“驼踪”返津门 故地忆前贤——记“李骆公先生艺术与文献展”

石 磊/Shi Lei

展览链接：

李骆公先生艺术与文献展

总策划：邓国源

策展人：王伟毅..李不毅

资料：韦东月..杨鹏

推广：于童

主办：天津美术学院

承办：天津美术学院美术馆.桂林画院

协办：广西国际文化交流中心

开幕时间：2017年9月10日10时

展览地址：天津美术学院美术馆2FB厅.3FA/B厅

展览时间：2017年9月10日—10月8日

丁酉之秋，恰逢教师节，由天津美术学院邓国源院长任总策划，天津美术学院主办，广西国际文化交流中心、桂林画院倾力协办的“李骆公艺术与文献展”（图1）在天津美术学院美术馆启幕。展览汇集了李骆公生前所作34幅油画作品（图2）、42件书法作品（图3）、32件篆刻印石（图4）、14件拓片（图5），连同200余件各类历史文献、信札、照片，生活用品（图6），全面深入介绍艺术家艺术成就、历史贡献和艺术地位。其特殊意义在于完成李骆公重返津门的遗愿以告慰先生，纪念他诞辰100周年和为美院肇始、繁荣所做卓越贡献（图7），让美院师生在观瞻艺术展时勿忘先生为学校发展所付出的辛勤耕耘。

展厅中陈列的历史影像留驻了先生一生的辛勤跋涉，故乡①、美专②、东洋③（图8）、哈尔滨、北平、津门、桂林，连贯成先生从乡间少年到革命青年，从名震上海滩的“黑沙骆”到油画民族化的先驱，从呕心沥血的艺苑园丁到困境中不忘初心的艺术工作者，终成中国艺术国际化使者的完整驼迹。其中美院校园及工作室的影像捕捉了先生在筹备建院④阶段拟订教学大纲、完善设备、延聘师资过程中事必躬亲、苦心经营的掠影（图9）。“驼迹”也折射着十里洋场西画东渐的风云际会，时代巨子矢志不渝的爱国情操，召唤读者拓宽视域，感慨、思考中国近代社会剧变中艺术和艺术家的命运。

展览集中展示34幅幸存于战火和运动的代表作，完整镌写了先生融现代诸派创东方写意油画的探索历程。早年的《自画像》（封二）线条浓重，构图大胆，用色泼辣，对比强烈，钢铁般坚实又疾风闪电般迅捷的线条凝练地概括出意气风发的青年形象。弗拉曼克一般泼辣的线色、狂野的笔触、旺盛的元气凸显典型野兽派画风，是与日常写生及《夫人画像》（图10）扎实的写实功力迥异的趋变求新。这股共存于《自画像》《思》《读》中大刀阔斧的男性力量离不开洋画中心的现代主义熏陶和美专倡导个性表现宗旨。闲居哈尔滨之作中夏日暖阳、郊外清秋和寒冬雪巷，语言沿袭印象派画家笔下简括的轮廓和光影空气交响，但是精裁构图、逸笔草草、意境萧疏的传统意趣已脱离地道的洋风，退却年少的狂放，独立美展时期初露端倪的“中西调和”推动作品迈向沉郁厚朴、含蓄宁静的民族风（图11）。画面中俄式的雄伟教堂，欧式的寂静别墅，街道间错杂的行人、黄包车、自行车，时尚的洋装、礼帽、文明棍，以及金色沙岸、江上浮帆所还原的历史风貌，将观众倏然带回业已远逝的历史情境，理解艺术为人生的年代，淡化社会责任意识、强调个人价值的创作难为孤岛之外所悦纳，汇聚流通于都市的异质文化符号给予的亲切感释放了郁结心底的狂野，成为先生油画的代表图式。

