“互联网+”模式下国产电影的产业逆袭

何青霞 尉春艳

(河北民族师范学院,河北 承德 067000)

一部优秀的电影作品不仅需要精良的制作，更离不开行之有效的宣传方式。“电影+互联网”的捆绑式新型消费模式，为小成本电影开辟了一条通往票房神话的康庄大道。

一、“互联网+”的实践

近些年，随着网络的四通八达，电影界诞生了一批小成本制作的轻喜剧电影，并且出人意料地收获了较高的票房收益。其中比较典型的一部便是《煎饼侠》，令人称奇的是，该片的导演大鹏既不是专业导演，也不是名气很大的明星，只是一位电影圈的新人而已。

虽然大鹏在银幕上尚算是一位新人，但在许多互联网用户的心中，大鹏这个名字非常熟悉。中国第一档脱口秀《大鹏嘚吧嘚》就是大鹏创立的，这档脱口秀凭借犀利有趣的点评和与观众多方面互动的形式迅速在网络上站稳了脚步，并获得了广大网友的热议。继脱口秀之后，大鹏又将网络流行词“屌丝”变成现实网络剧，自导自演了系列网络喜剧《屌丝男士》。这部剧比之前的脱口秀反响更大，一经播放，就一炮而红，仅前三季的累积点击量就已超过27亿。该剧改变了传统的网络剧模式，每集十几分钟都是由内容不衔接的短时间小品组成，让网友们享受到了一集剧收获多种乐趣。《屌丝男士》剧情荒诞无厘头，不只恶搞人物形象，更向观众展示了生活在社会底层那些自轻自贱的“屌丝”们自娱自乐、自给自足式的生活状态，同时揭露了当今社会中真实存在的种种不尽如人意之处。另外，能收获如此高的票房，还得益于这部剧采用碎片化的形态，将社交网络中吐槽段子快速影像化，以简单的方式将社会青年中的种种尽数展现出来，成为高压社会环境下的心灵宣泄突破口，自然可以轻松获得大众的认同感。

早些年，大鹏在网络上的动作便十分频繁，他借助“互联网+短剧”和“互联网+脱口秀”这两种比较容易被现代人所接受的方式，为自己吸收了一个比较庞大的粉丝团，同时也为他后期电影的创作与热播打下了非常好的基础。脱口秀与短剧取得的成功，让大鹏毫不犹豫地选择了“互联网+电影”的创造方式，这一点也最终成为《煎饼侠》取得商业成功的重要法宝。其实，从根本上而言，《煎饼侠》更像是从《屌丝男士》中提炼出来的一部改编电影，在很大程度上照样沿用了之前创作的风格，电影中的主要角色人物也直接是从《屌丝男士》中搬过来的，如柳岩、大鹏、梁超、乔衫、王德顺等人既是《屌丝男士》中的主角，也是《煎饼侠》中的重要人物。除了这些人之外，大鹏还邀请了众多明星参与影片拍摄。与其他影片用明星云集来吸引观众眼球不同，这部影片中大多数人都是本色出演，高度融合了自我与演员身份，只有大鹏、袁珊珊和郭采洁等少数人饰演的是带有戏剧化的角色。这样的设置对于影片来说是非常巧妙的，以人物角色的真实化凸显出电影想要表达的东西，比如影片中大鹏醉酒后发生了丑闻，因此身败名裂，还有羽泉的假唱事件等，都影射了真实娱乐圈中的某些不良现象。令观众很容易与影片之外的真实生活相关联，提高了观影的体验效果。

除了运用《屌丝男士》的原班人马和一些新面孔之外，《煎饼侠》还迎合了观众的追捧心理，邀请了人气火爆的《奔跑吧！兄弟》中的主要参演明星，为影片又拉拢了一大群粉丝。《奔跑吧!兄弟》在实质上与《煎饼侠》有着异曲同工之妙，二者都是“互联网+电影”的代表作，《奔跑吧！兄弟》之所以这么受欢迎，是因为其是一项比较真实并且贴近生活的真人秀竞技游戏节目。在节目中，明星们也变得和普通人一样，卸去了闪亮的光环，要通过自身的努力与奋斗来赢取成功。而在竞技的过程中，明星们也是花样百出，让观众看到了与平常在银幕中不一样的偶像，成为一项非常成功的“互联网+电影”的例子。所以，当邓超在《煎饼侠》中一出现，观众都情不自禁地发出了笑声，只因邓超在《奔跑吧！兄弟》中的形象已深入人心。

