周曙
【摘 要】对于世界各国电视业的发展而言,电视真人秀节目可以说是个奇迹,它不仅是众多电视台提高收视率的“法宝”,也是提升其品牌竞争力的有效手段。观众喜欢看,明星乐于参与,众多现象级的真人秀节目顺势而生。然而随着电视传播理念、传播价值和传播技术的不断更新,真人秀节目亟待创新。笔者试图对此展开研究,分析我国电视真人秀节目的创新走向,为其创新发展提供理论依据。
【关键词】真人秀节目;创新;《中餐厅》
中图分类号:J905 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)21-0109-02
一、引言
电视真人秀节目自2002年从西方引入,随着科技进步,电视制作理念和网络传播技术的日渐成熟,我国真人秀节目开拓出属于自己的一片“蓝海”,在全国范围内掀起了一股强劲的真人秀“娱乐旋风”。另一方面,真人秀节目在收获收视率的同时,争论和分歧不绝于耳。克隆成风、道德沦丧、虚假作秀等成为了真人秀节目的诟病。电视真人秀节目的发展需要理念更新。
二、电视真人秀节目的界定和我国真人秀节目的类型概述
(一)电视真人秀节目的界定
对于真人秀的定义,业界暂时也没有一个统一的标准,清华大学新闻与传播学院尹鸿教授认为:“真人秀作为一种电视节目,是对自愿参与者在规定情境中,为了预先给定的目的,按照特定的规则所进行的竞争行为的记录和加工”[1]。真实性和艺术性是电视真人秀节目的本质特征,两者互为补充,缺一不可。相比于纪录片,电视真人秀的艺术表现力更灵活多元,传递的思想和情感更为直接和单纯,情节设计上也更具戏剧色彩。与电视剧相比,电视真人秀真实感更强。电视剧的故事、情节、人物都是虚构,而真人秀节目是由真实的人物完成真实的任务过程;同时真人秀节目有着固定的套路和游戏规则,这也是电视剧不具备的。电视真人秀节目非常关注人的内心以及人格人性方面的内容,这也是其与电视剧实际差异的地方所在[2]。
(二)我国真人秀节目的类型概述
结合我国实际情况和学者研究来看,我国真人秀节目主要分为野外生存挑战类、情景体验类、表演选秀类、技能应试类、角色置换类、益智闯关冒险类、相亲约会类、生活技能艺术类、明星表演类。每类真人秀都有自己的代表作品,比如野外生存类《贝尔带你去冒险》、情景体验类《完美假期》、表演选秀类《超级女声》、技能应试类《非你莫属》、角色置换类别的《爸爸去哪儿》、益智闯关冒险类《男生女生向前冲》、相亲约会类《非诚勿扰》、生活技能艺术类《家政女皇》、明星表演类的《奔跑吧兄弟》等。
三、我国真人秀节目创新走向研究——以《中餐厅》为例
(一)《中餐厅》概述
《中餐厅》是湖南卫视推出的明星真人秀节目,由赵薇、黄晓明、周冬雨、张亮、靳梦佳5位大明星作为合伙人在泰国经营一家中餐厅,将中国美食推向世界。自开拍以来《中餐厅》就受到粉丝们的热烈追捧,首播创造了“双第一”的佳绩,CSM全国网收视率1.36,份额8.7%,同时段第1;城域收视率1.52,份额9.04%,同时段第1。全网首播平台芒果TV点播量达6300万。
(二)我国真人秀节目创新走向研究
1.主题凸显时代特征。《中餐厅》的节目元素可以用美景、美食、美人来概括。《中餐厅》拍摄的地点位于泰国象岛,碧海蓝天,沙滩边伫立着温暖的中餐厅。古朴餐厅门口挂着红红的中国结,木质秋千在海风吹拂下来回摇曳,门口斜放几张躺椅,美轮美奂的美景带给观众美的视觉享受。节目中的宫爆鸡丁、砂锅鱼头、西红柿炒鸡蛋、回锅肉、糖醋排骨等具有中国特色的美食,给异国游客和海外游子带来了中国风味的味觉享受。而五个高颜值的明星性格各异,为经营好中餐厅,既有矛盾冲突,也有温情友爱,人物故事温馨有味。节目以一家餐厅为出发点,向世界展示中华美食文化,让中国人乃至全世界从美食中感受中国传统文化之美。节目以美景、美食、美人为媒介,传递的是忙碌都市人回归慢节奏生活的渴望,满足了当下都市人对自由、自然生活的向往。节目传播的是对“家”文化、“和”文化,求同存异思想的思考。节目主题与中国文化、中国精神一脉相承,贴近受众的情感需求,容易产生文化与价值认同。