图1 天津美术学院美术馆李骆公先生艺术与文献展展览现场

《水果和鲜花》是在美院执教时期的范画（图12），将写意油画的艺术追求融入教学理念并可视化，精心剪裁构图，用速写的概括和素描的精准塑造造型写实严谨的瓜果、鲜花，且油层厚重，色彩富丽，坚实的图像构成和光色变化的细致捕捉所表现的花果质感真似，亲切可人，明朗的色彩被一种朦胧背景笼罩，与苏派写实的深沉灰暗和纪念碑式构图相去甚远。这种“融汇中西”的气质在乡村小景甚至雄关漫道中愈发强烈，《昌黎风景》《古长城》（图13）笔调凝练，色彩单纯真切，笔随心运抒写情思，营造田园牧歌式的意绪。对写意文人画的体悟⑤、热衷形式的表现性画风与天津表现性文化语境⑥所激发的灵感有效共融，再以精准、沉厚的笔力形象化为具体可感又置身其间的有形之物，成就了这种具有中国气氛而不失油画本意的境界。再看晚年的漓江盛景（图14），情感已愈趋内敛，色彩愈趋温和，“中西调和”蜕变为“以西润中”、优雅自然、潇洒脱俗，兼具东方情调和人文趣味的“写意油画”。下放广西的磨难给予顽强的艺术家师法造化、潜心研究文人意趣的空间，信马由缰的笔触所绘出神入化的意境，诗意化的写意情趣就是桂林灵秀的地域风貌与自我心灵相合后的审美形式革新。

图2 李骆公 思 木板油彩 53×45.7cm 1942—1944年

悉数亮相的代表作品用承袭自关良、倪贻德诸大师朴素厚重的色彩、刚健的笔触张扬艺术个性，诠释其“艺术为休息服务、为人类服务”信念，作品超越现实的精神指向非远离社会的孤芳自赏，它承袭传统文人画意在笔情墨趣、抒写胸中意趣的审美属性，脱胎于油画艺术民族化的思潮，实属时代精神的自觉回应和社会变革的文化表征。这些诞生于西方油画全面摸索、引进的特定背景的作品，普遍基于融合主义、西方主义的文化策略，充当着东方式写意和西欧表现性倾向的视觉表征符号。

三间展厅里，百余件书法篆刻艺术全面呈现李骆公贯通现代艺术思潮与文人画精神的求索过程。从《赤壁怀古》到《蝶恋花》再到《龟虽寿》，有钟鼎甲骨、秦砖汉瓦、篆籀笔意甚至虫书中积累的视觉经验，上古神性文字系统中的迁想妙得，配合漓江山水的浪漫情调，独创出视觉形象与精神感知和谐共存的视觉系统。

图3 李骆公 张继《枫桥夜泊》 纸本 97×506cm 1985年

图4 李骆公篆刻作品及刻石

图5 李骆公故国神游拓片 1983年

图6 李骆公手札、生前所用眼镜及手包

图7 1979年李骆公与王之江等老同事家属在天津美院校门口

图9 李骆公与同事们在天津美院主楼前（左起穆家麒、待考、李骆公、古达、王之江、鲁汀）

图10 李骆公 人像写生 几夫人像

《蝶恋花——答李淑一》笔墨奔放、郁勃雄奇，亦书亦画、动感飞扬，醉心琢磨形式技巧却“拟古不为古役”，紧密把握社会变革的脉搏，十年精研诗词、音乐，百易其稿，革命的现实主义与浪漫主义相结合表达对烈士崇敬之情，也观照这自身为“艺术之花”永不言悔，化茧成蝶。因此作遭受误解和拒绝的愤懑在《龟虽寿》中信笔挥洒（图15），形象化的视觉符号与草书的笔势飞举增添了字体的生动性和情绪张力，抑扬顿挫的笔画间都充盈着浓厚金石味道，铁骨铮铮，字如其人。先生在荒沙狂腾的世道凭老骥伏枥精神，协调以书入画古法与留日习得的形式美要领“发愤挥毫”，磅礴、奔放豪宕的笔势接续西方化的抽象语汇实践，有效弥合预期与现实的断裂，用个性十足的“草篆”体现金石篆刻艺术的创新与革命。《艺无涯》（图16）字形尤似原始彩陶的符号纹饰，保留象形文字富于变形、夸张特性，又加入水墨写意画的浓、淡、干、湿变化和笔触间的飞白效果，新颖奇绝。保留金石文字的浑厚古朴又充分利用毛笔的弹性，古拙苍劲中糅入音律节奏感，笔墨形式与思想内容统一于亦书亦画的字体中，做到“神”“形”统一，意境无穷。作品是闲暇时的自勉，精确浓缩先生美学追求和创作生涯。远离繁华的清苦生活纯净了艺术品质，更锤炼了艺术魄力，耗尽毕生心血挣脱传统法书的桎梏，在咫尺方寸间构建书画同一的自由境界。

