中国传统美术在学校美术教育中的现状及策略研究

佘靖华

【摘要】在文化教育活动中，美术教育属于其中重要的构成部分，以其独特的教育形式提升学生的审美体验，深化其精神感受，进而推进人类文明的进程。首先介绍了中国传统美术在学校美术教育中的现状，然后分析了提升学校美术教育效率的主要策略。【关键词】传统美术学校美术教育现状策略学校美术教育属于义务教育阶段的必修课程之一，美术教育不仅是人类生产实践的重要部分，同样也属于我国传统文化的一个重要构成要素，因此，在美术教育的同时需要结合我国传统文化的特点。我国传统美术文化博大精深，是我国民族文化的重要根基。当前科技文化的迅猛发展，在一定程度上强化了世界范围内各个国家之间的交流，我国传统文化也正受到世界各地文化的冲击，在经济、文化全球化的背景下，在美术教育中沿袭、贯穿我国传统文化，继承我国传统文化的重要特点，对保护我国传统文化有十分重要的意义。以下主要介绍当前我国传统美术在学校美术教育中的现状及其改善策略。一、中国传统美术中国传统美术是中华民族发展的见证，在原始社会时期，我们的祖先在发明象形文字的时候，就是利用绘画来进行的，因为那时的文字基本上就是实物的刻画，所以文字也是起源于美术。中国传统美术包括中国画，中国书法，民间手工艺，古建筑等方面，是世界美术史上一颗璀璨的明珠。中国的传统绘画主要是突出意境美，国外的油画则侧重于写实，这是两者的不同之处，中国传统美术充分体现了国人对于生活、对于自然的一种态度，因此，中国画被誉为“三大国粹”之一。二、在中小学开设美术课的重要性中国广褒的土地上生活着众多民族，有着丰富的历史文化资源，但是在各种条件下，特别是偏远地区，经济欠发达地区，学校的设计和发展，可以提供民间美术中小学在课堂上的民俗美术课程注意不足。民间美术是传统文化的一种反应，使我们的学生接受传统教育和文化教育，民间美术是一个很好的支持。在文化冲击方面，美国、韩国、日本等文化强国之后，我们需要平衡全球化与国家化的发展，美术教育对爱国学生的培养计划和民族感情极为重要，民间美术与强烈的地方味，深厚的民族感情，最吸引人们的心。为唤醒学生的民族认同感，民族自豪感是非常重要的。国家精神遗产，学校和教师有着历史使命。民间美术不仅具有丰富的价值和美学价值，而且具有丰富的历史和文化内涵，不同形式的美术和独特的美术作品，涉及高度的审美味道，在教学实践，各种能力的学生教育深度和全面。冯继才先生概要提出：“教育是民间美术发展与传承的桥梁”。（一）可以提高学生对本民族文化的理解民间美术，任何美术形式，虽然有一些中国元素的组成，结构，颜色，形状，但也包括中国儒学，佛教和道教的文化观念。装饰画特别是少数民族地区，图腾崇拜和恐惧新的文化思维。许多画在乡下，在社会人物的历史形象表达人们对未来的信念，为更美好的生活明天。有民间剪纸，容易切割植物和动物，我们把人，它的美丽的理想。因此，民间美术意识形态具有无限的知识，对美术的兴趣，只要我们为学生开启学习的门。通过民间美术学习的过程，积极发展学生的创造潜力，反过来，激励学生更好地了解民间美术，民间美术增强学生的深厚感情。（二）可以提高学生的美术想象力和美术创造力美术的可行性是创造，留下无聊的创意美术。民间美术的历史也相当于美术教育学生的美术实践工作的美术史，学生可以发展思维，拓宽学生和美术学生从新事物的视野，发现和挖掘在美术过程的活动之间的经验和感觉。来自不同民间文化资源的民间美术，具有强烈的创新和创造力的基础，民间美术课程教授通过鼓励学生建立美术，并指导他们如何更好地了解世界和生活，社会意识，激发他们的创造激情，敦促学生积极进行美术实验和美术研究，对发展学生创意有着非常重要的作用。（三）可以提高学生实践的能力结合现代教学哲学，进行美术教学，学习指导和教授实用技能学生与民间美术在净化和发展学生思维的同时，整合美术学生的教学实践知识，以给学生机会接受全方位的质量改善。结果，学生在美术课上进行测试，区分不同类别的民间美术，在课外生活中，对民间美术更感兴趣的是经验，观察和反思，学生只有在民间美术经验接受力和创造力资源在实践中深刻体会到民间美术的伟大魅力，以有效地刺激他们的创造力和创新能力。三、在学校美术教育中强化中国传统美术文化意识教学策略（一）在学校美术课程中专门设立中国传统美术教育板块中国传统美术是我们人民文化精髓的骄傲。在学习美术的过程中，让学生了解，爱好祖国文化，增强文化遗产。只有当学生有一定的美术文化，他们才会学习西方美术，西方美术文化的认可更具选择性，善与恶，美与丑，真与假。

