在音乐课堂教学中 激发兴趣与创新能力

李丽儿

在音乐教学中，音乐教师应不断拓展新知，创新教育模式。课堂教学以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，大力开发学生的想象力、创造力及参与合作的能力。兴趣是学生开启学习音乐之门的钥匙，也是学生学习音乐的内在动力。我们要引导学生在兴趣中学、感受中学，并运用有效的教学方法和手段，让学生在更多的时间里参与音乐实践活动，并从中得到感受与体验，激发想象与创造，在实践尝试中不断地得到提高，促进学生全面发展，为他们终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐打下良好的基础。

一、肢体语言与情境教学相结合

为了使孩子对音乐能够有充分的认识和理解，即音乐能够很好地被孩子们感受和体验，我查阅了很多相关的资料，其中有一点说到，要培养孩子对音乐的兴趣，树立终身学习的愿望。对，就从孩子的兴趣入手。美国现代心理学家布鲁姆指出：“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。”这说明兴趣也是学习音乐的基础。那该如何让学生对音乐课产生浓厚的兴趣，调动起他们的积极性呢？

音乐课的教学是不能够偏离音乐艺术属性的。音乐可以说是“动”的艺术。我尝试利用孩子们好“动”的这一特点，把握好其心理特征，牢牢抓住学生的心，给学生带去暖流，使其在快乐的海洋中健康成长。如在教《悯农》一课时，我在想，单纯的倾听是不容易产生持久的热情和欲望，但是我发现肢体语言与情境教学相结合，可以激发孩子的学习动机和好奇心，又能够保持孩子学习的兴趣。《悯农》是以古诗创编的歌曲，与学生所处的年代距离比较远，也比较抽象，但是我十分注重音乐与文学作品的相互融合。我创设情境，上课前先摆放好金灿灿的稻穗、锄头和草帽，准备好农民伯伯辛勤耕田的图片，并配上本课歌曲的课件。当本节课开始时，即课件的音乐声响起，我便戴着草帽，拿着稻穗，以生动的农民伯伯的形象，带着孩子们聆听着歌曲律动着走进音乐室，此时，孩子们面带微笑，跟着我律动起来，以一种愉悦的心情，饱满的精神进入了学习的情境，营造了良好的学习气氛。有的孩子下课后告诉我，刚走进音乐室的时候，就被环境所吸引，感觉仿佛走进了农田里，感受到了一种农田的气息，也喜欢那黄色的稻穗道具、锄头和帽子，当时很想走过去摸一摸，没想到在后面的环节里，还可以亲自拿来表演一下，真开心！可见，适合主题的情境导入并加上适当的肢体语言，可以激发起他们学习音乐的兴趣、期待与热情。

二、教师的良好的示范魅力

教师在课堂上精湛的范唱教学，会使学生得到一种音乐美的享受和知识的满足，更容易激发起学生的学习兴趣，营造良好的课堂学习氛围。如教《山林的歌》的时候，该如何让孩子体会歌曲的意境，培养孩子热爱大自然、热爱生活，感受美的生活呢？我觉得，可以发挥一下教师自身的声乐水平，其实聆听课件范唱还是不够的，还需要通过老师的现场的范唱示范，吸引、感化、激励学生，让学生因老师能够参与其中，倍感亲切。我开始以一种美好的歌声把孩子们带入到美丽的山林，这时候的声音不宜过大，但要有一点轻快跳跃，又有点连贯，到了中间反复的部分，是比较舒展的节奏，我用了抒情的情绪来演唱，唱最后部分的这一句，“报春的歌、播种的歌、祝福的歌、友爱的歌”不可唱得太平淡，这句的第一、三小节可以用mp的力度，第二、四小节可以用mf的力度来处理，更有表现力，然后经过一个四分休止符，用渐强的力度来完成结束句“四季飞扬欢乐的歌”的演唱，把歌曲推向高潮，表达出对祖国的大森林及鸟类的美好情感，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。

老师在孩子学唱歌曲之前能够用悦耳动听的歌声做示范，把歌曲的美好的情绪带给孩子们，让其感受到歌曲的情绪变化，孩子马上就会对新的歌曲有一个全面、完整的印象，兴趣也会随之而来，为孩子的歌曲演唱做好了情感的铺垫。老师范唱的示范，可以清晰地揭示音乐作品的主题、音乐形象，表达出作品的思想感情及其风格、情绪、速度、力度等。

