陕西民间刺绣图形的美学观念

梅杨姿

陕西民间刺绣图形的美学观念

梅杨姿

陕西民间刺绣具有悠久的历史渊源，在发展的过程中，人们重视刺绣图形的寓意，象征，色彩，却往往忽视了其构图中的美学特征。形式上的和谐，从内涵到外延的饱满与交错的时空关系运用，使得陕西民间刺绣图形在艺术表现上展现了一种理想化的关系，并且与陕西地区的审美情趣与地方喜好相结合，相辅相承，融会贯通，形成了独特的视觉美感。

作为一门流传久远的技艺，陕西民间刺绣的创作，具有一套自身的审美标准及创作思维，这种有关于造型创作的程式化标准经过不断的改进、发展，最终成为创作者们约定俗成的创作标准，在陕西地区世代相传。可以说，这种独特的发展方式与造型特征反映出了近代陕西民间的群体审美意识与群体文化观念，其中体现出的美学特征也展示出了陕西独特的地域文化与人文色彩。

形式之美

在陕西民间刺绣图形的创作过程中，处处体现出“形式之美”，这种有意无意的美感流露正好与图形构成的“形式美法则”相吻合，通过对这些法则的灵活运用，陕西民间刺绣图形呈现出了一种独特的形式之美。在陕西民间刺绣图形构图中经常会用到对称均衡的手法来刻画所要描绘的对象。通过左右或上下重复来达成图形的对称，这样无论从秩序感还是画面稳定性上都给人以强烈的视觉感受，但对称式构图不可避免地会使观者感到单调乏味，为减少对称构图在感观上带来的单调，创作者通常会在绣制枕顶时在图形上做一些细小的变化，通过仔细观察不难发现，绝对对称图形在陕西民间刺绣中几乎没有出现。总体来说，陕西民间刺绣在构图上可以说是稳中有变，图形各要素之间主次分明，布局疏密有致，形成一种异形却不等量的平稳效果，在不同题材图形的组合上灵活多变，这既是形式美法则中平衡法则在陕西民间刺绣构图中的运用体现，同时也展现了和谐法则在其中的应用，正因如此图形各部分之间根据整体与局部的关系达成构图上的变化与统一，对称与均衡，从而达到视觉上的和谐、平衡。

形式美法则中的节律法则在陕西民间刺绣图形的构图中也有所体现。“节律”可以理解为“节奏”与“韵律” 两个部分，它们的本意均来自于音乐术语，可以说节律是一种运动的秩序。陕西民间刺绣构图形中所体现的节奏是相同的视觉要素在同一画面内反复出现，本身的形与色有规律地进行周期性的运动与变化，其标志就是反复。但是单纯的单元组合不免会显得单调，在重复的基础上，各个要素的大小、长短、疏密、颜色发生一些变化，这便形成了画面中的韵律，它使刺绣图形的造型具有运动感，并且更符合人们追求丰富视觉效果的心理。在陕西民间刺绣构图中，节奏与韵律是两个既相互独立又相辅相成的构图特征，节奏是韵律的基础，韵律则是节奏的升华，它们可以有效地组织画面的各个造型要素，有意识地牵引观者的感官形成一种有秩序的视觉感受，进而产生独特的情感活动，在他们的共同作用下，陕西民间刺绣图形呈现出一种音乐之美。

饱满之美

陕西民间刺绣构图圆润饱满，在视觉上给人充实愉快的感觉。一方面来说，饱满丰富的构图是由于刺绣的使用功能所限，陕西民间刺绣往往出现在一些被褥，枕头，服饰等等与人们衣食住行有关的用品上，这就要求刺绣在美观漂亮的同时结实耐用，这也是为什么陕西民间刺绣构图很少留白，即便有也会在留白处刺绣上几多小花或者蝴蝶等小图形作为点缀。另一方面，饱满的构图也体现出制作者对于生活的思考——陕西民间刺绣创作全部取材于自然和生活，妇女们将自己平日的所见所想融入刺绣中，创造出了包含自身感情期盼的刺绣作品，同均衡构图中的“平衡”思想一样，“饱满”也是妇女们在平日生活里扮演母亲、妻子、女儿、姐妹的角色时、在处理家庭事务时一直追求的状态，人们认为只有达到“均”和“满”的理想状态，生活才是平衡、充实而和谐的，这一点很好地体现在刺绣图形中。如陕西民间刺绣经常出现的题材“蝶恋花”中，往往画面一方是一只翩翩起舞的蝴蝶，翅膀在空中煽动，紧紧围绕着旁边盛开的花朵，显示出对花朵深深的依恋。另一侧的花朵、枝蔓紧紧相绕，从形态上看，花朵有盛开与含苞两种，从视角来看，也从平视与侧视两种角度表现花朵的盛开，枝干用曲线相连，呈现出一种自下而上的延伸，整个构图画面饱满丰富，令人心情愉悦。

空间之美

陕西民间刺绣构图夸张自由，从来不会受到空间上的限制，不同的植物、动物、器物根据制作者的大胆想象都可以出现在同一画面中，同一种物象本身也有可能以不同的视觉角度出现，这种超越了自然与常理的构图形式反映出了陕西人民对自由与美好的向往，也突出了陕西民间刺绣的地域性特征，是当地人民文化心理的体现。在刺绣“瓜瓞绵绵”中，由藤蔓缠绕的“瓜”与近旁围绕的“蝴蝶”两部分组成，其中最吸引人的部分莫过于画面中心瓜上一颗一颗黑色的籽，众所周知，自然界中的瓜结籽其实都是在果实之内，如果完全按照自然规律进行写实性的创作，籽是绝对不会生长在瓜的外部，但陕西民间刺绣的构图打破了现实中的空间束缚，根据物象本身的象征需要大胆地将植物果实的“籽”表现出来，突出了其特点，表现出丰富的想象与一种自由的空间感。刺绣中的对象往往从不同角度的呈现给人不同的视觉意味，在空间上将观者带入不同层次，丰富了视觉与心理的双重体验。这种随心所欲的自由式创作不受客观事实的限制，而是更加注重主观意愿的创造与情感表达，形成了陕西民间刺绣图形构成的“空间之美”。

作为一门民间技艺，陕西民间刺绣在我国有着深厚的历史积淀，栩栩如生的刺绣图形无论从造型或色彩上都具有很鲜明的艺术特色与较高的艺术价值，而图形背后所折射出中华民族一直秉承的“匠人精神”，也赋予起不可小觑的文化价值。通过对其构图研究不难发现，陕西民间刺绣艺术独有的设计语言与现代设计之间具有紧密的联系，我们从设计的角度对陕西民间刺绣图形艺术中不同要素进行系统的研究，可以为日后的设计实践提更加广阔的思路。

（作者单位：西安工程大学）