声乐比赛中钢琴伴奏的重要性

王聪

【摘 要】近年来，各项声乐比赛层出不穷，而在比赛中，与演唱者联系最紧密的就是钢琴伴奏。在本文的写作中，笔者将结合平时的演唱、教学及舞台实践，着重分析了钢琴伴奏在特定环境下对声乐演唱的重要性。

【关键词】钢琴伴奏；声乐演唱；声乐比赛

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）21-0051-02

声乐比赛对声乐演唱者来说是检验自己、提升自己的好机会，通过舞台上的完整表现，了解自己在演唱方面的不足，增强自己的信心，积累经验，加强学习声乐的动力。在比赛中，评委通过演唱者的演唱技术、舞台表现力等，根据声乐比赛评分的准则，经过综合的比较作出优胜劣汰的评判，在整个声乐比赛的过程中，是演唱者探讨、学习、实践、进步的过程。近年来，各项声乐比赛层出不穷，而在比赛中，与演唱者联系最紧密的就是钢琴伴奏。现今钢琴伴奏已被称作艺术指导，声乐艺术指导既是声乐演唱者的钢琴伴奏，又对声乐演唱者的曲目处理起艺术指导作用。在我国最具权威的音乐大赛——金钟奖声乐比赛中，组委会要求声乐伴奏一律采用钢琴伴奏，这样更能体现演唱者的真实水平，学术性更浓，同时，比赛专门设有钢琴伴奏奖，由此可见，钢琴伴奏对声乐演唱的成功至关重要。

一、高水平的钢琴伴奏会给演唱者在心理上传递放松心态

钢琴伴奏可以说是一门综合艺术，伴奏人员要适当掌握声乐演唱知识，除了为演唱者进行伴奏外，也要教会演唱者如何与音乐更好地融合在一起，在声乐比赛中，钢琴伴奏者是演唱者的合作伙伴，就如同好朋友一样一直伴随其左右，辅助演唱者做好比赛前的练声、走台等各项准备工作，台下，两个人会为同一个作品不断沟通、不断地磨合，做到心有灵犀。在舞台上，富有经验的钢琴伴奏与演唱者的对视会传递给演唱者信心与勇气，还有放松的心态。在声乐比赛中，保持良好的心理状态是取得成功的关键要素之一，笔者在多年的教学与声乐比赛中体会到，很多演唱者在比赛中出现的失误，不是发生在演唱技术上，而是在于其心理素质上，很多学生在学校缺少舞台实践，面对大众演唱时，心理压力很大，从而直接影响演唱技术，因为在歌唱艺术的整个过程中，都是靠人和自身来完成的，如果歌唱者心情不好，或者出现胆怯、紧张、注意力难以集中等一系列心理问题，势必会影响到歌唱的正常进行，歌手上台演唱能否获得成功，心理因素占据了很大的成分，因此，作为一名优秀的艺术指导要时刻关注演唱者的心理状态，及时与歌唱者沟通，传递正能量。上台之前要鼓励演唱者，提醒演唱者把注意力放在作品的内容上，放松心态，把自己最好的状态展现出来。

二、钢琴伴奏的演奏质量决定声乐演唱的品质

一位優秀的钢琴伴奏对演唱者的影响是极其之深的，尤其是在比赛中，艺术指导对演唱者情感推动方面与节奏控制方面有着非常重要的作用，钢琴所特有的多声部旋律是很多乐器所不能媲美的，通过它表达出来的感情是饱满的，因此，对演唱者情感推动很大，在比赛中，音乐都是从钢琴伴奏的前奏开始，钢琴的声音发挥其铺垫作用，确定作品风格、速度与情感，把握节奏，渲染氛围，首先把演唱者和观众带到这首曲子的意境中，好像在给曲子做一个简短的概括。演唱者此时酝酿情绪，做好演唱前的心理准备，钢琴伴奏与演唱的衔接处，两者要心有灵犀，钢琴伴奏应有意识地给演唱者一个气口为提示，使之自然地进入演唱，在钢琴伴奏的整个过程中，要仔细聆听演唱者的速度、节奏、音准等这些基本要素，如有偏差，钢琴伴奏要及时地作出相应的调整。钢琴伴奏在作品的细节处要比演唱者更严谨一些，伴随着钢琴伴奏的情感烘托，演唱者轻松自如地把握住演唱风格，随着乐曲的情感进入自己最佳歌唱状态。笔者在前段时间参加的金钟奖声乐比赛中，与我院一位优秀的钢琴伴奏一起合作了《黄河渔娘》这首艺术歌曲，这是由词作家甲丁与曲作家徐沛东共同创作的声乐作品，歌曲旋律优美，韵味悠长，具有浓郁的民族音乐特色，歌词里所表现出的感情丰富多彩，豪放与深情地把黄河渔娘的音乐形象展现得淋漓尽致，是对女性的一种赞美，同时也是对黄河的敬佩，这首优秀的艺术歌曲也是近年来各项声乐比赛中，女声选手争相选用的声乐作品之一。

歌曲的第一部分由钢琴伴奏的前奏开始，渲染了悲壮、奔放的音乐风格，把母亲河黄河的画面生动地塑造出来，“不知道哪一天你生在这大河上，是听得桨儿拍浪，叫你一声黄河渔娘。这一句钢琴伴奏运用右手震音左手琶音的伴奏音型，准确地烘托出主题，帮助演唱者塑造立体生动的音乐形象，刻画黄河渔娘的伟大形象，同时，将听众的情绪拉进词曲的意境之中。随后，音乐缓缓地叙述式地发展，演唱者的音量由弱渐强，钢琴伴奏也通过音量、音色、音型启发演唱者把握好作品的风格，在舞台上，钢琴伴奏应随时注意演唱者对作品的处理，两者应默契地在渐强、减弱等地方配合好。完整地衬托出黄河渔娘悲壮、凄美的地域人物形象。

