谈新环境下舞蹈编导基本能力以及创新精神

杨 志 安

（临夏州民族歌舞剧团，甘肃 临夏 730030）

对于舞蹈创编来说，要求编导人员要具备一定的才能，在拥有扎实基本功的同时来适应新时代发展下的舞蹈发展要求，从生活实际入手。舞蹈艺术是来源于生活的，同时也是建立在生活基础的。所以要从传统的舞蹈模式上出发，融合好新鲜元素，实现舞蹈艺术的发展目标。

一、舞蹈编导在创作中存在的问题

（一）注重外在事物

对于现阶段从事舞蹈编导工作的人员来说，在创作中存在着一定的错误认识。那就是在创作中将大多的精力花费在了舞台布置上，通过使用现代编导技术，制作出了丰富的视觉体验，且在灯光的参与下，能够带给观赏者炫目的感受。但是从实际上来说，这种方法所产生的后果也是比较大的。由于大量的使用了灯光效果，很容易给观众带来审美疲劳，同时也会让观众产生出厌倦的心理，最终也就影响到了观众的视觉感受。

（二）本末倒置问题严重

如同电影中过多的使用了特效一样，不仅会削弱演员的影响力，同时也降低了对演员的要求。所以对于舞蹈编导人员来说，在创作中如果过度依赖灯光与外物的参与，那么也就会忽视舞蹈表演者自身的作用与影响力。作为舞蹈表演中的核心所在，舞台上所涉及到的东西是为了陪衬舞蹈表演者的，同时也是服务于舞蹈表演的。但是就今天的一些舞蹈编导人员来说，由于过度的使用灯光、服饰以及音乐等，使得舞蹈表演者的地位与重要性逐渐降低，这样也就影响到了舞蹈作品的质量。外物的参与固然对舞蹈有着促进的作用，但是如果过度依赖外物的参与，那么也就很容易影响到舞蹈的表演效果[1]。

（三）风格的影响

对于舞蹈的风格来说，有着极为重要的影响，而在实际中则存在着不贴合实际的问题。也就是说在舞蹈编导创作中，作品高度过高，从而脱离了人民群众，最终也就使得受众逐渐减少，也难以展现出具体的生活。在一些舞蹈中并没有对人生活实际进行描绘，也没有对历史发展进行缅怀，只是简单的动作组合。舞蹈作为传承情感的一种重要方式，有着极为重要的影响。但是一些舞蹈作品中情感的缺失已经难以称之为是舞蹈了，这样也就降低了人们的观赏度。此外，一些舞蹈编导人员为了吸引观众的目光，忽视了自身的操守与身段，创作出了许多媚俗的作品，不仅是对舞蹈的一种侮辱，同时也是对舞蹈艺术的亵渎。

二、新环境下舞蹈编导基本能力与创新措施

（一）基本能力

对于舞蹈编导人员来说，要掌握丰富的文化知识与高度的文化修养，这样才能更好的开展舞蹈编导工作。也就是说要拥有渊博的知识，这样才能掌握专业与姊妹艺术文化，从而提升舞蹈编导的创作境界与层次。通过与姊妹文化艺术进行互动学习，能够展现出丰富的艺术搜狐段，从而提升了作品中的表现力。其次，对于舞蹈编导人员来说，还要具备敏锐的视角与一定的审美能力，这样才能提升对舞蹈艺术的表现力，才能更好的诠释出舞蹈。在面对相同的事物时，舞蹈编导要运用自身的审美能力来进行深度观察，找出其中的特殊点。所以说舞蹈编导人员要产生出正确的认识，提升对生活的感悟与理解。同时还要运用自己的作品来展现生活，突出舞蹈形象的特殊性。最后，要求舞蹈编导人员要具备丰富的想象力，在感受与体验生活的同时来表达生活。舞蹈作品是来源于生活中的，所以也是高于生活的。通过不断的积累与感悟，能够创造出高质量的作品[2]。

（二）做好舞蹈编导的创新

创新是发展的基础，同时也是舞蹈艺术所追求的重点。如果没有高度的创新能力，那么也就难以适应世界的发展。所以说创新关系到了民族的前途，同时也是民族中的重要素质。作为现如今的青年一代，要从提升创新能力上入手，掌握重点知识，提高知识的广泛性。如果没有愿望与激情的参与，那么也就难以进行创新。所以要从提升编导人员的个性品质上入手，借助形象思维方法来进行创作，同时还要做好观察与体验工作，找出生活中的素材，做好艺术形象的创作。对于创新方法来说，主要包含了逻辑性与非逻辑性两种，在逻辑创作中主要是针对事物提出来的，通过进行推理与联想，以此来实现在创作。而对于非逻辑创新来说，就是借助形象思维方法来找出其中的重点，实现创作的目标。所以说在非逻辑创新中包含了形象创造法与直觉创造法等。因此，要从实际情况入手，做好判断工作，主动积累经验，获取到创造的灵感，提高舞蹈作品的质量[3]。

三、结语

综上所述可以看出，在新环境的影响下，要从提升舞蹈编导人员的基本能力与创新精神上入手，找出其中的重点，同时还要获取到创作的素材，对素材进行深度解析，从而找出其中的优势，融入到舞蹈作品中去，借助舞蹈艺术来将情感语言展示在观众的面前，在提升观众体验的同时来增强舞蹈的感染力。