李 戬
(湘南学院音乐学院,湖南 郴州 423043)
在新的教育形式下,以就业为导向的高校声乐教学突出了声乐的要应用价值,符合高校教学改革的需要,也是提升高校人才培养质量的必然选择。因此,本文主要从就业方向出发,对高校声乐改革的实施,具体教学活动的开展策略进行了主要探讨。
“当前我国部分高校声乐教学课程内容设置上参差不齐,过于重视传授演唱技巧的教授。”[1]而就业为导向的高校声乐教学要以学生的就业需求为教学方向,对以往的教学课程进行优化设置,将课程与学生的实际需要紧密的结合起来,使学生能够真正学习到对以后就业有帮助的知识。例如,高校声乐课程中可以开设地方特色课程、民族乐课程等,将声乐与民族文化等融合起来,丰富学生的知识储备,使学生了解到更多的民族特色,为其以后的工作提供便利。另外,要注意各课程之间的紧密结合,相互统一。同时还应该着重突出实践课程的重要性,增加实践课程的学时,为学生提供更多的实践练习机会,使学生的理论知识有用武之地,这样才能够促进学生理论与实践能力的双提高,从而更好的适应以后的工作需要。
高校是为社会培养人才的主阵地,以就业为导向的高校声乐教学应该紧紧围绕着就业导向,结合高校的实际情况,因地制宜的设置课程教学目标。简单来说高校要结合学校和学生的实际情况,制定出与自身相适应的,符合学校和学生发展的,有针对性的人才培养计划,对课程教学目标进行优化创新。例如,师范类院校要结合学校的主要人才培养方向,将教学目标设置在为中小学校输出优秀人才的基础上,培养示范性的声乐人才。专业的音乐院校则要以人才的专业性培养为主,将教学目标设置在培养精英类人才上。高职院校则要注重学生实践技能和应用能力的培养。“高校声乐教学应不断清晰目标性,从而培养学生在学习声乐的过程中找到自己的理想。”[2]只有这样高校的人才培养才能有计划、有目的的进行,才能够使学生在学习过程中获得与自身和学校发展相吻合的能力,从而促进学生的稳步发展。
第一,组织音乐欣赏。教师首先要对学生的心理进行分析,选择与学生心理和年龄相符合的,具有审美价值的声乐作品片段,然后组织学生进行音乐欣赏。教师所选择的欣赏片段既要通俗易懂,有故事情节,蕴含丰富的情感,又要有演唱等声乐技巧。音乐欣赏教学方式的开展,不仅能够通过欣赏片段影响学生的思想,帮助学生树立正确的三观价值,还能够激发学生的学习兴趣和课堂参与性,为其以后的就业做好铺垫。
第二,开展小组教学。受高校声乐差异性的影响,传统的课堂讲授制弊端不断出现,所以教师在教学可以根据学生的差异性实施小组分层教学的方式。在具体的授课过程中可以开展小班式教学,这样教师有时间和精力去关注每一个学生的发展情况,为学生提供科学的指导。另外,教师也可以以小组的形式开展一些声乐实践课程,使学生更早的接触声乐实践,接触社会和工作上的知识,进一步了解社会对声乐学科的需求。比如,教师可以组织学生以小组的形式开展音乐表演剧,组织小型音乐演唱会等,既能够激发学生的学习动力,又能锻炼学生的实践能力和创新能力。
第三,开展网络教学。教师在教学中可以利用计算机网络搜索一些资料和案例,也可以组织一些声乐或相关电影的鉴赏课程。同时,教师也可以设置一些学生任务,让学生借助网络自主探索,从网络中获取相应的答案,这样不仅能够锻炼学生的动手能力,也能够发散学生的思维,使学生在自主学习过程中对作品的情感和价值产生更加深刻的体验。
高校生源差异性较大,学生之间的个体差异也加大了高校声乐课程的开展难度。因此,以就业为导向的高校声乐教学要优化传统一刀切的教学评价方式,对学生的差异性进行充分考虑,构建完整的、系统的、多样化的评价体系。一,要将声乐评价从以往的乐理知识、技能掌握向学生的学习过程、情感表达、学习态度等方面进行扩展。二,评价主体的多元性。由以往的教师评价学生,向教师评价学生、学生评价学生、学生评价教师、学生自我评价等方面扩展。实行评价内容和评价主体的多元性,能够使评价的结果更加客观、公正,使学生清晰、直观的认识到自己的优势和不足,为学生的改进和提高提供科学的依据。
综上所述,以就业为导向的高校声乐教学,最重要的就是要突出体现声乐教学的理论与实践相结合。因此,在新的教育形式下,高校声乐教学要充分考虑到学生就业的问题,以提高学生的就业率为出发点,对自身的声乐教学进行改革和创新,不断深化学生对理论知识和实践能力的掌握,进一步提高学生的音乐素养和综合素质,从而为社会培养更多高质量的声乐人才,促进高校声乐学科的健康发展。