2.节目摒弃“导演”和“表演”,力求真实。国内真人秀节目喜欢给嘉宾作角色定位,喜欢要嘉宾围绕“角色”展开“表演”,这种技巧能快速让观众记住某一位明星的某种特质,也能让节目更具辨识度。正因如此,这在一定程度上削弱了节目的真实感。《中餐厅》恰恰相反。《中餐厅》是一档无台本状态下对各位合伙人进行跟随拍摄的真人秀节目。《中餐厅》扔给合伙人的只有一家装修完成的,有经营设施的“空壳”。没有角色预设,没有情节预设,乃至节目进程中没有人为的矛盾预设,五位青春合伙人拿着开业启动资金和零花钱,在最真实的状态下完成创业的过程。由于节目组的“放养”,观众可以看到人物最真实的情绪、行为和反应。成长状态就是生活常态,不做作,不预设,自然真实,这成为了《中餐厅》的圈粉利器。
3.类型融合创新传播方式和节目形态。类型融合指的是电视节目在发展过程跨越媒介、形态、元素等融合成的一种新的传播方式和形态。从题材的创新程度上来说,《中餐厅》融合了旅行、美食、创业经营各种元素,节目集青春、经营、体验等多重定位于一体,让观众有了焕然一新的感觉。从形态上来说,《中餐厅》融合了明星真人秀、情景体验类真人秀、生活技能艺术类真人秀等节目形态和元素,可视性大大提升。从传播途径上来说,《中餐厅》采用电视平台和网络平台联合推送,有效解决了电视的单向传播限制,借用网络、微信、微博能更大地拓展节目的话题性和互动性,使节目效应得到了最大化。除此之外,该节目还非常重视与时代热点和政策发展的结合,尤其是与“一带一路”政策紧密融合,这也是过去节目很少涉及的,可视为融合创新的表现。
4.竞技元素增强戏剧效果。大多数明星真人秀节目往往讲究一团和气,节目多采用单向体验,缺少对抗往往使节目的戏剧性張力不够,悬念感不强,节目的可视性大打折扣。在《中餐厅》中,导演根据题材巧妙设计了对抗元素来增强节目的戏剧效果。《中餐厅》的每一期节目都会计算各位参与者的经营信息,包括资金的使用情况、余下数额、采购情况、定菜与试菜情况、定价金额,最终会计算本期的实际营业额作为最终的计算单位,为参与者排名提供量化依据。节目在游戏性、娱乐性、趣味性的同时将对抗、悬念这种竞技元素升级,解决了明星真人秀节目过于强调单一生活体验和文化探索而有时略显沉闷的问题。温情中有竞争,竞争中有温情,这种对抗符合青春、正能量的节目整体风格和定位。
5.镜头拍摄求新、求精、求美、求真。电视真人秀与纪录片有着本质的不同,但从拍摄的角度来看,越来越靠近纪录片的拍摄方式。我国的电视真人秀节目在录制过程中,参与者特别是明星都会不自觉地注意到镜头的存在,使得他们就很难表现出自我的真实状态。针对这个问题,我国的真人秀节目的拍摄者开始借鉴纪录片团队的拍摄方式,增加隐藏机位,加大跟拍力度,以降低人物的镜头敏感度,力求展示出人物最真实的一面。同时《中餐厅》在拍摄过程中成功借鉴了纪录片《舌尖上的中国》的拍摄方式。用大量柔和光线下的特写刻画了美食之美;用大量快切记录做菜的步骤;在菜品出场设计上镜头采用特写、跟拍将美食从出锅到餐桌的过程进行了忠实的记录,视觉一直集中在菜肴上,视觉挑动了味觉。镜头的表现力越强,节目的可视性就越好。真人秀节目应在镜头设计上求精、求美、求新、求真。
参考文献:
[1]尹鸿.解读电视真人秀[J].今传媒,2005,(7):14-18.
[2]夏颖.真人秀节目的知识传播与再生产——论《咱们穿越吧》的创新策略[J].新闻界,2015,(22):51-55.