绚烂的色彩世界

画家杨金卯将莲花的高洁，向日葵的积极向上奉为绘画与生活的圭臬。淡定而执着地在数十年的绘画艺术实践中，运用清冷分明的色彩叙述着莲花的高洁与美丽；运用绚丽斑斓的色彩表达着向日葵的凝聚力与生命张力。她那一幅幅美轮美奂的作品，时而流露着母性视角的童真童趣，时而展示着女性的柔美雅致，她的灵感如同浪漫思绪中蓬勃生长的“太阳花”；如同夏日星空中璀璨绚丽的流星雨。

张琴琴：杨老师，您这一批作品都是以金色的向日葵为描摹物象，您想依托这个题材表达怎样的情感呢？

杨金卯：我的作品一直以来都是以向日葵和莲花为主要描摹对象的，很久没有更换主题了。莲花出淤泥而不染，象征着女性灵魂的美丽、纯洁和高尚；向日葵阳光灿烂充满了生命的活力与凝聚力，它们强大的正能量磁场让我放不下心中的画笔。我个人一直很喜欢生命中的一切正能量，也希望通过我的作品弘扬正能量，给我们的社会和全人类注入更多美好的精神食粮，让每一个阳光下的生命都能感受到生活的希望和美好，最终让我们的生命璀璨如花。

张琴琴：您的作品在色彩的运用上特别大胆，您通过色彩的碰撞给我们带来了强烈的视觉冲击力。在创作中，您运用了怎样的手法去驾驭这批画的色彩？

杨金卯：在书画艺术中，一是继承，二是创新，创新是艺术的生命。我的这批画作色彩的运用是一种非主流的“运色”创作手法——大胆的采用对比色图式语言，想给人以耳目一新的感觉。当然这种“撞色”在我这种半工半写、婉约唯美的画面中运用，难度是相当大的，很难把握。每个画家都有自己独特的视野，我用金黄这么明亮的颜色去描绘大束的向日葵，用各种或明或暗的撞色做背景烘托，就是要给人以强烈的艺术感染力，这也是我想表达的向日葵内在的精神特点。

在我的作品中，常常会不经意地流露出母性特有的细腻情感，对于这种情感的表达我采取的却是女性一贯的柔美与细腻。如《流光》这幅画，表现的虽然是乳白月光下的静谧世界，但我只通过半隐人物的衣服颜色和花瓣颜色表现月光，其他一切皆隐谧在深色制造的夜的深远与幽静中，然后让漫天飞舞的萤火虫，舞动起整个如梦如幻的童真世界，这种创作手法也是女性特有烂漫和内心雅致的情怀所致。

楊金卯

毕业于湖北美术学院，获硕士学位。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、湖北省美术家协会会员、湖北省工笔画学会会员、湖北省国画院专业画家。作品多次入选全国性及省级美术展览并获奖。

2011年参与湖北省委宣传部和湖北省文联主办的纪念辛亥革命百年重大历史题材《辛亥百年祭·走向共和》巨型国画的创作。作品发表在《美术报》《湖北日报》《文化报》《武汉晚报》等报刊。