（二）提高学校美术老师的传统美术文化素养因为美术课程不是作为高考的科目，导致大多数学校和教师对于美术课程的关注不够，是美术教师不够学习，理解和掌握中国传统美术文化，导致缺乏传统美术和文化知识，但也导致传统美术教育缺乏美术教育。为了改变这种状况，学校应该有机会参观美术教师的培养，拓宽视野，不断提高教育质量。教师作为中国传统美术文化传播者，不仅需要知识，他的绘画技巧，而且需要非常高的绘画天分和中国传统美术文化知识的丰富性，所以学校应该加强培训教师，在学习过程中充分了解中国传统文化的精髓，提高他们的教育水平，使教育活动能让学生更好地感受中国传统的美术文化，认真学习的中国传统文化美术，成为中国传统美术文化的继承者。（三）改善课堂内容与教学方式学校的美术教材上对于传统美术文化的介绍甚少，基本上都是一些国外画家的大作，所以老师在美术教学中可以通过多媒体向学生展示一些传统的国画精品，在老师的引导下让学生了解感受中国传统美术文化的所体现出的意境美，其次在课堂上加入一些实践教学，可以将我国民间优秀的剪纸，以及中国书法引入课堂，让学生在课堂上多进行实践，在自己动手操作的情况下去感受中国传统美术文化的精髓。（四）完善美术考试的内容在美术高考的科目中一直都是只考素描，色彩和速写，与中国传统美术文化并没有什么直接的关系，在当前应试教育的环境下，学生是不考的不学，老师则是不考的不教，所以导致了中国传统美术文化被忽视。只有把中國传统美术文化作为美术高考的一部分来考，才能引起老师对于传统美术文化的重视，学生也会去认真的学习中国传统美术，对于打破西方绘画对于中国传统美术的冲击具有重要作用，这样对于中国传统美术的发展也具有促进作用。四、结论中国传统美术作为中华民族几千年来思想文化的精髓，是中华民族的骄傲。在当前社会不断发展的今天，面对西方文化对于我国传统美术文化的巨大冲击，文化入侵不断加剧的情况下，对于中国传统美术的继承与发扬已经变得刻不容缓，所以需要各级教育部门的相关政策配合，加强对于美术教师自身文化修养。教师则应该在美术课堂中让学生多感受一些我国的传统美术文化内涵，让传统美术做到从小抓起，只有这样中国传统美术文化才会得以继承与发扬。参考文献：[1]叶中飞.美术教育价值取向的历史与传统[N].人民日报，2010-22-24（15）.[2]张国强.从传统文化的继承来看美术教育的发展[M].桂林：广西师范大学出版社，2012.51-57.[3]马世斌.从传统文化的流失来看学校美术教育的发展[M].北京教育出版社，2010.10.[4]宋金华.中西美术史方法论比较[M].北京教育出版社，2013.[5]刘金城.美术教育价值取向的历史与传统[M].中国地质大学出版社，2014.endprint