定格动画与高中美术剪纸教学结合的 实践探索

苏彬彬

【摘 要】本文分析高中美术教学现状和学习剪纸艺术的目的，提出将定格动画与高中美术剪纸教学相结合，从初步认识剪纸、亲身体验剪纸、拍摄剪纸定格动画进行教学设计等方面进行分析，并反思教学效果，以期丰富高中美术课堂、促进教学效果的提升。

【关键词】高中  美术  剪纸  定格动画  结合

【中图分类号】G  【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2018）09B-0101-03

剪纸是我国古老而传统的民间艺术，由于它具有特殊的造型、强烈的特征、简单的制作方法等特点而受到中学生的喜爱。把民间剪纸艺术引入高中美术课堂对学生了解我国民族文化、对发展学生的动手操作能力和思维起着积极的促进作用，也是对民族文化的传承。然而，由于受到多种因素的影响，在实施过程中出现未能让学生真正体会到乐趣、达成教学目的的情况。

一、高中美术教学现状

（一）学生对美术认识有偏差

大多数学生对美术认识有偏差，认为美术与现行高考无关，把美术课当作边缘科目。甚至有的学生受到社会、家长的观念影响，认为美术只是学习成绩差的学生高考的一个捷径，对美术教育还停留在以往单一、片面的认识上，不能从整体上认识美术的人文教育功能。因而在上美术课时常常出现学生写其他科目作业或者睡觉的情况。

（二）对教材中的作品缺乏共鸣

在高中的美术鉴赏教材中，绝大部分内容都是经典作品，这些美术作品有的政治色彩过重、有的艺术技巧过于深奥，以至于无法让学生产生共鸣、无法让学生联系已有的生活经验，最终提不起学生的学习兴趣。

以上问题和现状使得笔者思考和探索：是否有一种新的美术教学方式来改变目前的美术课堂现状、激发学生的课堂兴趣、提高学生的美术素养？经过研究教材、分析学生情况，笔者尝试在人民美术出版社《美术鉴赏》第16课《美在民间永不朽—— 中国民间美术》中，以剪纸艺术为教学目标进行探究。

二、学习剪纸艺术的目的

（一）剪纸艺术需要传承

剪纸艺术在我國具有悠久的历史，剪纸艺术是劳动人民为满足自身精神生活需要而创造的长期流传和应用的一种艺术形式。自古以来在春节、婚礼等节日或庆祝活动中使用，剪纸在美化生活方面起到了非常大的作用。然而，在现代快节奏的生活背景下，剪纸艺术的发展却面临着后继无人的问题。随着民族文化资源的逐渐消失，非物质文化遗产成了重要的保护对象。在这一时代背景下，美术教育中与民间美术相关的课程就成了传承民间美术遗产的主要途径之一。

（二）剪纸艺术具有通俗性

在生活中，学生见到比较多的剪纸艺术有北方人过年过节时贴的窗花，如五谷丰登、喜鹊吊宫灯等;也有南方人结婚时门里门外贴的双“喜”字、鸳鸯图等。可见，在中国剪纸艺术可谓是无人不晓。而剪纸的工具也极为简单，材料较为便宜，操作也很方便。在一般情况下，只需一把剪刀、一张纸就可以进行创作，这使得学生能很容易地准备好课堂所用的工具材料，引发学生的学习兴趣。

（三）剪纸艺术可以培养民族审美情趣

剪纸艺术虽然普通平常，却是一门高雅的艺术。中国民间剪纸集中而全面地体现了民间美术的造型意识、造型规律、审美情趣，释放着特有的艺术魅力。剪纸艺术的图形、色彩都是劳动人民对现实生活进行感悟、升华而形成的民间艺术语言，它是用外在形式宣泄内在情感的一种艺术行为。学生通过课堂教学，不仅能学到一种传统手工艺技能，还能了解传统文化的精神，体会其中的文化内涵，从而加深对文化厚土的感情。

三、剪纸教学与定格动画结合的教学设计

为了让民间剪纸与美术课堂合理地结合在一起，让学生主动产生学习剪纸艺术的兴趣。笔者改变以往教师过于注重师生之间“授受”关系的传统教学方法，采用结合定格动画的教学方式进行教学，让学生充分地展现鲜活个性和自由地表达主观情感。课程安排与教学过程简述如下。

（一）第一课时：初步认识剪纸

1.讲解课程学习目标。在刚进入课堂教学时，教师通过播放《化蝶》剪纸动画视频，向学生说明本课程的学习目标：认识剪纸艺术，并且小组合作完成一段剪纸定格动画。视频不只是用在导入环节看过即忘，而是作为本课作业的参考水准。笔者将学习目标从以往“剪出一幅剪纸作品”改为“把剪纸作品拍摄成定格动画”，这是考虑到高中学生与初中学生的差异，高中学生的创作能力更强、对情感的表达方式也更成熟，促使他们更注重剪纸艺术的制作方法，也促使他们在处理剪纸作品时能够学会用艺术思维的方式来表现自己的思想与情感。

2.欣赏剪纸文化。教师通过课件引导，由易到难、由浅入深让学生了解剪纸文化。先了解剪纸最基本的对边折叠剪法、左右对称剪法，再了解阳刻、阴刻表现法，接着欣赏剪纸艺术中常见的纹样（如锯齿纹、朵花纹、涡状纹、花瓣纹等），最后再了解不同剪纸作品中纹样所蕴含的寓意，使学生对本课剪纸作业应该如何表现有一个基本的认识。

