文 蔡明文
千百年来,尤其是在清代,出现了许多寿山石雕的知名艺人,因巧夺天工和点石成金的雕刻技艺,让原石天然美与雕刻者的智慧和情感相结合,雕刻成一件件充满艺术生命的佳作。随着时代不断更迭,寿山石雕技艺得以流传,不断丰富,逐渐成为人们生活艺术中的一部分。因此,探究寿山石雕技艺的传承具有时代意义。
传统寿山石雕技艺属于纯手工制作,从选石、造型及雕刻上都具有极高的艺术水平,且受到当代文化熏染,让寿山石雕具有艺术内涵。在寿山石雕技艺的传承中,每道工序都要经历无数次积累与验证。笔者结合自身技艺体会,从技艺传承角度进行探讨。
相的含义比较多,具有观察之意。相石又叫选石,在古代相关文字记载中就把分析、观察寿山石当成“相”石。寿山石相石和伯乐选马差不多,相石就是从寿山石的纹理和形状及质地入手,其目的就是雕琢成材。对寿山石雕而言,骨为寿山石外形,容色犹如寿山石的纹理、色彩及质地。寿山石外形是造型的关键所在。寿山石形状好坏,直接关系到作品的艺术形象。而摸骨、相形属于寿山石雕的前期准备,也是重要的组成部分。
寿山石出彩部分是质地与纹理,更是寿山石的标志。寿山石属于地下水的矿物质与火山喷发热液综合作用的产物,在纹理与质地上属于独一无二的奇石。而相石,就是将寿山石的纹理、质地把握到位,确保自然美的基础上适当进行雕琢,雕刻时因材施艺,尽可能体现出寿山石的纹理美、质地润。寿山石的层次分明,色彩富于变化,具有别具一格的技艺魅力。
1.圆雕。在雕刻中,圆雕技法属于应用最为广泛的技法,不仅使用在寿山石雕中,其玉雕、木雕中也常常使用。圆雕也叫立体雕,能展示物体整体,观赏者可从不同角度去欣赏圆雕作品,这种技法主要用来雕刻人物与动物。人物与动物能体现出三维空间的立体感,面部感官与肢体具有饱满的动感,圆雕技法恰能全方位展现,与寿山石雕人物相契合。
2.浮雕。浮雕属于一种装饰性雕刻技艺,是圆雕后出现的,使用比较广泛。浮雕与圆雕的立体感不同,浮雕重在从前方体现物体的形象,而后方仅简略雕刻。自然具备半立体感,一般依照寿山石料情况给予简易处理。
寿山石雕刻还有其他技法,各种技法有共同点,也有其自身特征,本文就不做一一阐述。
寿山石雕造型是经过工匠的精巧构思,更能体现出时代文化氛围。古代比较崇尚神佛,所以观世音、佛像等佛教题材比较常见,这种题材的寿山石雕造型或慈爱或庄严,体现出人们对神佛的崇拜和畏惧心理,更能寄托人们的希望。瓜果、花鸟等各种造型在石雕中也常见,同样属于寿山石雕展示的造型艺术。
寿山石雕技艺代代传承,从未断过。传承不但能促进手工技艺发展,还能丰富传统文化的博大内涵。从技艺角度来看,其发展主要体现在如下几个方面。
寿山石雕历史底蕴比较丰富,在代代相传中不断完善与发展。如今,寿山石雕逐渐成为人们重要的收藏艺术品,收藏的不仅是历史底蕴,更是寿山石雕技艺的发展。
1.微雕。微雕属于一种崭新的艺术形式,在新背景下赋予新的发展空间。将微雕应用于石雕中,是近现代的重要创新措施。
2.人工雕与机器雕相结合。随着机器不断应用,逐渐成为替代生产劳动的重要工具。当然这并非表明寿山石雕彻底依靠机器,而是更多的当成工具使用,减轻劳动强度,提高雕刻效率。
在当代社会中,人们的生活方式发生了巨大变化,与往日不能同日而语。无论是信仰还是审美情趣均有巨大的差异。虽然传统题材得以保留,但逐渐融入现代的新元素,让造型更加丰富多彩。现代寿山石雕的造型各式各样,千奇百怪,如栩栩如生的螃蟹、编织的草帽等,均是现代人的奇妙构思,推动着寿山石雕技艺不断的发展。
作为我国艺术瑰宝,寿山石雕逐渐成为传统文化的重要组成部分,不仅凝结着先辈的技艺与智慧,还闪耀着雕刻者的思想火花,只有不断传承和发展,才能促进寿山石雕技艺的快速发展。