歌曲的第二部分与第一部分的情绪变化不同，节奏旋律相对较平稳，旋律逐渐上行，深沉而内在地转入平静的叙说，给听众以遐想，“就这样日复一日，你把早和晚织进渔网，让那渔灯挑着胭脂梦在波光里梳妆。哎，黄河渔娘。”钢琴伴奏的旋律采用四分附点节奏，把情绪缓缓地拉入一种较平静的状态。在对生活的叙述之后，一声长叹，显现出了黄河渔娘生活的艰辛与无奈。日复一日地拉网打渔，是渔娘悲苦命运的写照。钢琴伴奏运用了左右琶音右手和弦分解伴奏的音型，与歌唱者互相呼应，两者共同塑造出黄河渔娘在河边日复一日，辛勤劳动的画面。

歌曲的第三部分是感情的升华、全曲的高潮部分，钢琴伴奏与演唱者都将自己的情感宣泄出来，遥相呼应，“我想要落脚在你的黄河上，你却说你的梦在渔网洒落的地方，我想要停泊在养你的船上，你却说你的心在那船头朝着的方向”，在演唱者的气口处，钢琴伴奏都是用八度上升的和弦过渡到下一小节，把豪迈的情感帮助演唱者烘托出来，演唱者唱出的每一个字都传递出奔涌的情感，渔娘所有的爱、无奈和渴望都通过旋律层次慢慢表达出来，在结束句，钢琴伴奏运用左右低音与右手副旋律的伴奏音型，再次深化主题，将作品在结尾处推向高潮，演唱者此时也将自己的技术与情感推向顶点。

整首曲子演唱者是否顺利，与出色的钢琴伴奏分不开，在舞台上，钢琴伴奏者要比台下更加细致地关注着演唱者，除了要为演唱者引导、衬托、渲染作品的主题外，还要随时关注演唱者在比赛中的技术问题，当钢琴音量大小发生变化时，演唱者能从中感受到歌聲强弱对比的变化，唱出抑扬顿挫、强弱有别的声音。当钢琴的音色出现了明与暗的变化时，演唱者在演唱中就能产生柔与刚的声音对比变化，当伴奏音型发生变化时，演唱者就能注意到这是在提示自己在演唱情绪、风格等方面要做出对比，演唱者只有与钢琴伴奏默默的配合下，才能恰如其分地表达歌曲的意境，增强歌曲的艺术感染力与表现力，使歌曲的音乐形象更生动更丰满，达到完美的统一。

三、钢琴伴奏应变能力对演唱者的重要性

在比赛中，钢琴伴奏与演唱者常常会出现一些突发状况，有时，由于合作次数少，两人对作品理解会出现分歧，有时由于演唱者上台的一时兴奋或紧张造成演唱上的失误，有时则由于演唱者舞台经验不足出现不顺利的情况，这些情况下都需要钢琴伴奏凭借机敏的反应尽可能地减少任何一方的失误，力求保持作品相对的完整，这一点在比赛中是非常重要的。

在比赛中，很多演唱者由于紧张、怯场等因素出现节奏、速度不稳等情况，如果是在平日练习中，遇到对方速度不稳，伴奏者要严加要求，而在比赛中，钢琴伴奏要用推动或拖住的伴奏手法来调节速度并及时提醒演唱者，为保证比赛中作品的完整性，要尽力与演唱者默契，伴奏者应不露痕迹地暗中提醒演唱者，并在自己的伴奏中作出相应的调整。

演唱者也有可能在比赛中出现忘词或重唱的现象，伴奏者要立即意识到错误，不要慌乱，迅速地找到演唱者是跳到何处再接下去，若对方已经中断，最好从邻近某乐段或旋律的间奏再重新开始，或者有意将间奏扩充，为演唱者争取更多的调整时间，以便更快地找回感觉，这就需要钢琴伴奏者要特别熟悉演唱者的作品，甚至做到比演唱者还熟练的程度，平日在台下合作时，应提醒、督促演唱者严格按照曲谱演唱，尽量减少失误。

在比赛过程中，演唱者音不准的现象时有发生，若只是个别音不准，钢琴伴奏可以通过音量的变换或强调某些关键音的方法，帮助演唱者回到原调，若演唱者无法找回原调，甚至已经转到别的调，钢琴伴奏者也不要慌张，此时不要再强调原调音，而要跟着演唱者冷静地转到新调继续伴奏。

由此可见，钢琴伴奏是一门综合性非常强的门类，要求掌握的知识面很广，在声乐比赛中，钢琴伴奏并不是演唱者的补充，而是不可或缺的元素，二者的分量同等的重要，钢琴伴奏与演唱者合作的每一个阶段都有其不同的意义。作为一名优秀的钢琴伴奏，与演唱者在舞台上是相互补充、不可分割的。在整个比赛中，两个人一起努力、相互依赖，寻找共鸣，两者从分歧达到共识，将不同变为融合，呈现出完美的作品。

参考文献：

[1]余笃刚著.声乐艺术美学[M].人民音乐出版社，2005.

[2]邹长海著.声乐艺术心理学[M].人民音乐出版社，2000.

[3]陈兰.歌曲与伴奏的完美契合——以艺术歌曲《黄河渔娘》为例[J].艺术教育，2007（4）.