油画与书法共置同一空间的展览形式非刻意制造剧烈视觉反差，而是强调跨越油画和书法篆刻概念的鸿沟，游刃有余信步于两山之巅者，近现代诸家中唯李骆公先生一人。在被迫中断油画创作后，书法、篆刻中纯形式和精神性延续了表现性现代文化的个人特征，用独特方式张扬着李骆公先生的艺术地位。

影像、作品反映李骆公先生一生漂泊他乡、命运坎坷的经历，而展柜中请柬、聘书、信札、画谱告诉观众因真挚诚恳待人、乐观爽朗的性格在旅途的钟期既遇。“黑沙骆”个展的实况摄影、请柬、简报承载着关良、张仃等大师的知遇之恩；刘海粟的信函指引观众探源油画民族化的精神源泉；关良的印稿寄托教学相长的师生恩情，李可染的通信彼此恭听画印心得，山本健吉致信寥寥数笔勾勒先生奈良写生（图17），回忆朴素青春（图18）。手札本是沟通情感、叙谈生活点滴的媒介，此时却是切磋艺术理念的舞台。与夫人的伉俪情深，与同时代大师的师友之情，对艺术事业的责任感，甚至创作灵感的迸发，艺术理念的阐释，都凝结在看似平淡无奇的珍贵信札中，无声的文献跨越时空，讲述着先生的精神世界。

图11 街头即景 木板油彩 31.7×40.5cm 1945年

图12 李骆公 花卉示范 纸板油彩32.7×24.1cm 1955—1957 年

图13 李骆公 古长城

图14 李骆公 漓江

图15 李骆公 草篆︽龟虽寿︾ 纸本水墨 190×500cm 20 世纪80 年代

图16 李路公 艺无涯 纸本水墨81×95cm 1982 年

图18 留日时期奈良写生照

图17 杉本健吉致李骆公手扎附杉本健吉画李骆公奈良写生图 纸本 28×40cm 1985 年

百年回望，“驼迹”依稀，珍贵历史文献在艺术家百年华诞之际重返终其一生惦念之地。先生作为油画民族化的中坚力量，是引西画形式美和表现性入传统书法第一人，中国近代美术教育的开拓者的身世浮沉以及艺术各阶段的探索和造诣获得系统梳理和重新图释。观众在特定展示空间与广阔时代背景的置换中，通过感知李骆公先生源于传统学养又富有时代气息的艺术风格，放眼世界的教学理念，胸怀民族的赤子情深，以近代波澜壮阔艺海中的扁舟一叶为切入点，再造特殊时代的文化景观，多维度挖掘出艺术家的历史价值和当代意义。

注释：

①李骆公出生于福建省福州市仓前山施埔乡。

②1936年李骆公考入上海美术专科学校，1940年上海美专西画系毕业，1940年8月在上海举办黑沙骆油画展。

③1941年，李骆公考入日本大学艺术专科攻研现代油画，师事野口弥太郎、里见胜藏、猪熊弦一郎等。留学期间作品入选第十三、十四回独立美展。

④即河北师院美术系。

⑤李骆公在与李可染、齐白石的交游中加深了对传统写意文人画的理解，影响了他对于油画民族化与篆刻书法艺术的探索方向。

⑥郭雅希：《个案与历史》，北京大学出版社，2014年。