重塑经典

游伟之

《小二黑结婚》是一部开场就有掌声的歌剧，之后，掌声便伴随着近两个钟头的演出，几乎没有间断。结束的时候，我还没有来得及掏出手机，场内的观众便已经激动地站起鼓掌、拍照、欢呼，热烈的程度非同一般。2017年7月8日、9日，由中国歌剧舞剧院演出的民族歌剧《小二黑结婚》在国家大剧院歌剧厅演出两场，场场爆满，座无虚席，一票难求！一曲《清粼粼的水，蓝莹莹的天……》深入国人内心深处，成为中国歌剧舞台上永恒的经典！

历史和艺术

民族歌剧《小二黑结婚》根据赵树理同名小说改编，由田川、杨兰春编剧，马可、乔谷、贺飞、张佩衡作曲，首演于1952年。故事讲述的是20世纪40年代，山西某根据地一个叫刘家蛟的山村里，小芹姑娘和民兵队长小二黑真心相爱，却遭到双方父母的反对和地痞金旺的捣乱。二黑的父亲二诸葛认为小芹的命相与小二黑不合，私自为二黑收养了一个9岁的童养媳；而小芹的母亲三仙姑嫌二黑家太穷，贪图彩礼，逼迫小芹嫁给吃喝嫖赌年近半百的吴广荣。一天，二黑与小芹正在商量终身大事时，被早已垂涎小芹的金旺等人捆住，借机加以陷害。幸亏女区长及时赶到，逮捕了一向欺压百姓的金旺，当众批评教育了二诸葛和三仙姑，二黑和小芹也在区长的主持下结为终生伴侣。

婚姻自由，对于今天的人们来说，是恋爱的自由、结婚的自由、不结婚的自由以及离婚的自由。当“自由”成了天经地义的事，人们已经很难理解当年的种种“不自由”。然而，“父母之命，媒妁之言”的婚姻方式，统治了中国千年之久。歌剧《小二黑结婚》是大团圆的喜剧结尾，但当年真实的现实，却是“二黑”被“金旺”等人活活打死，吊在驴棚里；“小芹”则被逼嫁给一个老商人，远走牡丹江……艺术家的创作冲动来源于生活，但却不是生活的照搬。歌剧《小二黑结婚》是为了宣传中国第一部婚姻法的实施，根据赵树理同名小说改编创作的。本剧编剧之一，已故著名剧作家田川就曾经说过：“赵树理不是照相似的把生活记录在他的作品中，而是站在更高角度来观察和处理生活素材，把他同情的人物理想化，赋予他们以勇敢的精神和刚强的性格，在斗争中获得了党的政策的支持，终于战胜了愚昧落后和封建残余势力。”要打破一种固有的旧势力，悲剧固然不乏批判性，但是喜剧更能给予人们一种充满希望的精神力量。

歌剧《小二黑结婚》是在中国首部民族歌剧《白毛女》之后，在新歌剧探索之路上的又一次成功尝试。首先，编剧在故事取材上合理精炼，选取适合歌剧表现的人物和情节，集中聚焦于小芹与二黑的爱情及其所经历的种种波折，环环相扣，戏剧性强。编剧在文本的语言上，不仅体现了乡间的质朴，同时还赋予一种剧诗化的韵律，使唱词朗朗上口，易于歌唱和记忆。音乐创作方面，进一步发掘和吸纳了民族音乐、地方戏曲音乐元素，在艺术形式上更加完整。根据不同的戏剧情境，设置了独唱、二重唱、三重唱甚至六重唱，以及营造戏剧氛围的动听的合唱段落，在人物的塑造上也更加鲜明生动。该剧首次公演即轰动京城，成为当时最受欢迎的新剧目，随后还被改编为电影、评剧、豫剧、相声等多种艺术形式，从而成为中国民族歌剧史中的又一个里程碑式的作品。

2016年，中国歌剧舞剧院准备将《小二黑结婚》重新搬上舞台。当时，文化部部长雒树刚特别指示：“一定要以精品意识复排歌剧《小二黑结婚》，打造精品，再现经典。”