另外，《煎饼侠》在营销方式上也是出奇制胜。影片的出品方是三家公司，即搜狐视频、新丽传媒和万达影视。这三家公司联手，直接实现了影片的“互联网+电影”思维在产业链条上的跨媒介生产。为了提前弄出噱头，引起观众对于影片的好奇感，在第4季的《屌丝男士》中多次播放了《煎饼侠》的预告片和片花，依靠网剧的年轻粉丝为影片造势。并且通过微博、微信等媒体的高频转发，让《煎饼侠》在还没上映时就吸引了大量观众的眼球，让观众们心心念念着，一上映都迫不及待地跑到影院观看。

无孔不入的网络正悄无声息地进入到每个人的生活当中，“大众”已经被逐渐分解成“网众”，网络已经成功影响了大家的生活。在这样的数据时代下，《煎饼侠》展现出了跨媒体的消费趋势，并且依靠web 2.0技术带来了自下而上，基于用户主导的对新旧媒体融合的需求。《煎饼侠》抓住了信息发展的潮流，应用多种媒体媒介成功为影片造势，用病毒式传播的方式迅速推广了影片，使更多人关注到这部电影。同时，《煎饼侠》的票房神话也开创了一个另类的喜剧电影形式，以少投资收获大票房，给后来制作电影者以经验。

二、新鲜的创作理念

大鹏对电影的创作灵感来源于网络热播短剧《屌丝男士》，并想继续沿用这种创作理念，让熟悉的观众更好地接受自己的电影作品。要考虑的是，《屌丝男士》采用的是碎片化的结构，这种结构对于短剧来说是非常合适的，可以以精短的片段浓缩想要表达的故事。对于电影来说，“碎片化”无异于飞蛾扑火，电影讲究的是整个故事情节的连贯性，只有连贯才能使观众紧紧跟着情节走。为了符合电影的规律，大鹏协同团队在苦思冥想之后，终于得到一个相对完美的创作灵感：将“如何拍摄一部电影”作为整部作品的叙事主线，继而构成“戏中戏”的套层结构。故事中，一个没有名气甚至开始被粉丝们唾弃的导演大鹏，在被逼无奈之下带着“群头”马涛和不入流的女演员杜潇潇展开了一部电影的拍摄过程。由于资金有限，其将巧遇的狗仔胡来招入麾下担任摄影师的角色，没有投资商和宣传团队，完全依仗偷拍“明星”打造出一部平民英雄片《煎饼侠》。

以电影来演电影，不得不承认，这般构思非常巧妙，观众在看电影的时候，感受到电影里的剧情等于复制了电影本身的故事发展一样，看的时候便会倍感快乐，更加容易进入到电影的环境里面。“戏中戏”的结构合理地保持了原网络剧中明星大腕原汁原味的感觉。另外，借助曾志伟、吴君如等明星的走心演出，一段段搞怪爆笑的情节便应运而生了。影片还分为内外结构，内层结构展现的是各路明星饰演超级英雄片的剧情；而外层结构则是以电影中的大鹏导演为核心，重点围绕其自身的状态，创作中的磕磕绊绊以及整个剧组的磨合情况。而为大鹏设定的明星身份也是对现实的一种无缝连接，至于包贝尔大喊的那句“把大麻给我”更体现了原网剧中“抖包袱”的特征，且这样的台词也是观众所能接受的娱乐时事潜台词。

“戏中戏”的套层结构还为电影带来了“1+1>2”的效应。在沿袭原网络剧的基础上，影片很巧妙地将大片中的超级英雄和都市小人物的七情六欲有机地结合起来，在类型上选择了双重套用的方法，使影片在叙事和审美上满足了观众对于一部影片的全部观影期待。影片中有句金句：“人生如果没有什么梦想，和咸鱼又有什么区别？”影片在现实生活中的喜剧结构几乎采用了向周星驰式喜剧手法致敬的形式。在被拍摄的电影时空里，来自外星的超级英雄符合纯美式的大片路线，恰中观众下怀，将观众喜闻乐见的手法展现在他们眼前，使大家看得非常过瘾。