3.了解动画基础知识。为了使学生能够合作拍摄出一段剪纸定格动画视频，教师还要在课堂中讲解动画的基础知识，如动画动起来的原理、动画的镜头语言设计、定格动画的概念和拍摄方法等。教师结合之前的《化蝶》剪纸动画视频，分段分析视频采用的动画表现手法和拍摄方式，使学生能够模仿设计出适合剧本的分镜头稿。

（二）第二课时：亲身体验剪纸

本课时要求学生通过参考课本例图以及课件例图，模仿设计出符合中国民间剪纸艺术风格的剪纸作品。教师在本课时也亲自示范剪、刻的制作方法，并结合范例剧本的分镜头稿剪出其中所需的部分人物、场景，使学生能更直观地理解本课所需完成的剪纸道具数量，以便能在下一课完成拍摄。

在本课活动环节，教师针对不同能力层次的学生小组进行不同的指导。对于动手能力一般的小组，可提议以对称剪纸的形式完成道具;对于动手能力较强的小组，可提议制作更精良的剪纸作品，例如用刀刻的方式细致表现人物的表情，做出几种表情使人物更生动，人物的手脚关节可类似皮影效果一般分成零件，方便活动，使动作更生动。

（三）第三課时：拍摄剪纸定格动画

1.观看定格动画教学微课。本课时教师首先播放事先制作好的视频，以微课的形式向学生传授如何使用“定格动画工场”手机软件来录制定格动画。该视频内容分为以下部分：认识软件界面、如何录制定格动画、如何进行修改与后期制作、如何导出动画作品。

笔者选用微课视频是考虑到微课的教学形式针对性强，内容短小精悍能节约学习时间，并且具有可重复播放的优点，便于在之后的课程时间以及课后学生反复播放学习。

2.小组合作录制定格动画。学生继续以小组为单位，利用手机把事先剪刻好的剪纸作品根据先前的分镜头稿拍摄成定格动画。学生可以充分发挥实践能力，把剪纸作品摆好在桌面并拍摄（如图 1、图 2）。但由于学生零基础，在让角色或对象运动的拍摄上是较难掌握的，需经过教师指点和学生不断的矫正、调整，才能做到镜头中画面稳定、动作不突兀，在此基础上再力求做到运动流畅、自然。最后，学生的作业由他们课后完成后期的配乐和配音、图片合成，再提交给老师（如图 3、图 4、表 1）。

四、教学效果分析

（一）对剪纸文化的传承作用

本课以例图、视频、实践形式丰富了学生的剪纸艺术知识，并通过完成剪纸定格动画作业，使学生更为直观地体验、感受制作剪纸艺术的乐趣。本课中现代技术与民间艺术的互动，从学生作业中可以看出他们为了完成作业，学习兴趣被激发，主动通过课本例图、教师例图、课外资料等了解和学习剪纸艺术，例如“花朵的剪刻方法”“剪纸人物的造型”等，学生能够利用中国传统剪纸形象、花纹等来进行情感的抒发和审美的表现。而且学生对剪纸的兴趣不仅表现在课堂上，在课间、课后他们依然对剪纸充满了兴趣，如制作窗花装饰教室、制作剪纸风格的海报、绘制有剪纸风格的黑板报等。有的学生还在互联网平台上传小组完成的视频作业，让更多人通过观看定格动画对剪纸产生兴趣。这些都对剪纸文化的传承产生较好的促进作用。

（二）对学生能力的提高作用

在本次高一年级剪纸定格动画作业中，可以发现：有的学生善于剪纸，剪出的图形很细致、用心，但拍摄的作品不够流畅，有停顿或镜头晃动的问题;有的学生虽然剪纸比较粗糙，但对镜头拍摄的应用比较熟练，观赏效果较好。

首先，定格动画的剧本创作需要学生的大胆想象，通过小组讨论、确定剧本，激发了学生的创作能力。其次，录制定格动画需要学生分工合作，团队中有的组员要心思细致、善于剪纸;有的组员要能够熟练操作软件;有的组员要有好的组织能力协调团队……通过分组学习培养了学生的沟通合作能力。再次，在课堂活动过程中，每个小组遇到难题、困难时，在教师无暇顾及之时需要学生自主探究解决问题，提高了学生的自主学习能力。

本次结合定格动画的剪纸艺术教学尝试，教学目标基本达到，虽有不足但已踏出了创新的第一步。这说明高中美术课程仍需要不断地创新。普通高中生的智力、情感、意志力基本发展成熟，他们对于感兴趣的学习活动持续性较好，能够更深入地学习知识和技能;同时由于自我意识增强，他们对强迫学习产生抵触。因此，教师在设计课程时要考虑学生的自主性，只有教师创造性地引导学生在美术殿堂中共同成长，美术课堂才会更精彩。

【参考文献】

[1]杨 茹.中学美术体验性教学的研究[M].福州：福建教育出版社，2015

[2]倪红旗.剪纸艺术在高中美术教学中的应用[J].考试周刊，2010（13）

[3]马万军.民间剪纸艺术在美术教育中的传承与发展[J].青年与社会：上，2013（6）