海上牧云记

黄大宝

《海上牧云记》作为2017年年度最被期待的作品，精良的制作堪比电影大片，仅仅在片花播出期就获得无数网友点赞，黄轩、窦骁、周一围的主角团构成，也令观众充满期许。然而，播出半个月后，《海牧》备受争议，情节上，人们没有期待来一个媲美美剧的架空故事，节奏上，也出现“拖沓”的诟病。是瑕不掩瑜还是可惜遗憾，大家意见不一，具体就让我们来看看吧。

“看”得到的超三亿投资

该剧从片花上线起就引起了网友的强势围观，继“五毛特效剧”“抠图剧”“过度美颜”剧泛滥后，终于又让观众看到了国产剧制作上的诚意以及“仍有制作团队还具有审美上的洁癖”。对于九州粉来说，最大的惊喜莫过于看到曾經文字中描绘的纷繁场景如今一一在眼前呈现。摄影出身的导演曹盾这次充分展现了自己的美学追求，他的镜头下九州世界极具视觉震撼力，感染力十足，甚至带出了电影般的高级感，几乎帧帧都可以截屏当桌面。

这种效果自然离不开制作组倾注的“匠心”，两年内辗转换场实景实地的拍摄自然能展现抠图特效永远无法达到的质感，而剧组在服化道上的精细也在幕后特辑曝光后令观众频频点赞，根据170个人物形象，服装组的设计手稿就达2万幅，最终制作出1万余件精美服装，单是红鸟女巫的单套服装就耗时330小时，道具方面，数万道具陈设地占地6万平方米。显然，超三亿的投资大多都用在了使观众能感受得到的地方，比及投资更甚的“大制作”，多了太多的诚意。

没有流量却满载质量

没有总片酬就能占去投资过半的流量担当们，黄轩、窦骁、周一围三位男主演无论在外形还是在气质上都与原著中的牧云笙、穆如寒江、硕风和叶达到了高度匹配，自不必说在演技上也有绝对保证。更令人惊喜的是，扮演三人少年时期的小演员们也真的做到了“撞脸”，演技上也大有“小戏骨”潜质。主角之外，一众配角也各具实力，没有过度的磨皮与修饰，王千源与蒋勤勤每一个额头细纹都带上了感染力。而另一方面，同期声也“久违”地出现在大制作剧集中，让演员的演绎更为自然，不再有声音与情绪脱节的出戏感，就算有天南海北的不同口音，但在所有声音都高度统一的市场里也显得格外“清流”。

故事“先天不足”

《海上牧云记》也并非绝对的“圆满”，老套的剧情本身就已注定剧本“先天不足”。原著作者今何在本人也曾发文称对自己对小说并不满意，他坦承当年的小说只是因为杂志缺稿而写的连载，基本上并没有时间仔细雕琢、构思谋篇。尽管剧集在编剧和导演的改编下已“填坑”无数，人物更为生动，但对于观看了太多古装历时剧的观众而言，显然《海牧》无论如何被重新编改也难以出新。与此同时，剧集在剪辑上有时也稍显不足，过多的闪回片段令叙事上的平衡时不时被打乱，加之剧集在后期从80集被缩减到75集，直接导致了部分情节上的出现断层。只不过，花费了如此心血的作品，舍不得剪或不知从哪里剪，或许也“情有可原”。

节奏太慢消耗观众耐心

为了还原一个错综复杂的九州世界，《海上牧云记》不得不用大篇幅进行铺陈，毕竟，对于大批非原著粉的观众而言，全新的“世界观”是需要足够的时间去适应的。但也正因此，不少观众的观看体验却并不理想，“慢”成为了一大诟病点。三位主角少年阶段的故事足足用了八集半去交代，苏语凝被判星命皇后一幕被定义为需要1.5倍速才符合常态，邺王和墨先生的对话也被网友评为“快进五次仍不影响理解”，诚然慢有慢的需要，但在将故事讲清楚的同时把握故事的节奏推进方面，编剧稍显功力不足。