60多年后，重演这部经典之作，一是记忆历史，二是传承艺术。生活在今天的年轻人，对于几十年前的生活和社会样态已经完全陌生了，那是他们的父辈甚至祖辈才会经历的时代，虽然已经成为历史，但却不应忘却，唯有知晓和铭记过去，才会更加珍惜如今的幸福。中国歌剧舞剧院副院长徐丽桥感慨：“虽然这只是一部歌剧作品，但它却折射出一个时代在恋爱婚姻上的巨变，社会的每一点进步都是要付出沉重代价的。我们的前辈艺术家们，才华横溢，敏感睿智，以小映大，将它创作成为一部反映历史、改变时代的經典艺术作品，这让我在参加从复排到演出的全过程中，时时心潮澎湃，处处感动不已。”

从艺术的传承方面讲，《小二黑结婚》同《白毛女》一样，是中国歌剧发展史上最有艺术价值的作品。今天的歌剧艺术从业者，不仅是要欣赏，更要学习、借鉴、继承。这次演出的节目册值得称道，厚厚的几十页精装成册，里面不仅有当年集体创作的所有主创的照片、介绍，还有这部歌剧从诞生至今，中国歌剧舞剧院所有演出该剧的节目册照片、演职人员名单，演出、排练、下生活的照片等资料。翻看着节目册，看到老一辈艺术家的照片，感慨他们对于艺术的纯粹和执着的爱，才得以创作出这样的优秀作品。一本节目册，便是歌剧《小二黑结婚》60多年的发展历史，可见中国歌剧舞剧院对于传承经典的良苦用心，值得珍藏。

复排版本与原剧一样分为五场，在剧本内容上进行了微调，主要是按照当今演出时长及观众的审美习惯进行了梳理。新修剧本进一步增强了戏剧张力，聚焦主要线索，适当删减次要线索，突出每场主题，加快戏剧节奏，使戏剧结构更加紧凑流畅。人物方面，既突出主要人物，也强调次要人物，让每个人物都个性鲜明，贴近生活。同时，尽量少台词，最大限度地用歌唱叙述情节、情境与表现人物心理。

为了保障歌剧音乐浓郁的戏曲特点，伴奏乐队同原剧一样，采用民族管弦乐队伴奏，还特别加入了梆子腔的主奏乐器板胡、三弦、梆子等，原汁原味地体现山西戏曲的韵味。为保证乐队稳定性，扩展音色层次，还扩大了弹拨乐声部，增加了柳琴、琵琶和阮。所有音乐重新配器，增强了厚重感，满足了现代人对音响效果的需求，同时注意避开现代配器的过度交响化。该剧音乐还有一个最大的亮点，就是宣叙调得到了巧妙解决，同咏叹调的主题相互呼应、相互衬托，整体自然流畅。

传承和提升

中国歌剧舞剧院歌剧团团长田彦介绍，为精益求精地呈现经典，组建了以首位“小芹”表演者、该剧编剧之一田川的夫人乔佩娟为首的“重量级”艺术顾问组。剧院根据文化部要求，面向社会公开招聘主要角色演员，深入生活，考察民间艺术，以严谨的态度对待复排的每一个创作环节。顾问组的老艺术家们对于这部歌剧的排练演出进行了全方位的悉心指导，乔佩娟更是从建组开始，全程参与采风、研讨、剧本、音乐、导演、舞美、表演等各方面的工作，严格要求每一个环节的创作制作。排练期间，她从始至终都深扎在排练场，从早到晚，一天不落，跟着演员们一起摸爬滚打，手把手地教授演员把握人物、打磨唱腔。在排练期间，乔佩娟生病住院，但是她没有告诉任何人，在医院做完手术仅一周后，就又出现在了排练场。不仅如此，在最后演出期间，老人又自掏腰包，买了几万元的演出票。她说，剧院做一部戏不容易，朋友张口跟她要票，她就自己买票请他们看！

本剧艺术顾问郭兰英也对全剧的排练进行了为期一周的深度指导，给演员说戏，逐字逐句纠正唱腔、台词、咬字及发声。张玮、黄奇石、马海星等专家也在表演、音乐、理论等方面给出了诸多切实有效的指导和建议。

