中国电影产业收入最主要的来源，长久以来，对衍生品的设计开发还存在着很多上升和改进的空间。电影衍生品本身能创造很大的市场价值，是电影产业创收的重要渠道，但由于制作工艺不精或是电影作品本身的号召力有限，使得中国的电影衍生品市场并没有实现其应有的价值，不像在好莱坞，即使在电影已经下线数年后，很多衍生品依旧能长销不衰。

三、中国电影产业发展的对策与建议

（一）在内容上精耕细作

内容的精良是一部电影得以获得高口碑的关键，随着观众审美水平和甄别能力的提高，缺少内容和演技作支撑的影片将不会有市场，那些奉行娱乐至上、以特效和明星堆砌为卖点的创作终将让观众产生审美疲劳，同时也背离了电影这种艺术形式存在的初衷。国产电影承载着弘扬中华文化、让中国元素走向世界的重要使命，应当在特定的时代背景下找寻大众审美需求、精神诉求。

2017年，《战狼2》凭借56.83亿票房和1.6亿观影人次成为一部“现象级”影片。除了影片本身制作精良外，其背后所蕴含的精神内涵也是它得以成功打动人心的关键。影片所体现的家国情怀、民族自信引起了观众强烈的爱国主义共鸣，所带来的社会效益不容小觑。

（二）借鉴国外成熟经验，打造具有国际影响力的电影作品

学习优秀外国电影的文化传播方式，加强中外合作交流，引进先进技术手段，让更多体现中华文化的电影走向国际舞台，同时也要学习外国优秀电影的创作手法、运营理念，还可以和影视行业相对发达的国家联合制片，引进相关人才，借鉴别国产业发展政策，同时引进跨国资本，提升国产电影的竞争力。

（三）完善电影产业投融资机制

鼓励各类社会资本进入电影产业，拓宽融资渠道；鼓励各类金融机构针对对中小规模的电影企业融资困难的现状开发相应的金融产品，完善电影产业的信用担保机制；保护电影版权、规范电影市场，降低电影产业投融资风险；鼓励中小型电影公司启动互联网众筹，同时加强监管。

（四）深度挖掘电影衍生品市场

目前，国内影院大多设有衍生品销售柜台，但收益却微不足道，这无疑是对电影中创意元素的浪费。对中国电影产业来说，首先要形成相对完整的衍生品开发机制，将衍生品的设计推广作为整个电影创作的重要组成部分，借鉴好莱坞的营销手段，同时避免粗制滥造，让衍生品的的设计理念中饱含有更多的文化艺术内涵。■