凌纾动画也需要跨界的人才

凌纾动画也需要跨界的人才

主要作品：《邋遢大王》《阿凡提》等

“动画片要发展，不能光找动画界的人，一定要跨界人进来，这样才能有一个艺术的冲撞，这样才能使动画片有一个真正的提高。”凭着这样的理念，虽作为一名雕塑系的毕业生，但凌纾选择在毕业之后成了一名动画片编剧。求学时期，他从未想过从事动画行业，因美影厂的招生，凌纾成了一名“跨界”人才。艺术是相通的，虽然凌纾接触动画的时间并不长，但入门后的他迅速学以致用，摸到了门道，并交出了具有现实寓意的《邋遢大王》和《阿凡提》等多部作品。

TALK 对话凌纾

Q： 做动画编剧，吸引您的理由是什么？

A：吸引我的，可以说是对纯艺术的追求。因为动画艺术短片很容易理解，每个搞艺术的都会有这种冲动和愿望。作为一种工作，我不断地在努力钻研，这是一种责任感，也要归于我们那个年代的人受过的教育，会很自觉地去遵守党的文艺方针。所以，我们采用正能量的一些内容去教育少年儿童，向他们熏陶那些带有民族情怀的东西。

Q： 创作过程中，有一直坚持的原则吗？

A：我一贯认为，不管拍摄什么作品，内涵是第一位的，艺术的表达形式是第二位的。虽然有不少追求形式的（实验）动画艺术短片，但它们还是内容本位的，在这个设定下，它的形式美就是它的内容，所以内涵才是一个作品最主要的。

Q： 拍摄《邋遢大王》是一个怎样的契机？

A： 我们原先是准备拍摄《草原小姐妹》的，所以我们来到内蒙古草原体验生活重写剧本。一来到草原才知道那里的老鼠很猖獗。现在我们常说草原在不断地萎缩，沙漠化越来越厉害，老鼠就是其中一个很重要的原因。我听到很多关于老鼠的故事，有些国家甚至启动军队来治理鼠患，之后我就想到了人类与老鼠之间的这种冲突，有文艺创作的余地。

Q： 当时您怎么会在这部作品里有那么开阔的想象力？

A：《邋遢大王》并不是想表现人鼠大战，它实际是借动物之口，来表达人类世界的善恶冲突。片中不管是老鼠国王，还是鼠博士，抑或是密探鼠……都具有人类的思想感情，是一种拟人化的表达。当时我想到这样一个题材，现在觉得也是有一点远见，就是保护地球，保护环境。《邋遢大王》的主题，虽然没有正面说要保护环境，但是这个故事里的老鼠王国存在的本身就是一种对环境的破坏，如果我们不重视它，那么再来一次鼠疫是完全可能的。

Q： 《邋遢大王》的主人公人设是受到您女儿的影响？

A：当时我女儿大概4岁左右吧，有一天，她正好和小朋友们一起在建筑工地玩沙子。一捧沙子从指缝里漏下来就好像流水，然后他们就突发奇想，把沙子当水洗头，这样做回来肯定要挨骂。当时我爱人看到他们就说了一句“邋遢大王”，我听到之后，突然就想这个词倒不一定完全贬义，它里头包含一种爱在里边，亲切的感觉。你不会对一个敌人说“邋遢大王”，但是你会对自己亲人说，这里面有爱，所以我就把《邋遢大王》作为片名了。

Q： 《邋遢大王》的曲调流行度很广，这是否会与作品的创作内涵相矛盾？

A：我比较坚持儿童本位，我们既然是儿童文艺，还要从儿童角度考虑问题，不要老想着去教育他们。我在创作《猴子捞月》的时候，这个题材本来源于佛经里面的故事，讲的是“庸人自扰”，所有的善恶其实都是自己心里面产生出来的。一开始我想改成一个“贪婪”的主题，后来我意识到动物们哪有“贪婪”的特质，它们纯粹就是好玩，就像童年时的我们一样。有了这样一个核心点，我就开始表达生活的美、情趣的美，最终，这个片子实际反映了人类的童年，是一种对美的追求，一种很纯粹的童真。

Q： 拍摄木偶片是怎样的一个缘起？

A：说起木偶，我们往往会有一些偏见，认为木偶呆头呆脑、笨手笨脚，表情也不丰富，还站不稳。其实任何艺术的局限性也就是它的优越性，它反过来看就有一种静默、凝固的美。所以用这种形式来表现喜剧，反而带着一些冷幽默的味道。《阿凡提》就是这类木偶片的代表。

Q： 从业这么久，您怎么看待作为美术片编剧这个职业？

A：美术片编剧，在美术片各种艺术门类里边，是属于比较边缘的。而编剧的工作其实很繁琐，因为美术片也属于电影，所以，我们必须熟悉电影的规律，了解电影的各种特性，发挥电影的特长。同时美术片也蕴含了一种文学，你要有文学的修养，要知道各种文学流派，我们的电影里其实也有很多意识流的东西。所以对于一个动画编剧来讲，什么都要了解一点，尽管不是很精，但必须都要了解，这也对一个编剧的修养提出了更高的要求。每一行都有每一行的要求，美术片虽小，可它“五脏俱全”，所以创作美术片剧本并不是那么轻松的事情。