黎东明教授书法艺术浅析

(广西师范大学美术学院 广西 桂林 541000)

黎东明教授书法艺术浅析

张磊

(广西师范大学美术学院广西桂林541000)

黎东明教授，中国当代著名书法家，在当代书坛中，无论学识，还是艺术修养、艺术造诣堪，称当代楷模。本文从黎东明教授，艺术学缘，艺术求学之路转折点，艺术“实验”形成浑厚古拙面貌，书法艺术作品赏析。进行论述，探讨学习黎东明教授书法艺术。

艺术实验;学缘;浑厚

1 艺术学缘

黎东明教授，书法启蒙于小学时期。用传统的学习书法的方法“三年柳，两年颜”从柳体入手，并强调笔画的浑厚感。积累了很多笔法。也不断的在实践“黑板报，大字报”。进入大学，在文学系学习。选修国画课，选修书法课。早期的学习，书画印都有接触。为了学习，没有条件创造条件。用“滑石粉”来刻印。在本科期间，伍纯道老师坚持不懈努力。伍纯道老师的书法教育理念思想影响了黎东明教授。黎东明教授也是伍纯道先生书法教育理念的传播者。黎东明教授刻苦努力学习打下坚实的书法绘画基础。1985年毕业留校，担任书法课教师。在品读黎东明教授的学术著作时，给我们第一个信号是学术著作涵盖的信息量特别丰富。特别是在中国古典到西方美学的研究上，涉及面极广，而且新颖、典型。把马克思主义经典引入书法批评，黎东明教授在书法批评界首屈可数。

87年去郑州观看全国第三届书法篆刻展，89年去北京观看全国第四届书法篆刻展，90年去合肥观看全国第四届中青年展。从这几次看展览，吸取了很多的经验。对黎东明教授的书法创作受到了很大的启发。在创作上更加的大胆了，思路上的打开。也是一个很重要的转折点。正是这样的大胆尝试，促成了全国首届新人展的入展。

2 艺术求学之路转折点

1993年入中央美术学院王镛工作室进行学习。王镛先生的国画山水，把书法的线条质感融入画中，线质厚实，率真，不缺灵动。字与画一样都十分轻松。轻松的用笔当中不缺失线条的厚重。黎东明教授在中央美院学习期间，逐渐形成自己的书写面目，灵动而厚重的独特的书法风格。1996年入首都师范大学书法研究院学习，师从著名书法大家欧阳中石教授。1999年毕业并获得美术学专业中国书法方向博士学位。当时首都师范大学是全国唯一的书法博士授权点，欧阳中石先生也是当时中国唯一的，书法博士导师。欧阳中石先生与王镛先生的书法艺术风格上存在很大的差异。欧阳先生是浓厚的书卷气，王镛先生是率真厚实的金石气。黎东明教授却成功的把浓厚的书卷气和苍茫的金石气相融汇。在自己的书法艺术创作中得到很好的体现，即有文人意味的书卷气，也有苍茫有力的金石气。动静结合，相得益彰。

在思维上也有了新的认识。正如黎东明教授所说：“王镛老师，在整幅字上可以分出‘远近’的关系。干湿浓淡的配合，字大小的穿插。有立体的的感觉，从平面到立体。”运用这些新的方法进行不断的探索。尝试着临习大量的碑帖，把新的思维用到每一种字体，每一种可以用到的章法中。不断的加强书写性，精益求精。

3 艺术“实验”形成浑厚古拙面貌

杜威的《艺术即经验》说：“艺术家的本质特征之一就是，他生来就是个实验者……，一位艺术家必须是一个实验者，因为他不得不用众所周知的手段和材料去表现高度个性化的经验。这一问题不可能一劳永逸地得到解决，艺术家在每一项新的创作中都会遇到它，若非如此，艺术家便是重弹老调，失去了艺术生命。”黎东明教授在北京学习的时候，运用新的学习方法，大胆的进行书法的实验，虽然实验不一定会成功。创作是一个实验的过程。但是还是在大量的进行创作。力争把每一个字都写到满意为止。有时会为一个字的布局而废寝忘食。齐白石《搔背图》的题词：“左边左边，右边右边，上面上面，下面下面，不是不是，正是正是。”

黎东明教授线条以碑写帖，碑帖互融，故而浑厚且流畅。书法线条组合具有抒情性。篆隶碑学线质凝重而厚实。帖学线条多表现为流畅。碑学线条的凝重厚实与帖学线条的流畅构成了一对矛盾。马克思经典学说指出，矛盾是对立统一的。黎东明教授很好地使二者统一在其书法线条之中。古拙是一种很高的艺术境界。书法家追求古拙有两种方法。第一种方法就是字体往上靠。第二种方法是淡化偏旁部首的概念。对创作而言要今妍还是要古拙，可以从字体的兼容上加以选择和控制。沈曾植《海日楼札丛》卷入《论行楷隶来通变》说：“篆参隶势而姿生，隶参楷势而姿生，此通乎今以为变也。篆参籀势而质古，隶参篆势而质古，此通乎古以为变也。故夫物相杂而文生，物相兼而数赜。”无疑黎东明教授就是属于前者，字体向上靠，更加的古拙。结字灵活多变，线条厚实深沉。雄壮跌宕。

4 书法艺术作品赏析

“新茶画屏”对联为隶书字体。大小穿插错落有致。在字势上营造大的空间。如“新”字左边为收，右边为放。左边为密，右边为疏。特别是右边营造了一个很大的空间，与左边形成虚实的强烈对比。“宜”也是在宝盖头的下面营造了一个大空间。“画”上边放下边收，形成对比。“山”字在字内营造空间。在整幅作品中，前后的关系比较明确，前后对比明显。开头与结尾形成呼应。不肥不瘦，不露锋芒，字势开阔大气。藏而不露。正如《历代书法论文选》中 《用笔》一则中提到：“用笔不欲太肥，肥则形浊；有不欲太瘦，瘦则形枯；不欲多露锋芒，露则意不持重；不欲深藏圭角，藏则体不精神。”

[1] 黎东明.当代书法表意实践的困境及其策略[J].南方文坛.2008.广州.

[2] 黎东明.历史与未来.从王羲之现象看传统的继续与转型[J].广西师范大学学报.1990.桂林.

[3] 孙晓云.《书法有法》[M].江苏教育出版社.2010.南京.

[4] 沃兴华.《形势衍》[M].上海古籍出版社.2010.上海.