如果《煎饼侠》摒弃了与超级英雄相关的叙事层面，仅仅是一味地模仿《屌丝男士》，只保留都市小人物的悲喜情怀的展现，那么最终将会成为一部机械堆砌的俗套作品。不过，假如影片不注重与现实部分的结合与关联，仅仅表现“煎饼侠”的个人奋斗过程，这种简单的“屌丝逆袭”不一定会吸引观众，最终可能变成一部滑稽的“山寨”之作，无自己的特色与魅力。因为单方面地借鉴《超人》《蜘蛛侠》等在美国本土文化中孕育出来的大片，在文化与国家的双重壁垒下，《煎饼侠》不可能成功变装为一部精彩的中国超级英雄大片。如此可见，“戏中戏”的结构为这部影片的票房带来了保障。

三、更加平民化的表达

故事的起因是一个被丑闻拖累的导演大鹏在“臭名昭著”的尴尬境地下，为了翻身逆袭勉强地组织了一个非专业的电影创作团队。从演员、摄像到导演，均不被人看好，但这个团队有一个非常强大的“梦想”，所以出乎意料地成就了一部电影。当大鹏戴着面具，身穿战袍威严地站在高层建筑的天台上时，却俯瞰到一个犯罪集团的行为，此时的他已经忘记了危险，骑着重型摩托车展开自己的营救行动，最终消灭了敌人。在影片结局处，“古惑仔”的赫然登场令所有观众为之兴奋，在这个全民皆“屌丝”的时代，一个平常“屌丝”的逆袭足以鼓舞人心。

随之而来的问题是，最后一场高潮戏之前，大鹏究竟是如何说服陈小春和郑伊健等明星加入自己的电影的？而唯一的“赞助商”海哥会不会再次慷慨解囊？抑或是曾志伟的友情资助？有非常多的可能性让我们猜测。而《超级英雄》这部电影到底结局如何大鹏却故意回避了。理由是要促成这样的成功不仅要考虑资金的来源，还需要很多明星的友情支持，况且对于大鹏之前的丑闻粉丝们该如何原谅，以上种种归根结底无非只是一个问题——“屌丝”的逆袭之路必然是困难重重的。影片的关键问题也是对其与现实间最密切的联系。在普通人看来，“屌丝”如果想完成逆袭就必须经历一段异常艰辛的过程。

从影片中不难体会出，人们对“屌丝”的关注度是非常高的，所以电影中大鹏的经纪人才对他的“屌丝”形象给予特别的肯定。这从一个方面体现出了大多数人价值观的转变。曾几何时，“屌丝”是一个带有贬义的词语，一说到“屌丝”，大家首先想到的一定是“矮穷矬”的社会群体，并认为被叫为“屌丝”是一件非常丢脸的事。而现在，“屌丝”已经成为绝大多数人群的代名词，这个词语已经被贴上了独特的色彩标签。这样的变化主要还是与社会的发展息息相关。在如今这个高速发展的高压社会，很多人被称为“屌丝”一族，各阶层间所享受的资源分配不均，自身矛盾与社会矛盾突出，努力的程度永远赶不上金钱挥霍的速度。除了沦为“屌丝”，似乎没有其他的选择，在自嘲自己为“屌丝”时，也夹杂着一种对现实的无奈之感。

四、结 语

取材于现实生活中的小事，以平民化方式进行叙述的低成本电影，虽然不具备奇观化的画面，却有着非常“接地气”的剧情结构和人物形象，同时其所传递出来的精神文化也十分值得肯定，例如对“屌丝”变“英雄”梦想的矢志不渝、锲而不舍等。另外，从这些小成本制作的电影所创造的票房奇迹中反映出来的是强大的网络宣传效应，“互联网+”的模式也的确为电影的发展提供了一条通往“票房神话”的高速公路。