2016年复排之后，《小二黑结婚》作为国家艺术院团演出季的展演剧目首次亮相保利剧院。贺敬之、乔佩娟、郭兰英、邱玉璞、郭淑珍等老一辈艺术家都观看了演出，他们认为：重排的《小二黑结婚》，不但展现了原剧风采，体现了原著精髓，而且提供了一个与时俱进的新版，它必將成为今后的权威版本。贺敬之看完演出后写道：“歌剧《小二黑结婚》在我国民族歌剧发展史上占有重要地位。60多年后的今天，中国歌剧舞剧院在郭兰英、乔佩娟指导下，又有一代新人重新排练演出，他们的艺术才华和辛勤劳动，取得了令人振奋的成功，受到了广大观众热烈欢迎。这对于歌剧界发扬民族新歌剧的革命传统，在多样化发展中坚持主旋律，以促进中国特色的社会主义歌剧事业进一步发展繁荣具有重要意义。”

十个月之后，歌剧《小二黑结婚》登上了国家大剧院的舞台。与去年的呈现相比，这一次在艺术水准和质量上又有了进一步的提升。田彦说，去年演出之后，演员们从未中断进一步的学习和提高，针对首次复排中存在的瑕疵和弱点，不断进行着修磨。进入国家大剧院前一周左右，剧院专门安排一个相似场地进行合成，以确保最终的呈现顺畅。此次在国家大剧院的演出，还有一个特别之处，那就是将歌剧《小二黑结婚》作为国家艺术基金人才培养资助项目，承担起了经典传承和传播的重任。参加这次演出的，不仅有剧院的演员，还有从全国各地选拔的艺术人才，他们有的是专业演员，有的是艺术院校的老师或学生，通过学习和演出，专业上得到提升，艺术上得到传承。

此次演出，由中国歌剧舞剧院青年指挥家张峥担任指挥，黄定山任总导演，蒋宁、王娜、毋攀、赵阳、高鹏、冯春霞、常通等主演，中国歌剧舞剧院歌剧团、舞剧团、民族乐团演出。9日的演出由蒋宁饰演小芹，毋攀饰演小二黑，高鹏饰演二诸葛，冯春霞饰演三仙姑，常通饰演金旺。这些演员全部来自中国歌剧舞剧院，平均年龄40岁左右。这支年轻的团队以饱满的热情、激情四射的唱与演，让这部经典重现舞台。总体而言，演员们的表现都不错，小芹的扮演者蒋宁初登场略有紧张，之后逐渐放开，她音色明丽，容姿秀美；三仙姑扮演者冯春霞对人物的个性特征把握也比较准确；几位男性角色表现更突出一些，毋攀的声音形象都与二黑吻合，声音高亢，英武俊朗，一身朝气，表演到位；高鹏饰演的二诸葛一反《白毛女》中杨白劳悲戚的形象，将二诸葛自私、懦弱又迷信的个性表现得很到位；常通饰演的金旺恐怕是最有戏的角色，很多笑点都是因他而起，他的表演自然，将一个乡村地痞无赖表现得很传神。总体而言，每个人物的个性特点都得以体现，且不乏自然淳朴。此外，合唱、舞蹈都表现得不错，几个合唱段落表现得很好，对于戏剧的发展、场景的烘托起到了很好的推进作用。乐队也很好地体现了作品的艺术精髓，充满民风民韵。

整体的舞台呈现令人印象深刻。不同场景演员的调度，疏密有致，层次分明；舞美风格清新自然，无论是开场前或幕间简单写意的黑铅工笔画，还是舞台上虚实结合的小桥流水、泥屋栅门、峭壁花木，都有一种点到为止的勾勒写意，却又有令人置身其中的乡土风情。

9日下午，当晚组演员为了录制音像资料将整部剧完整演了一遍，晚上再次完整演出一遍。也就是说，同一组演员半天之内连演两场，这也充分体现了中国歌剧舞剧院很强的实战能力。应该说，此次制作，是近年来对《小二黑结婚》这部歌剧最完整也是水准最高的呈现。中国歌剧舞剧院院长陶诚在准备复排这部歌剧时曾反复强调：“再版的歌剧《小二黑结婚》要高质量打造，除了再现原版精华，还要在舞美、音乐等方面进行创新，使经典呈现出新的面貌。”经典意味着曾经有过的高峰，重塑经典则意味着要达到甚至重塑一个新的高峰，我想，这应当是复排歌剧《小二黑结婚》最根本的目的所在。