三、培养孩子们的想象力和创造力

《新课程标准》指出：小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要以最大限度发挥学生的创造潜质，让学生能够在学习中展现个性，放飞自我，点燃创造的火花，得到自我感受与体验，培养学生的创新精神和创新能力，使课堂教学熠熠生辉。

小学音乐学科是培养学生想象力和创造力的有效载体。我们不能一味地让学生模仿，应该要给学生一些相对自由的时间和空间，无限度地发挥学生的想象力，让创造力迸发在音乐课堂中，让孩子们体验音乐之美，在美中享受快乐。如歌曲《小象》，我采取的手段就是巧妙地运用肢体语言，不但可以提高学生的学习积极性，还可以激发学生的想象力和创造力。我问孩子们，如何扮演小象啊，她们纷纷地把小手臂合拢在一起，在胸前甩一甩，我可高兴了，马上播放歌曲，让孩子在音乐声中按照三拍子的韵律，展现自己的律动，这样可以让孩子知道，三拍子是连贯的动作，而不是断开一截一截的感觉。刚开始时，她们有些胆怯，不敢大胆表现，我不断地鼓励和启发她们，用自己最饱满的激情和动作调动起学生的热情与勇气，最终使全体的学生都能够勇敢地随着音乐快乐地舞动起来，课堂气氛非常活跃。

四、创造活动與音乐游戏相结合

日本教育家铃木先生认为：儿童的心理特点是“玩”，玩是孩子们永远不会疲劳，永远喜欢的活动。教师可以根据学习的内容设计和进行有价值的创造活动，以游戏的形式，让孩子在音乐中通过肌肉、眼神等体态律动，调动起身体的各个感官，使他们多渠道地参与音乐欣赏，听了还想听，做了还想做，还能从中体会到集体的凝聚力，分享成功的喜悦，培养团结协作的精神。

我在师生互动为内容的和谐对话的过程中，引导学生大胆展开思考，放手让学生去动、去玩、去实践、去感悟音乐。在教一年级欣赏曲《狮王进行曲》时，为了让孩子在幼小的心灵中，知道人与动物的关系，表达对动物的情感，在浓浓的爱意中变得纯洁，我想到了这样的教学方式，由于音乐比较短，没有歌词，我就先让孩子聆听两遍，在听的过程中感受一下音乐的变化，想一想是哪一只动物来跟大家玩呢。他们带着问题来聆听，注意力相当集中。听完后，大部分孩子都说是狮子来了，我再问，一开始的一段小音乐，表现了什么？他们都踊跃发言，有的说是狮子在洗澡、在做准备运动、在聊天、开演唱会了，回答得十分有趣，孩子们也很开心，紧接着我问，后面的变化的音乐又表现了什么？有的说狮子去寻找猎物、在运动，在喝水、在跳舞、在吃肉、在散步、在玩耍、在追逐、在吃晚餐…，哈哈，孩子们都笑了，而且笑得很灿烂。然后我让他们在音乐声中把所想象的内容通过动作、声音和表情表现出来，他们戴上之前已经画好的狮子面具，兴致勃勃地张牙舞爪似的舞动起来，有的发出吼吼吼的声音，两脚还踏着四拍子的步伐，有的还三三两两地在“玩”，模仿得栩栩如生，棒极了，我觉得被眼前的情景吸引住了，有一种震撼的感觉，仿佛大家都置身于一块大草地上，无拘无束地在音乐声中放飞着心灵。这样一来。他们体验到了成功的愉悦，增强了学习音乐的信心，真正地培养了学生的创编能力。通过这次的创造活动与音乐游戏相结合，激发起了学生的联想，把孩子们带入到了作品的情境中。孩子们不仅感受到四拍子的音乐带来的快乐，还对作品有了深刻的形象记忆和情绪记忆，同时培养了与别人合作的习惯与群体意识，体现友谊之情，在高尚的音乐中提高了审美的意识。

音乐学科是一门综合艺术。课改后的音乐教育着眼于尊重与发挥每个学生的个性与特点，保护学生求异思维的火花，充分发挥学生的主观能动性，适应时代发展的要求，深化音乐课程的实践与探索，全面实施素质教育。

责任编辑龙建刚endprint